黑匣子里上演《天黑别闭眼》

黄山 周琪

2020年7月25日，中国传媒大学黑匣子剧场里，戏剧影视学院学生自编、自导、自演的话剧《天黑别闭眼》上演了。容纳200人的剧场挤得满满当当，连过道上都坐满了同学。这部剧演了两个小时，没有一个人中途离场。中国传媒大学戏剧影视学院的戏剧博导李胜利、王婧两位老师说：“这部剧是我校近年来，学生自创剧中最成功的！”

编剧：采访身边同学，感知细腻的情感

这部剧取材于同学身边发生的两件真实故事。第一件发生在去年，几位同学因一档辩论节目《奇葩说》的辩题“结婚要不要门当户对”，开展了关于爱情、亲情的争论与思考。第二件是有一年在学生食堂，有个女同学钻食堂规章制度空子，利用食堂阿姨的同情心骗钱。被骗钱数额不大，影响却很大，当时网络上有许多争论：有人同情阿姨，有人指责规章制度不完善，也有人骂骗钱的女孩儿没良心。

根据这两件故事，我们几位编剧同学策划编一出话剧：通过描述几人之间交错的友情、亲情、爱情以及陌生人之间的善良，表现人与人之间情感的复杂，揭示物质的给予仅是外壳，人情的温馨才是真正的光辉。

这出剧构建了四段交织的人物关系：第一段是情侣间，两对情侣分别有爱情至上、金钱至上的恋爱观。

第二段是陌生人间，不认识的人之间因误会和巧合产生交集，推动故事高潮的进展。

第三段是母子间，母亲的疼爱虽不是表现重点，但母亲全程出现在舞台上，虽没有与儿子直接交流，但表现出一种轻淡却能做坚实后盾的关怀。

第四段是师生间，学生们或许会犯错，但只要深究思想根源，就能进行正确引导。

故事需要有一个场景，编织人物之间的矛盾冲突。我们把故事发生的地点集中在大家熟知的学校食堂。上大学都知道，校园里男女生能经常见面的地方，主要有课堂、图书馆和食堂。前两个地方要听课和读书，男女生不容易交流，很难出现摩擦。只有食堂，既能谈天说地、放松心情，又容易出现纠葛，甚至擦出爱情火花;能编出剧本中细腻又真挚的台词，加上戏化的情节，更可抓住同学的心。

为了制造戏剧冲突，我们编剧在食堂里采访，听吃饭同学怎么说话，看食堂服务人员工作状态，猜测偶尔出现的家长来的目的。一次采访一位有过爱情纠葛的同学，他说和女朋友曾在一片人山人海中，不约而同地错拉了别人的手，成就了一段可爱的小插曲。编剧就把这个细节写进剧情里，增强了戏剧矛盾的曲折。

编剧还在剧本中设计了学生父亲老赵和另一位学生母亲鱼粉阿姨，这两个角色都有原型人物。老赵的作用是活跃气氛，推进剧情，交代重要限制条件，而鱼粉阿姨则代表了母亲般无微不至的关怀和善意。

台词风格我们基于方言与普通话进行初步建构。比如剧中老赵幽默的东北方言，既起到了活跃气氛的作用，又传递出与坚持说普通话儿子间的意志冲突。这源于我们力求每句台词不只传达信息，出现冲突点也不只局限于表面意思，而是把功夫下到挖掘人物内在冲突中。比如以两位女生争抢最后一碗鱼粉为中介，传递出恋爱甜蜜期女生和冷战期女生的不同心理状态，明面上是为了一碗鱼粉，实际是在互相抨击对方的爱情观。

再比如劇中的三对学生情侣各代表恋爱中三个阶段：甜蜜期、冷战期、平淡期。我们把着重点放在他们恋爱中的情感影响，各自的相处模式引发人物间交锋，自然而然带来不同的趣味。同样是食堂买饭，甜蜜期的情侣目标明确，早已想好今日一起吃什么菜、喝什么汤，而冷战期的情侣仿佛陌生人，平淡期的情侣就看见什么拿什么，吃什么都行。

这部剧创作了四个月拿出初稿，交给王婧老师和同班同学提意见。王老师说，这出戏有故事，但缺乏高潮，剧情起伏不够。有的同学说，人物对话不生动，其中两个人物形象也比较相似。编剧又改，总计修改了六版。

