◎阎娣
纸艺主要是指通过各类剪、刻、拼、叠、撕等方式制作而成的平面或立体造型的艺术品。而将民间纸艺有效融入初中美术教材当中,丰富美术教学的内容及形式,无论是对于学生的美术学习,还是对传统文化的传承与发展,都发挥着重要的作用。因此,笔者研究当前的辽宁师范大学出版社初中教材中纸艺的运用情况,并结合自身的教学经验,参考借鉴教学成果,总结出如下在教材中提升纸艺运用的方案,与大家一同分享。
中国纸艺文化在民间历史悠久,与其他民间艺术相比,纸艺的普及范围更为广泛。就剪纸而言,由于民间剪纸某些题材样式作品的相对稳定性和各个地方文化背景的差异性,中国民间剪纸艺术仍保留着我国古代不同的文化,使现代人能够充分领略民族文化的博大精深。
纸艺,广义指包括造纸艺术在内的所有与纸有关的工艺,狭义指的是以各种纸材质为主要材料,通过剪、刻、撕、拼、叠、操、编织、压印、裱糊、印刷、装帧、装置或者高科技(如激光)等手段,制作而成的平面或立体的艺术品和纸艺作品。
纸艺的类型很多,常见的表现类型有传统纸雕、3D免切割立体纸雕、纸藤花、立体刻画、纸蕾丝、纸艺包装、折纸、衍纸、纸艺小品等。
《义务教育课程标准》《普通高中美术课程标准》对学校教育在民族民间美术资源开发方面提出明确要求,将中学的美术教学内容分为四个领域,分别是“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”“综合·探索”。其中,纸艺教学属于“设计·应用”领域中的传统工艺美术。
纸艺既是一种古老的文化题材,又属于现代材质的手工艺门类。随着纸材、工具与应用范围的更新与变化,纸艺作品轻巧美观、变幻莫测,叠、折、卷、剪、刻、贴、画、编织,无所不能,非常适合中小学生在美术课堂上的创造思维、动手操作、立体造型与设计体验感受。
在选择教学中,要特别重视优秀的中国传统美术和民间美术,弘扬优秀民族文化。纸艺是我们中华民族一种抒发情感的生命符号,也是一种质朴的造型艺术形式。纸艺课程可以开阔学生的眼界与思路,培养尊重世界多元文化的态度;传承民族文化传统,需不断创新,反映出学生对时代审美的所感所思。
学校全力支持纸艺特色教学的开发,希望通过开展这门课程,使学生能够利用纸进行立体造型的表现,拓展立体造型艺术的教学空间,并融入工艺设计的理念,着力培养学生的创新能力和造型表现能力,为学校特色教学的可持续发展进行研究实践。
在进行纸艺教学的时候教师应该充分地激发学生的学习兴趣引导学生充分发挥想象力,提升审美情趣。如在教学《剪纸》的时候,教师可以向学生展示一些优秀的剪纸作品,并向学生讲解相关的知识,让学生充分感受剪纸的美,这样能够充分调动学生学习的积极性。
教师在进行纸艺教学的时候要充分地利用多媒体等教学设备对学生进行视觉、听觉、触觉等方面刺激给学生留下深刻的印象。如在教学人教版初中美术九年级上册《剪纸》的时候,教师可通过视频展示的方式向学生介绍剪纸艺术的独特魅力还可以通过一些小故事和小游戏设置教学情境让学生通过丰富多彩的教学方式体会剪纸艺术的魅力从而让学生的思维能力和创新能力得到提升。
纸艺教学不能局限于教材理论,更应该开展实际操作以此提升学生的动手能力。如在学习《剪纸》的时候,教师可让学生从制图开始,充分发挥自己的想象力设计出自己心目中最理想的图案在作品完成后,教师再进行指导和点评,将好的作品展示出来,并积极鼓励创造能力一般的学生大胆尝试,为他们提供良好的创作平台这样能够有效提升学生的动手能力和成就感进而提高教学效率。
1.实践证明,让学生在课堂上接触纸艺,有事可做,完全改变了长期本课程课堂无米之炊和空手道的困扰,使本课成了学生每周都翘首以待的快乐课,切实提高了课堂教学的实效性。
2.纸艺简单易行,样式和技艺变化无穷,有利于培养学生的想象力、创造力和耐心细致、团结合作的良好素质。课堂上学生积极参与,不断涌现出大量创意新颖独特、技艺精巧的纸艺佳作。
3.通过网络进行视觉互动,在更大的时空平台上迅速、高效、形象地展示纸艺教学的鲜活成果、让学生、家长和老师共同分享,充分显示出现代化教育手段的优越性。