李晓佳
现代重彩画是崛起于云南的一个绘画流派,它将东西方绘画语言、古今技法熔为一炉,具有极强的透视感。画面上丰富艳丽的色彩和夸张与写实结合的人物实体,给人一种梦幻神奇、似梦非梦的感觉,具有极强的美感和艺术性。
时装之美,美在和谐,和谐就是美!怎样才能达到和谐美呢?这是一门艺术。服饰给人的第一个印象,往往是色彩。色彩,是协调服饰的一个重要因素。色彩的倾向性和整体效果的和谐性,是服饰配套的关键问题。用色主次分明,方能以色感人。古画论中非常重视色彩主调的运用,强调“五彩彰施,必有主色,以一色为主,而他色附之”。
时尚就是个爱生活的小姐姐,她有千百种姿态,带着不同的故事,出现在他的面前。关于时尚,绝不仅仅是几件衣服几个配饰那么简单,这是一套繁复的系统工程,每个场景都有独特的“DNA”,按下快门的一瞬间,色彩、人物、光影,一切走在恰到好处的氛围里,呈现出一种和谐平衡的美态。我们读古人的诗,总是能发现无穷无尽的自然的淳美:比如家住苍烟落照间,丝毫尘事不相关;比如江流天地外,山色有无中;再比如闲想白云外,渔樵江海边……文字的韵律已经可以给人如此美的感受,而现代人可以把这些极致之景统统穿在身上,用色彩的演绎,留住山川、云石、花鸟虫鱼带给我们的极致美感,而现代的时尚造型,也可以把一切心中所想信手拈来,用自己的方式呈现,这是如今在“返璞归真”越来越流行的理念下,追求的一种大美。
都说大师们都是“不疯魔,不成活”,盲目地追求一线城市的都市化和现代化进程,对于昆明来说并不可取。对于昆明时尚基因的重拾,应该在城市发展过程中保存云南民族文化独立性来塑造昆明特有的文化氛围——民族和自然是最值得挖掘的点,当然,重彩画绝对是值得大书特书的一笔。
对于云南本身具有的时尚元素,“民族的元素和自然的色彩”,这两大类也基本上成为时尚圈内对云南元素挖掘创作的主打词。时尚界聚焦云南的色彩和线条,这并不是说简单地将土生土长的民族元素拿出来“哗众取宠”。原生态本身对于自然和人的关注,从时尚角度来看,也是走在最前沿的思想匯集。那些取自重彩画的明丽颜色,大气、华美,又带着一种高原之上的纯净感,这种气质赋予了时尚一种全新的内涵与意义。
时尚造型师和电影导演都做着相同的事情——用镜头讲一个故事,或华丽优美,或静谧缥缈,或深邃迷幻……两者都是造梦高手,他们成就了那些耸动绝妙的作品,让惊鸿一瞥成为岁月永恒的经典。