浅析R&B与SOUL风格的差异与融合

黄佳欣 （国防大学军事文化学院）

一般来说流行音乐的对立面即是欧洲正统的古典音乐，当然这只是大的区分，流行音乐的从某种意义上来讲是颠覆了古典音乐的理念，包括节奏和旋律。至于R&B、ROCK、JAZZ、BLUE之类其实都是一些流行音乐类型的细分，再细分就会把ROCK分出METAL、PUNK之类，更细分又会把METAL分成BLACK METAL、DEATH METAL之类，但很多类型，都具备你中有我我中有你的融合特点。

那么如何区分呢，大体上是分析曲风和配器，一般一种音乐固定了风格在编曲和配器上是非常严格的，所有编曲做的标准框架内的，乍一听就是这个风格，一旦做不好的就是四不象，当然，也不乏一些“大师”做的“四不象”，那就是创新突破作品了。

比如新一代英伦摇滚的主要编曲宗旨是用分解和旋配上失真效果弹出的，就是一面带有延时感的噪音墙，鼓的声音不求激昂，音色要略闷一些，以求营造出一种忧伤感。现代流行音乐编曲的作用已经大过作曲。当然也有些音乐类型主要靠唱法或发音或旋律来区分的，大的区分主要还是编曲的框架。

这里就要说一下总是“你中有我，我中有你”的R&B和SOUL风格融合，经常会有人觉得惠特尼休斯顿是SOUL歌手，但是看很多文献，又会发现她被称为“杰出R&B女歌手”称号。

那就先从各自的起源说起。

一、R&B和Soul起源

（一）R&B的起源

节奏布鲁斯（Rhythm and Blues）是现代社会非常受欢迎的曲风，由于节奏感强、调子节拍明快，很快就可以风靡全球。简称：R&B或节奏蓝调，R&B的前身出现在20世纪40年代的美国黑人区，那时，喜欢音乐的黑人经常聚集街头，用一些简单的乐器来玩音乐，抒发对生活、工作的种种感受。这就诞生了蓝调（Blues），也就是R&B的前身。随着录音带的发明，和越来越多的小型电台出现，Blues开始跳出黑人圈子，在芝加哥流行起来。因为蓝调音乐总是感觉很忧愁，乐迷都渴望听到快节奏的歌曲，所以乐手们开始顺应大众口味，在作品中加入钢琴、鼓和当时的超新科技—电子吉他。这些乐器的音色和节奏很容易带动人们的情绪，达到“听曲起舞”的效果。这便是经典的“节奏怨曲”，也就是我们所说的R&B。50年代的R&B能为美国的白人青年带来震撼，是因为它具有强烈的节奏感和坦白直接、不忸怩作态的歌词。受不同音乐类型、科技、市场和文化的影响，时至今日R&B已由当时的街头黑人音乐，演变为攻陷英美欧亚各大销量流行榜的世界大热。

对于R&B来说，早期的R&B唱片很难被全部的新听众所接受，如今被赋予的纪念性意义和迟到的喝彩声并不能改变当初它所面临的窘境。而40年代和50年代的R&B歌手及唱片公司更多的是将重点放在娱乐性方面，并不是主要推广多元化的艺术作品。因此在R&B的全盛时期，人们听到的歌曲都是由相似的和声、编曲以及进行模式构成。不过，尽管R&B从诞生到现在已经改变了许多，但它依然保留了灵魂乐和嘻哈乐中极其重要的部分，并且SOUL在R&B音乐的背后发挥着重要的作用。

（二）Soul的起源

提起灵魂乐（Soul）那便是国人熟知并喜爱在国际上都很有影响力的流行巨星为代表了，如Whitney Houston、Christina Aguilera等。这些具有世界影响力的巨星们都来自于美国，他们的共性就是在演唱中都有灵魂乐的元素，而Soul的风格之魂就是它的转音技巧，因为它发自于每个人灵魂深处的不同感受和体会，所以也是很难能够完全模仿的。转音就是激情的爆发点、情感的延伸和心潮起伏跌宕的表现。可见Soul在美国流行音乐乐坛所占据的位置，以及美国对世界流行音乐所产生的巨大影响。

