网剧创作与传播发展势态解读

杨丽 任志宏

摘 要 基于现在网络用户的不断增加，整个用户数趋于全民化，网络视频平台不断扩大对内容输出，导致视频网站流量激增，用户对内容的需求也大幅增长，这也为网剧创作提供了一个巨大的生产空间。网络视频平台不再以娱乐为中心的产业布局，而是更注重精品制作、观众偏好的倚重、传播效益等方面内容。从传播上来看，台网融合+独播成了各大视频网站吸引受众的制胜点。不仅如此，剧场模式成了视频网站传播探索的新领域，在内容上更加垂直和细分，使得网络阵地成了电视剧创作的主流戰场。

关键词 网剧；创作趋势；独播；台网融合

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2020）16-0112-03

网剧是在互联网接收终端下快速发展起来的网络领域的新的艺术创作形式。伴随网络媒体的迅猛发展，视频网站利用互联网的快速便捷的特点，使得网络视听艺术作品在制作理念、传播方式迎来了创作高峰。近年来，网络视听艺术经历了快速的发展之后拥有了较为成熟的创作模式，在艺术上具有更鲜明的特色，在传播上更具有兼容性与亲和力，在互联网思维的影响下，打造出一批具有“电影质感”“美剧风格”，兼具娱乐性与审美性的大众文艺作品。

1 网剧的概念

目前，我国学者关于网剧的概念未形成一个统一的定义，有的学者认为网剧也可称作网络剧、网络自制剧。从已有学者的观点来看，有学者认为“网络剧是以互联网作为载体进行传输，以个人化数字终端作为接收设备，在网络上首发播出的按照影视剧创作规律进行创作的影视视听艺术[ 1 ]。网剧具有故事性强、节奏快、篇幅短、制作周期短、成本可控的特点，也是融诸多艺术元素的综合视听艺术作品，是网络媒体迅速发展下时下受众观剧的主流选择。笔者认为网剧是指各大视频平台独家自制的、视频网站与影视公司、电视台联合制作的电视剧，根据网络视听艺术的特点和网民的观影习惯而创作的全新的视听综合艺术，以互联网终端作为播放和收看的平台的称为网络剧，也称网剧。网剧具有影视艺术的基本特征，同时，它还兼具网络特性与时代特征。

对于目前我国网剧创作来说，网剧从传统电视剧特点的基础上进行升级转型，打造具有专业性与艺术性，符合网络传播特点和网民收视特点的网剧。

2 网剧的创作趋势

2.1 精品化意识制作

网剧经历了从“小成本”“粗制造”“低俗化”的标签到“电影质感”“美剧风格”的转变升级，摆脱了草根性符号的标志。

伴随媒介生态的深入演进，视频网站成为传统电视剧播出的重要渠道，逐渐加强网剧与电视剧的互动交流、竞争博弈中逐渐走向融合的趋势。精品化、大制作加持、打造爆款，持续扩大用户规模，增加影响力，使得网剧逐渐摆脱原始的草根形象，从制作内容选择、风格设置、投资规模等方面积极向传统电视剧靠拢。

2019年爆款剧《长安十二时辰》改编自马伯庸的同名小说，由雷佳音、易烊千玺主演，这部剧是投资高达6亿元的大制作，耗资5 000万建造一座70亩的唐城，电视剧讲述了唐朝上元节前夕，长安城危机四伏，张小敬必须在十二时辰内拯救长安城百姓的故事，剧中导演在服装考究、画面镜头语言运用、人物妆容、场景布置上呈现出了电影画面的质感，真实还原了唐朝的一天，整部剧既有历史底蕴又具备美剧的强节奏。

网剧在制作上增加投入，以内容为王，打造圈层爆款，打造精品的视听艺术将成为网剧的创作趋势[2]，发挥网络视听艺术的美学特征，优质的电视剧才能够占据网络用户的制胜点。