导演：挑战黑匣子舞台种种困难

排练是在今年暑季学期中进行的，学校提供了黑匣子剧场。

为了使演员更轻松的排练，我们前期选择在表演教室里磨合剧本，一起围读剧本，揣摩人物性格及关系。早午晚三餐皆是演职人员一起在食堂就餐，一同学习如何真实又戏剧化的表演。期间编剧和导演对每位演员都进行了面谈，听取演员的真实想法，群策群力地进行创作。

到了黑匣子剧场后，在真实的舞台上，演员们开始些许紧张，与灯光、音乐的磨合出现了问题。由于硬件条件限制，原本想出现灯光的地方给不到聚光，所以演员、导演和灯光多次实验，反复调整道具放置，最终确定了一个能完美突出主要演员的位置。为此又修改了串场道具同学的走位。

中间也发现剧本逻辑出问题，反复修改也改不好，排练也到了瓶颈期。王婧老师发现我们有些泄气，便叫停了排练，对大家进行疏导与鼓励，她在生病的状态下陪着我们排练。大家被老师的辛苦打动，对黑匣子舞台的种种困难发起挑战。

导演紧盯表演状态，安排每个演员的走位，不断调整剧本节奏。剧中有一小段戏，导演认为纯对话太拖节奏，而直接跳过又显得仓促，索性大胆采用了歌舞片段来打破表演节奏。在选歌排舞方面，导演查询了很多资料，推敲优秀戏剧如何使用此法;演员、编剧也帮着出谋划策，尝试各种音乐及舞蹈风格。最终选择了一段诙谐可爱的歌曲《我希望在你的Fendi里》，并根据节奏进行了原创排舞。这段舞蹈出现在全剧前三分之一位置，此时人物出场较少，基本对话集中在一对情侣之间。加入歌舞既能引入新人物又能体现出人物性格，一下子让第二对情侣的出场变得与众不同。现场赢得一片掌声，很多同学表示对那段舞蹈印象深刻。舞美方面，导演也做了比较大的调整，反复试验道具如何摆放。因为剧中涉及停电全黑片段，灯光调度和演员表演的配合就尤为重要。导演反复修改灯光位置，演员表演最终效果没有辜负导演的用心。

演员：“集体咀嚼”克服上台紧张感

台词是演员表演的“枪杆子”。几位演员都钻进自己的角色揣摩台词。剧中老赵对台词进行了很多方言化改编，用东北话说出来的台词既突出人物特色，也使表演更加生动有趣。演员每天与编剧交流本角色的心理状态，细致到每个动作的动机等。编剧根据演员提出的问题，又对原型人物进行多次采访，修改的台词，既贴合人物形象又符合演员表演风格。

正式演出越来越近，宣传海报还没来得及制作，剧照也没拍。无奈下我们只能削减一场排练补救。同班同学听说了纷纷帮忙。凑巧一位同学在一次彩排中为我们拍摄了大量照片，另一位也主动帮着设计海报，腾出我们的时间继续排练。

有个非常搞笑的小插曲。剧中的鱼粉阿姨需要个围裙，一位演员根据鱼粉阿姨的搞笑人物性格，提供了自己收藏的另类版《美少女战士》围裙，引得不少同学在彩排结束后，纷纷借它拍照。编剧赶紧说：“这是我们的秘密武器，正式演出前不能po出去！”

演出那天，戏美专业同学负责演员化妆。女演员担心累倒戏美同学，自己进行化妆打底。男演员则是洗干净脸，表情“狰狞”地进行人生第一次化妆体验。为了缓解上台前的紧张，大家不约而同带来了小零食，因不方便带进剧场便全堆在后台门口，一群人蹲在后台入口外进行集体咀嚼活动，剧场工作人员还来叮嘱说别吃太多再齁着，一会儿上台说不出话。演员们更紧张了，又开始新的一波旋风式吸入零食。

编剧吃零食时灵光闪现，临时决定更改一段台词，跟那位演员沟通后，演员也觉着改后更好。但其他演员听到这个消息都愣住了，认为临场改词，演戏大忌。这时台上主持人已经开始对我们的剧进行介绍，演员们赴死一般硬着头皮上了台。出人意外的是，更改台词的演员非常完美的表演，成了这个剧的亮点之一。

责任编辑：王新伟