赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：温柔地引导观众进入照片的核心

苏瓦莫·米特拉

印度地大物博，各地风光、文化、生活方式、食物、信仰、语言各不相同，多姿多彩，相隔几百公里就是另一个世界，仿佛是把许多独特的国家圈在了一个国界里。

由于印度各地的历史和文化背景差异很大，生活方式和理念也不同，我们很少听到“印度摄影”的说法。不过，每年都有大量在印度各地拍摄的、有独特魅力的照片受到世界人民的欢迎。今天要介绍来自南印度班加罗尔的赛尔维普拉卡什·拉克什曼男，就是一位优秀的摄影师，拍摄了许多极具本地特色的照片。他用当代摄影语言诠释本地文化，满足本地需要，充分利用南印风情和古老的宗教仪式，拍出富有文化传统的画面，吸引每个观众。

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男的照片大多是抓拍的，但既不像旅游摄影也不是新闻摄影，而是带有强烈的个人印象和文化色彩。焦躁的观众只要看一眼他的作品，就会安静下来;好奇而严肃的观众可以欣赏到更有深度的视觉内容。他温柔地引导观众，进入照片的核心，触摸灵魂，感受激情。无论是平静的画面或动感的场面，他的照片总能以构图和风格展现出澎湃的活力，观众不会被误导，只会沉醉于画面，欣赏那活灵活现的印度当代风情。

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男最早是摄影记者，很快就建立了声誉。慢慢地，他开始向艺术摄影发展，获得了不少国际奖项。2007年，他获得了巴黎摄影奖，进入TPW换念工作室（TPW ChangingIdea Workshop）学习。2008年，他赢得印度新闻摄影奖（Indian Press Photo Award）。其作品在2008年世界新闻摄影节（World PhotojournalismFestival）、2008年新加坡国际摄影节、2010年吴哥摄影节、2011年德里摄影节等多个摄影活动上展出，还获得过2011-2012年的印度国家基金会媒体奖在内的众多奖项，作品也在《时代周刊》（TheNew York Times ）、《摄影杂志》（NYT LensBlog ）、《前景旅行者》（Outlook Traveler ）、《亞洲地理》（AsianGeo ）等国际期刊及若干著名印度报纸、杂志上发表。

对话赛尔维普拉卡什·拉克什曼男

请介绍一下你自己。

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：我在印度南部泰米尔纳德邦（Tamilnadu state）的一个小城蒂鲁内尔维利（Tirunelveli）长大，从小就有拆东西的爱好。我父亲有一台很便宜的相机，从来不让我碰，怕我拆成零件。我上学的时候，很崇拜一个叫纳比尔·法赞（NabeelFarzan）的长辈，是他培养了我的摄影兴趣。我的几张照片被收入了学校的期刊，对我鼓励很大，于是我买了一台普及型胶片单反相机，开始拍摄周围我感兴趣的一切东西。那时，我的梦想是拍电影，可惜我的理科成绩不好，梦想破灭了。最后，我攻读了大众传播的硕士学位，但对艺术的兴趣始终不减。

后来你又怎么继续拍照片了？是什么激励了你？

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：我们那里一个叫克里斯娜普瑞亚（Krishnapriya）的女摄影师获得了联合国教科文组织（UNESCO）的一个摄影奖，这可是个大新闻。我深受鼓舞，开始梦想成为专业摄影师，坚信自己能成功。

你做的第一份工作是什么？

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：我通过一次偶然的机会成了一家当地报社的摄影记者，开始循规蹈矩地工作。我经常看一本叫《更佳摄影》的著名摄影杂志，从里面学习各种摄影题材的技术和经验，尤其喜欢看漂亮的广告图片。后来，我搬到了印度商业摄影的圣地孟买（Mumbai），借住在亲戚家里。我开始试验不同的摄影方法，也开始用反转片拍照。我很幸运，受邀在一个视觉传播培训班当老师，我开始学传统胶片暗房工艺，不过我当时不知道，那时数码摄影已经开始普及，化学药物冲洗工艺已经走下坡路了。后来，我回到了班加罗尔（Banglore），又在一家报社找到了摄影记者的工作，也第二次下决心做摄影工作。

你是怎么在普通的摄影记者岗位上提高自己的？

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：我那时候学了很多东西，浏览重要网站，通过互联网了解国际摄影动态。大部分摄影记者喜欢拍单张图片，而我喜欢拍系列照，我觉得用图片故事能更好地表达主题。我当时一个人，住在自己家破旧的老院子里，有大把的时间做自己的事。

