◎张佳文
作为最负盛名的一首小提琴协奏曲,莫扎特的《 G大调第三小提琴协奏曲》深受全世界小提琴艺术者的青睐,同时对于听众来说,也属于一场听觉盛宴,这首小提琴协奏曲不仅得到了很多小提琴大师的多版本演绎,还在其他艺术领域被广泛应用与发展。
对莫扎特的音乐演奏整体风格进行评析,显而易见的是都较为明朗欢快。这种音乐风格不仅能够让听众在音乐欣赏的过程中感受到情绪上的酣畅淋漓,同时在听的过程中,情绪也会较为放松,并产生美好事物的遐想,让人们头脑中联想到的场景全部都是轻松快乐的。
从莫扎特的协奏曲结构上分析可以发现,大多为三个部分融合而成的形式,这种结构方式可以让协奏曲获得更好的艺术参照,同时保证协奏曲蕴含的主题情感能够循序渐进地进行传达与上升,与此同时,这还能够让小提琴协奏曲的创新获得更井然有序的创作依据。
通常情况下,乐队在演奏莫扎特的乐曲时,乐队会率先演奏出第一乐章而后由独奏乐器和乐队对第二乐章进行同时演奏,这种演奏形式让协奏曲应运而生。同时,在发展过程中,不断进步与丰富。乐队在对莫扎特的音乐作品进行演奏时,慢版乐曲常常为第二乐章。并通常使用第三步曲的曲式结构,第三乐章也往往为回旋曲形式。
在莫扎特创作的五首协奏曲作品中,除了第一首没有用华彩乐段这种方式对独奏乐器进行表现以外,其他作品全部采用回旋曲式创作。
纵观莫扎特创作的音乐作品,倚音应用频率较高,与其他小提琴作品的应用形式上也有所不同。由于小提琴协奏曲中的语音使用需要占用时值,因此,需结合演奏乐曲的实十六音符分音符或八分音符来对乐曲进行演奏展示,这种演奏形式让以音的装饰音表现效果得到有效增强,同时,也能够让演奏拥有更强的艺术美感和丰富的艺术形式。这种装饰音让莫扎特的小提琴协奏曲较为特别,能够与其他音乐家的小提琴协奏曲进行有效区分。
莫扎特的音乐作品不仅表现形式较为别致,同时音乐风格也较为简单纯真,通过巧妙的音乐技法应用,能够让整首作品以更加纯粹、畅快的方式表达出来。因此,想要更加精确地对莫扎特的音乐作品进行分析,应从调式和切分两个层面入手。首先,莫扎特的音乐作品是较为明朗欢快,原因是多采用G大调,这种调式能够将4/4节拍整齐地呈现给听众,并在演奏的过程中,比较喜欢应用一问一答的表现形式,让小提琴独奏和乐队演奏之间进行频繁的信息交互。就像其第三小提琴协奏曲,仿佛是儿童之间的游戏与玩耍,让听众在欢快轻松的氛围中感受音乐。
其次是切分这种表现形式,莫扎特的第三小提琴协奏曲,应用较为广泛。例如,在其中出现的降B大调,4/4节拍。首先是通过乐队演奏将乐曲的第一主题旋律引出,而后结合降B大调主和弦通过切分方式,将音乐作品演奏得更加清澈明朗。在莫扎特的交响乐演奏中。七分演奏方式出现频率较高,这种形式不仅能够让整个乐曲的节奏把控得更加精准,同时更为稳定。
在莫扎特的所有作品曲目中,军队是风格同样有着较高的呈现频率。尤其是《D大调第四小提琴协奏曲》,乐曲的主体部分采用的D大调主音,配合三和弦,能够让整个乐曲的演奏更为明朗开阔,同时乐曲在演奏过程中呈现在线部分时,并没有将主题旋律同时呈现出来。这也是莫扎特音乐与其他音乐最大的不同之处,第三小提琴协奏曲中的第一乐章军队式演奏,给世人留下了独特的印象。
回顾莫扎特的一生,其创作的音乐作品数量较多,甚至可以用不计其数来形容,但是小提琴协奏曲不仅数量有限,甚至不算是高产的。但这并不意味着莫扎特的小提琴协奏曲在音乐方面没有影响意义,反而仍较有建树。作为听众,在感受莫扎特的小提琴协奏曲时,那种感官上的美与音乐表现力和层次的展现让人叹为观止。