2.2 短剧集成创作主流

网剧的迅速发展成为各大视频网站资本的宠儿，带给行业的调整不光是内容题材的整合，还有集数的变化。2020年2月，国家广播电视总局出台政策关于电视剧网络剧创作，鼓励30集以内的短剧创作。在视频内容多元化，用户时间碎片化的时代下，短剧集成为创作主流。从2020年的上半年来看，网剧主要以12～24的集数为主，长度不超过20集的共计50部，在内容上情节紧凑、节奏快，逻辑清晰，且在制作上比电视剧更加追求精益求精质量。例如《唐人街探案》《龙岭迷窟》《我是余欢水》《隐秘的角落》《叹息桥》等都是12～18集的短剧，内容上短小精悍，剧情节奏快，迎合了时下受众的碎片化时间的观剧需求。2020年初爱奇艺推出悬疑、推理短剧《唐人街探案》由陈思诚担任监制、总编剧，讲述了“唐人街第一神探”唐仁的徒弟林默携手其他侦探探寻各种奇事，采用3个单元故事、电影质感和高能剧情反转获得了大众的一致好评，用12集的篇幅展现人性的善与恶。在后疫情时代，短剧集成为影视行业自救的一种途径，在政策加持和市场需求持续升级的背景下，短剧集创作将成为网剧创作的未来趋势。

2.3 IP改编类型的延续

根据互联网的创作思维，网剧创作利用网络技术优势、互动优势增强网剧的表现能力和效果，实现网剧的与时俱进。网络大数据作为网剧创作的辅助工具，大数据的调研可以挖掘有效的信息，如受众的喜爱题材、内容等数据。IP改编前制作团队利用大数据的优势对其进行筛选、分析，以保证得到有效的数据支撑。并且IP改编剧的原著拥有庞大的粉丝群体，原著粉丝拥有忠诚度高、受众黏性强的特点，善于利用各种社交媒体扩大IP改编剧的观看及讨论范围，在网络传播效果上、制作周期更具优势，IP改编剧作为网剧的一大创作领域，IP爆款依旧带来巨大流量和关注度。相关数据显示，2020年上半年IP改编剧集超85部，《锦衣之下》《隐秘的角落》《三生三世枕上书》《龙岭迷窟》《鬓边不是海棠红》等纷纷亮相，掀起网剧改编热潮，这些网剧成功核心是带有网感的优质的故事内容和精品意识打造。例如2019年现象级电视剧《陈情令》，改编于网络畅销仙侠小说《魔道祖师》，从原有IP小说改编制作成电视剧，粉丝借助社交媒体为电视剧宣传造势，开播后火爆出圈，播放量超65亿。剧中采用魏无羡与蓝忘机“双男主”的叙事模式，以两个人模糊暧昧的兄弟情感为视角，带来了大量的粉丝经济。《陈情令》无论在内容制作、价值取向、话题热度、艺术水准都得到质的提升，兼顾社会效益与经济效益。

2.4 付费点播成新动向

各大视频平台在付费会员模式的基础上开始探索一些新的内容付费模式，例如单篇付费、剧场付费点播、超前付费点播等，不同的剧针对不同的人群以便锁定部分固定忠实用户。

超前点播模式是视频网站推出的一项增加收益、锁定受众服务，让观众是会员的基础上，提前解锁精彩剧集内容，带给用户高品质的内容，超出预期的模式。2019年《陈情令》《庆余年》开启了超前付费点播的试水探索，开创了超前付费点播的商业模式。爱优腾芒为主的四大视频网站开启探索超前点播付费模式，优酷的《重生》《叹息桥》，芒果TV的《三千鸦杀》，腾讯视频和爱奇艺上线的《不完美的她》和爱奇艺的《鬓边不是海棠红》《我是余欢水》《猎心者》《民国奇探》等剧集，均开启了“超前付费点播”模式。例如优酷出品的网剧《重生》18元打包观看全集或3元每集，这也是各大视频网站在观众是会员的基础上开启二次收费的盈利模式，这就导致了在未来视频网站的观影服务存在多个层次，用户拥有自主选择权，目前，超前付费点播仍在积极继续探索中。

3 时下我国网剧的传播态势

目前，从网剧的传播方式和模式来看，各大视频网站平台以先台后网、先网后台的播出方式逐渐褪去，台网同播和网络独播成为主流的播出方式[3]，构建新时代下大型的立体传播网络，也是在全媒体时代下运营模式的创新，网络主导的生产内容将也适应电视台播出，网剧和电视剧的界限逐渐模糊，台网剧创作不仅可以带来社会、经济效益，同时还能降低创作成本。如2019年5月7日在爱奇艺播出的《破冰行动》同时期5月10日也在央视一套黄金时段开播，得到了较好的经济与社会效益。网剧、网络电影在传统媒体电视上传播成为新常态，利用互联网的双向互动模式，构建在线双向互动的平台，便于观众与屏幕的交流，实现了屏幕前观众参与剧中的群体共情，如网剧、网络电影、网络综艺的屏幕弹幕的受众交流。

