中国民族民间舞表演艺术中的情绪与情感

崔树欣

中国民族民间舞在表演艺术中占据着十分重要的地位，它主要是以舞蹈的形式展现出我国历史悠久的文化内涵，让观赏者更加深入地感受传统民间舞蹈。同时，舞蹈表演者在舞蹈中融入情感与情绪，能够让人们进入民间乡土情境中，激发人们对于民族民俗、传统文化的向往。但是从目前的中国民族民间舞表演情况来看，在情感与情绪表达方面仍然存在着一些问题，需要人们探寻出有效地解决方法，传承中国民族民间舞，让我国民族文化艺术更好地发展。

一、在情绪中积累情感

每一种舞蹈表达都有着独特的艺术价值，其中情绪与情感尤为重要，情绪与情感二者之间的关系十分密切[1]。但是，情绪是要在情感来临之前就呈现出的，情绪的产生要相关的情境给予支持，而情感则需要借助其他因素。另外，大家还要了解一点，情感的形成需要舞者投入百分百的情绪，随着情绪的积累，最终转变为浓厚的情感。在绝大多数的舞蹈表演中，情感最好的表达就是气场以及气魄，并随着音乐的流转变换成平静、从容的情感。比如，著名舞蹈家杨丽萍老师的“孔雀舞”，这个舞蹈深受人们的喜爱，能够带给观众良好的情感体验。舞蹈打动人的点在于，杨丽萍老师将自己全部的情感注入到了舞蹈中，将孔雀舞表演得活灵活现，使观众仿佛置身其中，就像是真正观赏孔雀舞动一样。

二、在情感中释放情绪

情感具有一定的稳定性，而稳定性的产生是情绪源源不断积累所形成的，情感与情绪二者有着相互影响的关系，但从总体来说情感对情绪的影响较大。另外，情感可以调节情绪以及制约情绪，让舞蹈者自由把控自身的情绪以及释放情绪。从舞蹈的本质来说，情感就是情绪的升级状态，同时也是一种表现舞蹈的最佳方法。[2]在我国民族民间舞蹈中，很多作品对于表演者的道具装饰以及服饰有着十分严格的要求，需要表演者佩戴齐全再进行表演，表演者借助这些装饰品展现出更加完整的舞蹈，呈现出多样化的情感。例如，中国民族民间舞蹈“象脚鼓舞”，表演者在表演这个舞蹈时，需要用到鼓、牛皮等服饰、道具进行配合，长象脚鼓舞呈现出的是舞步缓慢、潇洒端庄的状态，所以需要表演者们经常地变换击鼓方法，使鼓点节奏更为丰富；而中象脚鼓舞则有着刚劲有力、动作幅度大、稳重扎实等特点，需要舞蹈表演者展现转鼓、甩鼓、扔鼓等技巧动作；短象脚鼓它的特点是活跃欢快。不同的舞蹈题材所呈现出的情感与情绪都是不相同的，但都需要表演者将情绪释放在情感中，给观众带来良好的情感体验。[3]

三、将情绪与情感融合

在中国民族民间舞表演过程中，表演者需要用自己的动作，将舞蹈中的情感与情绪展现出来，从而提高舞蹈表演的独特性以及感染力，使观众沉浸在优美的舞蹈表演之中。同时，舞蹈者在情绪与情感融合的过程中，需要把握舞蹈的旋律以及节奏，将自身形态更好地呈现出来。例如，在进行“蒙古人”舞蹈表演时，这个舞蹈主要展现出一种快乐的情绪以及热爱的情感，表演者在演绎这部分情绪与情感时，需要将二者区分开，灵活地进行转换，从而展现出优质富有内涵的舞蹈。[4]另外，若想更好地将情绪与情感表达出来，就应了解蒙古人的具体人物特征，并以肢体动作的形式让观众可以体会到蒙古人豪放慷慨的性格，感受到中国民族民间舞蹈的魅力与价值，从而推动中国民族民间舞的发展，让其在表演艺术中熠熠生辉。

结语

综上所述，舞者在表演中国民族民间舞蹈时，其情感与情绪的流露是不可缺少的，情感与情绪二者之间应相互促进，呈现出高质量的中国民族民间舞表演。同时，舞蹈表演者需要根据原有的舞台经验、生活阅历以及个人水平，把握好自身的情感与情绪，从真正意义上完成情绪与情感的融合，让舞蹈作品散发出无限的魅力，打动所有欣赏舞蹈的观众，使观众感受到民族舞蹈的内涵与魅力，陶冶人们的艺术情操，得到观众的认可与肯定，从而将中国民族民间舞发扬光大，让这个舞种在舞蹈领域中闪闪发光。