怎么找到最适合你的方向？

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：2007年，我参加了柬埔寨吴哥摄影节，一下子开阔了眼界，第一次了解了当代摄影的概念。那时，我的新闻摄影已经遇到了一些瓶颈，开始向芮妮·C.拜尔（Renee C Byer，1958年出生于纽约州的美国女摄影记者，2007年曾获普利策奖）、安托万·D.阿格塔（AntoinedAgata，1961年出生于法国马赛，后在美国学习摄影，玛格南图片社摄影师，以拍摄性和暴力著名）等导师请教，收获极大。

后来你又做了什么？

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：我去了一个海边小镇拉梅斯瓦拉姆（Rameswaram，位于印度南部泰米尔纳德邦的一个小镇，与斯里兰卡的一个岛仅相距40公里）拍摄。那里的渔民经常去斯里兰卡水域捕鱼，与斯里兰卡渔民和海警经常发生冲突。这是严重的问题。我仔细调查了双方冲突的历史，拍摄了许多照片，编辑成了一个组照《乱流中的生活》，获得了“国家基金会媒体奖”，并有幸得到了新闻摄影前辈普拉尚·班贾亚尔（Prashant Panjiar，1957年出生，印度著名摄影记者、图片编辑）的点评和指导。他说：“你的素材很不错，但照片欠缺美感。”我仔细琢磨他的话，受益匪浅。我想这是我的另一个转折点。

有一段时间我受大师的影响很大，比如雷蒙·德帕东（Raymond Depardon，1942年出生于法国的玛格南图片社摄影师、纪录片摄影师）就给了我许多启发，初步建立了超现实的概念。当然，那时也有许多困惑。

你有什么困惑？

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：显然，传统的记录式摄影没问题，但它需要更多东西。我经常在拍摄中加入超现实的内容。比如我的组照《树桩》就是为《超时》杂志拍摄的项目。拍摄的都是被伐倒的树。我没有按常规在白天拍摄这些倒下的、被砍断的死树，而是在晚上用不同色彩的灯照明，长时间曝光拍摄。照片看起来很独特，有诡异和超现实感觉，给人印象深刻。我很幸运，遇到的图片编辑也是感性、敏感的摄影师，允许我自由试验。

所以你发现了更有趣、更吸引人的表现方法？

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：没错。每种表达方法都需要独特的想法和技术，没有固定套路，可能是单刀直入，也可能曲径通幽。但重要的是有效，能使人印象深刻。

你拍摄的许多当地活动或节日都很有名。比如寺庙里的大象、传统斗牛（Jallikattu）等。这些活动很平常，经常举行。你是怎么拍出精彩照片的？有什么秘诀？

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：像旅游者那样随手拍个几个小时，拍出的必然是以前早就见过的毫无新意的照片。每个活动都有多种不同的角度和背后的故事。找出没人用过的角度和故事，你就会拍出好照片。我总是不断钻研，花很长时间去学习，整日整夜地泡在那里，观察生活细节，感受节奏，反复拍摄。实际上，这是个极其耗费时间的工作。

你用什么器材？为什么这么配置？

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：我用佳能全画幅数码单反相机 EOS 5D MarkⅤ。镜头首选24-70mm F2.8，其次是70-200mm F2.8，闪光灯也会带一只。

我喜歡广角镜头。除了拍摄角度大、景深大外，它还有不错的空间感。近处的景物大，远处的景物被压缩，这样我就能控制观众的视野。当然，我经常贴近主体拍摄，这样观众才有现场感。我一只眼睛会观察周围的背景，把它们也拍进画面，因为我认为每张照片，无论单张还是组照，必须完整。我还喜欢用离机闪光，有助手的时候这种方法效果很棒，一是可以突出重点，二是可以创造幻影，三是可以创造神秘感，关键是能调动观众的好奇心。

做这行有没有什么风险？与客户、编辑产生过矛盾吗？

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：既然做商业拍摄，肯定是顾客第一。我只问顾客的要求，然后在约定的时间内尽力完成。如果时间够长，我会尝试不同角度，尽量多拍一些片子。与编辑沟通的时候有时会有问题，这就靠双方的沟通和理解了。好在我当新闻记者时候学了不少沟通的原则和技巧，帮我解决了绝大部分问题。

你拍摄的照片如何后期处理？

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：通常我只用Lightroom或Photoshop做简单处理。我不需要改变主题内容，反之，我总是根据主题合理地修饰画面，只修必须要修的部分。照片里最重要的部分在我脑海里已经成型了，相机只是把它记录下来。

如果让你选， 你愿意去哪里拍摄？

赛尔维普拉卡什·拉克什曼男：没有特别喜欢的地方。从摄影的角度说，印度西部更好一点，冬天不冷，光线也比较柔和。在印度，白天太长，阳光也太强列。在热带国家拍摄总是很麻烦，我打算雨季去加尔各答附近的孙大班（Sunderban，印度西孟加拉邦南部的一个岛）待上几个月，除此以外没有外出的打算。待在家里也不错，我喜欢独处。