Soul起源于底特律黑人音乐，曾同时占据POP和R&B两个排行榜的统治地位。是福音音乐和中西部的节奏蓝调的融合，Soul是带有福音歌宗教热情的节奏布鲁斯，它最初出现在40年代末，在当时种族歧视的情况下，黑人被贬为奴隶，极其低下的社会地位，但是在这样艰苦贫穷的生活中，黑人们依旧对生活充满希望，在艰苦劳作的工作时为了减轻压力，通过吟唱逐渐产生了灵魂乐，它是黑人们发泄内心的寄托所在。灵魂乐独唱与伴唱之间的交流对唱、特别紧绷的发声，也是其主要特色。整个60年代后期，灵魂乐便开始颓废，像Mitch Ryder等乐队受到一系列的重创。70年代时，灵魂乐在继续发展，如Robert Palmer等乐队的推进，使演奏风格更加现代化。1969年，“公告牌”用“Soul”来代替之前对R&B的称呼。它是由布鲁斯、摇滚乐以及黑人福音音乐混合而成的一种黑人流行音乐，演唱时较少演奏乐器。其独特而自由的转音，紧扣的节奏以及即兴的动作则是灵魂乐的主要特征，也诞生了很多优秀的灵魂乐歌手，Soul已成为流行音乐中的一个重要音乐形式。

二、R&B和Soul音乐的发展中的融合

灵魂乐(Soul)从美国黑人的精神和生活经验中产生，通过R&B和福音歌相互结合的演变，从而形成一种广受大众欢迎且具有舞动性的黑人音乐。灵魂乐从此成为了黑人流行音乐的代表，这对之后流行音乐的曲风(Funk，当代R&B等)产生重要的影响。Soul在演唱上带有很多上行与下行的滑音或转音，歌手经常在第二遍的唱段上会有逆行变化处理，在歌曲的结尾处会有主唱不合唱之间的互动式演唱或采用修饰性的变化，这些即兴的加花处理、高亢及技术性极强的演唱法已经成为当今流行音乐很重要的演唱风格之一。

Soul灵魂乐作为20世纪60年代城市化、商业化以及福音化的R&B，使黑人流行音乐占据了美国音乐市场的重要位置。Ray Charles、James Brown等作为灵魂乐的开拓者，害怕当时教会的压力，大胆地将福音歌与传统R&B相结合，唤醒了一个崭新的“黑人音乐精神”，所以Soul灵魂乐也被认为是“带有福音歌宗教热情的R&B”。

直至60年代末，70年代初，唱片公司将Soul与R&B结合，节奏更容易传播，灵魂乐比以前精细流行化，但某种程度上却失去了一些黑人音乐的特质，譬如歌手在即兴的发挥空间上不如以前自由。总之，70年代的节奏布鲁斯与流行化的Soul画上了等号，同时它们作为一种流行曲风，也经常相互替换。Rhythm Blues也被缩写成R&B，感觉Soul越来越“模糊”，以至于很难对它们做出严格的划分了。

当代节奏布鲁斯就是当今流行乐坛我们所说的R&B，为Soul灵魂乐的一种演变，当代节奏布鲁斯在节奏上继续凸显“弱拍上的重音”（响指、鼓戒其他电音效果)；演唱上也延续Soul上下滑音，二次的唱段有装饰的旋律变化处理；在歌曲的临尾处，即兴唱段在80年代发展起来，在90年代达到顶峰，歌手譬如Michael Jackson、Whitney Houston等都非常擅长Melisma（装饰音），为评定歌曲是否是R&B的重要标尺之一，这种极高的演唱技巧也对后辈歌手产生了深远影响。

在现代流行音乐体系中R&B和Soul作为具有极大创作潜力的两种音乐风格，大都以一种融合的方式出现，几乎很难见到二者中以某个单独的音乐风格的作品出现，因为这两者融合与碰撞产生出来的效果更受人们的喜爱，因此，创作这种融合风格也逐渐成为现代流行音乐中的重要发展趋势。

