“国漫”热潮下的服装图案设计创新思路

徐长琴

（中山大学新华学院 艺术设计与传媒学院，广东 广州 510520）

在服装设计工作中，图案设计是其中最为关键的一环，如何发挥图案的应用有效性，成为一项关键性的工作。在传统的服装设计要素中，图案的选择通常都需要结合品牌自身的合作方来具体确定，普遍存在同质化的问题，造成服装图案设计缺乏个性。为此，抓住“国漫”热潮，将“国漫”当中的形象或者是元素融入服装图案设计中，势必带来一种新的设计风格，为服装图案设计的创新发展提供新思路。

1 “国漫”形象的艺术特点

近年来，“国漫”迅速崛起，2015年的《西游记之大圣归来》带给人深刻的印象，2019年的《哪吒之魔童降世》更是引起了强烈反响，使得“国漫”的影响力攀升[1]。对“国漫”形象进行艺术特点分析，并将其作为图案元素融入服装设计中有重要意义。

1.1 夸张性

“国漫”的发展与形成，所涉及的人物形象都有夸张性的特点。如在《西游记之大圣归来》中，“大圣”的形象还原了人们对于孙悟空形象的固有认知，通过夸张的表现，使得“大圣”形象更深入人心。《哪吒之魔童降世》则有着明显的不同，在塑造的形象中，“大大的黑眼圈”“搞怪的表情”等，都与哪吒的形象有“天壤之别”，但在变身之后，又还原了“哪吒”的形象。在“国漫”的创新发展中，动漫人物形象自身属性鲜明，以平面化的图案表示并运用到服装设计当中，能够突出夸张性的特点，使得服装图案设计本身更具创意、独特性[2]。

1.2 符号性

中国有着悠久的发展历史，各类神话故事层出不穷，也使得“国漫”的发展有着广阔的前景和大量的IP资源。对于动漫产业的发展，核心是围绕其自身的符号性来突出影响力。“国漫”的符号性，则是传统文化赋予人们的新符号。从服装图案设计的角度看，符号性的影响始终存在。如各品牌的logo，图案本身都有鲜明的自身特色，也能够使得购买者第一时间了解服装品牌。如NIKE的“对号”等，符号性特点使得服装品牌的价值被放大。将“国漫”形象作为服装图案设计的主要内容，符号性更鲜明，对喜爱“国漫”的群体有积极、正向的影响[3]。

“国漫”形象的艺术特征鲜明，夸张性和符号性是主要特点，将其作为主要图案应用到服装图案设计当中来，带给服装图案设计以新的设计语言，更容易被图案内容所吸引。

2 “国漫”形象在服装图案设计中的应用价值

“国漫”形象在服装图案设计中的应用价值显著，相比于传统的服装图案设计的固有模式，“国漫”形象的应用有其鲜明的特征，为服装图案设计提供了新的思路，有显著的应用价值。

2.1 凸显时尚

时尚在不同时期的定义各有不同，服装的时尚通常很难定义和捉摸。“国漫”在近年来得以快速发展，其中的各类人物形象都表现出了其自身的特性，备受欢迎。相比于服装图案设计时尚感的难以把控，如果将国漫作为主要的图案形象，某种意义上也赋予了服装时尚感。且动漫形象的创建与设计，更符合人们的审美特征与个性化的需求。利用“国漫”的热门形象，去完成服装图案的设计工作，将与时尚保持紧密的关联关系，使得时尚感得以凸显，为服装设计的创新理念提供必要支撑。

2.2 带动服装图案设计创新

服装图案的设计工作，核心是为了满足大众对服装的审美要求，从独特的服装图案设计中发现美、感知美。服装图案的设计创新，始终是服装图案创新的难点所在。究其原因，由于服装本身的周期性，图案设计的更新迭代，需要不断推出更多新的图案设计，以此来展现品牌特征和创新发展的潜力。在这种情况下，服装图案设计就显得尤为关键。将“国漫”形象和元素作为服装图案设计的核心内容，能够在达到宣传国漫的基础之上，使得服装图案设计有别样的特点与特色，为更多服装设计工作者提供新的工作思路。

