分析西方油画与中国传统绘画的差异性

随着西方油画在我国的快速发展，其整体呈现出多种发展态势，而油画在其发展过程中更注重对技法的把握。西方油画注重现实性，在作品中往往会反映一定的社会现实，而我国传统绘画则更注重抽象反映。随着经济全球化趋势的影响，二者也在进行融合，增强艺术表现力。

一、西方油画画法特点分析

（一）不透明画法

不透明画法的应用，主要通过不同层次的颜色进行展现。画家在对其颜色进行把控的过程中，接触颜色，对实物进行简单勾勒，以颜色的递进与层次的叠加，促使颜色变成不透明的状态。不透明画法在应用的同时也利用了画面凹凸不平的特点，借助光的反射，绘画质量得以提升。不透明画法在应用时，首先要对事物进行描写，之后对草稿进行简单上色，另外在上色过程中需要用稀释油进行调色，待其完全干透，才能进行下一步的着色操作。

（二）透明画法

透明画法则是相对于普通画法而言。二者在对色彩的应用上存在较大差异，透明画法对颜料的应用多是选择透明或半透明的颜料，以期在投射效果下进行很好的反应。透明画法在上色过程中需要实现对手稿的素描，而这一过程中，往往对素描技法要求较高。除此之外，在上色过程中尽量不会应用到白色染料，相反对稀释油的用料较多。最后，在上色过程中，该画法对下层颜料进行透露，使其能够与上层颜色形成一定的差异性，在色调变化中体现透明画法的技巧。因此透明画法对绘画的一整道工序要求非常严格，绘画过程更偏向于理性。

（三）直接画法

直接画法则是直接在画布上对物象的形态进行勾勒。另外，在上色过程中，画家需要根据油画的实际情况上色。可见，该画法的突出特点是全局性。另外，其对颜色的要求也比较浓重。但是直接画法的另一缺点在于，它会导致出现绘画资源浪费的情况。因此，直接画法在应用过程中首先需要对绘画作品进行整体感知，相对于透明画法，直接画法绘画过程更偏向于感性，直抒胸臆。直接画法在西方油画的绘画过程中拥有较广泛的传播性。

二、西方油画与中国传统绘画的差异性分析

（一）技法

西方油画技法与我国传统绘画间具有明显的差异性。西方油画看着写实，而我国传统绘画更注重写意。从西方油画技法来看，在整体的规划过程中，首先需要对客观事物进行素描，之后进行上色。在素描的过程中，又需要从立体图形画起。画家在对技法应用的过程中，还要结合素描的三要素进行实体考量，并且需要画家具备较强的观察力。同时，画家在对物象的外在特征进行把握过程中，也会将所看到的东西进行直接描绘，而我国传统绘画则以临摹为主，相对于西方油画来说，我国传统绘画相对简单。

（二）表现形式

从西方传统油画绘画技巧与我国传统绘画表现形式的融合过程来看，整体上需要对各自绘画的特点进行整体把握。西方传统油画在绘画过程中更注重技巧，比如印象派画家在绘画过程中，主要看中对光线与色调的把握与处理，而这与我国传统绘画的表现形式也有十分紧密的联系。受到我国传统绘画的影响，西方油画在融合这一技法后，也增强了油画的表现力。与此同时，在技巧与艺术表现方面，我国传统绘画形式对西方油画也产生了较大影响。我国传统绘画的临摹是对物象的一种表现形式，而西方油画在绘画过程中，通过对素描手稿进行描摹也是继承了这一特点。可见，绘画形式的理念得到了较大程度的转变，其艺术思想也更体现出其精神与灵魂层面的内容，而这一特点与我国传统绘画形成了异曲同工的效果，我国传统绘画在初始就更注重灵活性、内在性与精神性。

三、结语

由于东西方艺术的差异性，绘画表现形式的内涵不同，更有利于促进艺术的发展，并且在二者的相互渗透过程中也发挥了较大作用。西方油画技法的创新，更是由物质层面向精神层面逐步过渡，将作品本身更注重于现实情况与画家情感的结合。我国传统绘画也在发展过程中越来越注重对技法的把握，在突出意境的同时，表现出其审美层面的内容。西方油画与我国传统绘画的融合过程中，不断吸收与借鉴，在这样的良性循环过程中促进绘画艺术的发展与进步。