当下各大视频网站竞争激烈，要想获取更多的受众，抢占市场的制高点，全网独播成了各大视频网站吸引受众的制胜点，可见互联网仍然在用独播剧争取更多的付费用户。例如2020年芒果TV自制剧《我才不要和你做朋友呢》5月19日起每周二、三20：00更新2集，会员抢先看4集，超前点播解锁结局，打开了受众观剧的新形式。独播已经成为各大视频网站在传播上成熟的运营模式，这样既能够带来巨大的观众流量，锁定固定的用户群体。从内容制作方面来说，精准化、小众化、垂直化的作品是制作方的必然选择，制作精品会带来更好的收益，以满足不同观众分众化的需求。

我国的网剧也开启了网络剧场模式的“精”“准”“稳”的投放。對于剧场的概念，是源自于我国传统媒体几大卫视平台，根据不同时间段进行布局划分，有早间剧场、午间剧场、黄金档剧场、晚间剧场等。例如我国典型的品牌黄金档剧场湖南卫视的“金鹰剧场”、东方卫视的“东方剧场”等。剧场模式正在变得流行，各大视频网站不断探索剧场模式的新思路，为网剧的创作发展提供了新的方向。

网剧的剧场模式运营借鉴了传统电视媒体剧场模式的发展之后，逐渐成为视频平台发展的主流趋势。

例如爱奇艺在剧场模式上创新觉醒，在2018年年末建立了国内首个“竖屏控剧场”，迎合了当下受众的竖屏观剧习惯，在竞争上更占据主导权。之后积极扩大“爱青春剧场”“奇悬疑剧场”（现为迷雾剧场）内容矩阵。2020年爱奇艺整合了“悬疑剧场”零散模式，将悬疑剧集中整合起来，刚刚谢幕的《十日游戏》，紧接着上线了悬疑迷你剧《隐秘的角落》等。

而腾讯视频剧场类型比较灵活和丰富，有季度剧场、合家欢剧场、献礼剧场、年味剧场、美好生活剧场、合家欢剧场、海外独播剧场等，其中2018年献礼剧场在适逢改革开放四十周年，顺势推出20余部献礼作品，如《大江大河》《创业时代》《你迟到的许多年》等优秀作品。

优酷从题材类型入手，以“女生季”“少年派剧场”“酷青春运动系”“放剧场”“港剧场”“甜宠剧场”“燃剧场”，整合了平台剧集内容，有效的将内容更精细的输出，有意识的迎合了当下受众的需求。

相比较卫视剧场，视频网站的剧场模式更加垂直化、精准化、类型化，并通过线上和线下的双向互动增强用户黏度，满足了分众化的观影需求。剧场模式的出现带来的精品短剧集、优质类型剧系列化、品牌化，推动精品短剧与长剧形成良性竞争，不仅丰富了整体剧集市场的品类，还探索了分众化的精品创作。推动网剧朝着更成熟、更专业化的方向发展。

4 结语

智能化电子设备的发展，当下越来越多的人选择小屏或竖屏观剧，当下青年一代对小屏、竖屏观剧的习惯使得网剧创作成为主流选择，越来越多的影视人和制作公司上纷纷参与到网络创作阵地，网剧在题材、叙事节奏、集数、主题、受众上符合网络特点和时代主流，带来了更多的优秀作品，这种网络化的意识形态已经深入大众。

从网剧的创作和传播态势来看，2020年将是网剧井喷式蓬勃发展的元年，使得网剧从创作观念、传播理念、到审美倾向产业转型升级。相比传统卫视剧场，视频网站的剧场模式更加垂直化、精准化、类型化，并通过线上和线下的双向互动增强用户黏度，满足了分众化的观影需求。剧场模式的出现带来优质类型剧、精品短剧，推动剧场模式的“个性”养成，不仅丰富了整体剧集市场的品类，还探索了针对不同年龄、喜好的受众的观剧选择。笔者认为，创作者应该以新时代的精神、大胆创新、立足当下的现状，创造出品质上层、兼具艺术性、审美性的大众文艺作品，以满足当代大众的精神文化需求。

参考文献

[1]李娜.中国网络剧形态发展初探[J].中国电影市场，2011（10）：31-32.

[2]王利丽.精品化探求中的网络自制剧创作趋向[J].当代电影，2017（3）：132.

[3]李跃森.2019年电视剧、网络剧发展趋势探析[J].当代电视，2020（2）：19.