2.3 打开服装品牌影响力与号召力

服装品牌的发展与服装设计工作密不可分。图案作为一种视觉元素，通常也是一个品牌影响力和号召力强化的根本途径。纵观我国的服装市场，规模空前，人们对于时尚的认可程度不同，自然在服装选择上各有差异。“国漫”的崛起，将其应用到服装图案的设计当中，势必会吸引众多“国漫”爱好者的注意，为服装企业带来更多忠实的用户群体。目前，“国漫”市场空前火爆，大量的知识产权（Intellectual Property，IP）拥有着大批的忠实粉丝，在服装图案设计方面，重视对这一群体的吸引，自然也将打开市场发展的新局面。

3 “国漫”热潮下的服装图案设计创新策略

“国漫”热潮下的服装图案设计创新策略，要抓住“国漫”热潮的发展契机，使得服装图案设计得到充分肯定，创新带动服装图案设计新思路，为服装图案的创新提供新思路，从素材的收集、构思和实施优化为切入点，制定可行性策略与依据。

3.1 做好“国漫”形象与创新素材的收集

“国漫”热潮下，各类国漫形象出现在大众的视野当中，如《斗罗大陆》的动漫形象出现在了桶面的包装上。作为一种标识和符号，“国漫”形象的普及度逐渐提升。在开展服装图案设计的过程中，并不是所有形象都符合服装图案设计的要求，而是需要设计师结合实际情况，去对现有的动漫形象具体分析。设计者要对当前火爆的“国漫”有一个充分的认知，对其中所涉及的各类形象有一个全面的了解，从而思考将其运用到服装图案设计中的可行性。创新素材的搜集是一项重要工作，该阶段所积累的各类形象和相应的图案，关系到服装图案设计的价值和有效性。

3.2 实现创新应用的具体构思

“国漫”形象及相关元素在服装图案设计中的应用，具体构思和实现方法不同。在构思的过程中，要充分考虑服装自身的特点和图案设计的协调性，追求形与形、形与意的有机统一，并且在图案的大小、位置、配色等上，做好创意设计和具体构思。只有图案在设计完成之后，对服装本身是一种提升作用，而不是剥夺了品牌价值显得图案突兀，这才是最好的设计。当然，在“国漫”形象的使用和应用的过程中，主要形式有两种，一种是直接装饰，指的是对“动漫”形象直接应用到服装当中来，包括形态、神态以及色彩等，都完全应用与引入。作为一种最常见的图案设计方式，目前较为普遍，在多个品牌的设计中都能够看到；另一种是“国漫”造型重构。相比于直接应用的方式，造型重构的图形设计，工作流程较为繁琐，即结合服装品牌的属性，对图案进行重新构思，突出品牌特点，保持图案与服装的协调性，展现出1+1＞2的效果。

3.3 结合市场反馈做好设计优化

服装图案设计工作是一个系统的过程，对于设计师来说，想要全面了解服装图案设计的效果，则需要结合市场反馈的基本情况做好优化。如在完成服装图案的设计之后，要在内部对服装图案设计的效果进行品评，由部门领导给出具体意见。在方案通过之后，还需要接受消费者的检验，全面了解消费者对图案的反馈情况，便于有效地衡量围绕“国漫”的服装图案设计的效果和基本情况，制定可行性的方案，最终目的是确保服装图案设计将服装的魅力充分展现出来，做好服装图案设计经验的积累，以消费者的需求做好设计工作。

4 结语

服装图案设计是一个复杂的工作，传统的图案设计过程存在现实困境。如何抓住“国漫”热潮优势，利用“国漫”的形象作为服装图案设计的素材，突出服装设计的创新，为服装设计的独特性和个性化提供支持。“国漫”热潮下的服装图案设计，设计师要做好创新工作，突出展现“国漫”的影响力，使服装品牌内涵得以提升。