三、R&B和Soul音乐的区别

R&B和Soul这两种音乐风格虽然都是起源于黑人文化、听起来有些相似，但也有着明显的不同。

（一）Soul：由布鲁斯、摇滚乐和黑人福音音乐组成。是美国流行音乐的一个分支，在艰苦劳作的工作时为了减压，通过吟唱逐渐产生了Soul。灵魂乐分为两种，一种是快的，一种是慢的。比起编曲和配器更加突出歌曲的黑人化、歌曲中包含的充沛感情以及演唱者的唱功，唱Soul的歌手一般要接受长时间（通常是从小在教堂唱诗班就开始的）的声乐训练，他们的演唱技巧往往是无可挑剔的，至少要拥有三个八度的音域，低的很低，高的很高。还有很多时候灵魂乐歌手都是即兴来表演的。

（二）R&B：由爵士乐、福音音乐和电子布鲁斯音乐组成。诞生于美国黑人区，热爱音乐的黑人经常在街头小巷，用一些简单的乐器来演奏音乐，来释放生活和工作的压力，从而发展成R&B。R&B相对Soul来说比较流行化，更加注重编曲、配乐的华丽等，人声的成分被一定程度上削弱了。相对于Soul来说歌曲的演唱难度较小，节奏更明快，传唱度较高，更流行。

当代流行曲目中，具有创新意识和冒险精神的潮流音乐人们更像倾向于把二者融合起来编曲表演，但在音乐风格领域中，二者是有严格的划分界限的。比如说Babyface的《Mad，Sexy，Cool》这首歌，是非常典型的R&B风格，具有明显的节奏感和华丽的编曲，听到这首歌你会发现伴奏强于人声，对演唱者的乐感要求比较高，但对演唱者的演唱功底的要求并不高。再比如James Brown的《I Feel Good》这首歌，是Soul两种风格中的一种，感觉唱起来很随性却又很难唱，伴奏基本是跟着演唱者走的，这可以看出来，在Soul这各音乐风格中，人声的重要性是大于伴奏的。

四、融合作品解析

在现代流行音乐中，随着时代的发展，出现了很多R&B与Soul融合在一起的音乐，使流行音乐的发展创造了更多的可能性。

惠特妮·休斯顿（Whitney Houston）：1963年出生于美国新泽西州纽瓦克市，美国女歌手，9次获全美音乐奖最受欢迎节奏蓝调灵魂乐女歌手。

《I Will Always Love You》这首歌短短的几句细腻的描写了主人公对离开自己心爱之人的难过不舍及深情的爱意祝福。在音乐上，歌曲从最初伤感悲哀的抒情再转而至高昂壮丽的福音流行，既有R&B的爆发力和在音乐或声线运用上，具有很难掌控的节奏感，还有Soul唱法中很难掌控的音域跨度和转音技术，编曲上运用了结合了R&B的规整饱满和Soul中经常使用的管乐和弦乐，令人陶醉至此且深有感触。在歌唱中，Whitney Houston的声音一度的哽咽和紧张，因为她把《I Will Always Love You》作为一系列的情感爆发，并在音乐高潮处把歌声全面稳步至最后的高音攀升，展示了Whitney Houston超强的演唱功底。

结 语

综上看来，R&B和Soul各自独特的艺术特点带动着不同的音乐风向，但两者的融合与冲撞也为大众带来优秀的听觉体验。其实有很多优秀的作品在融入R&B和Soul的同时加入了摇滚（Rock and Roll）、爵士（Jazz）、放克（Funk）、电子（Electronic）、嘻哈（Hip-Hop）等多种风格，正是因为音乐人们不断在此领域探索创新，所以才可以在二十一世纪这个高速发展的年代，借以互联网在各个年龄段普及。如今流行音乐的代际更替也越来越迅速，如何利用R&B和Soul与新时代的流行元素结合创新，为以后的流行音乐添砖加瓦；如何创作出更多可以适应不同的年龄段并且可以继续被大家传唱下去的作品，是我们当代音乐人需要不断探寻的主题。