《罗宾汉·起源》：英国传奇历史的现代化镜头叙事

雷香花

(成都理工大学工程技术学院，四川 乐山 614000)

《罗宾汉·起源》是由英国RHO影片公司、英国顶峰娱乐公司联合出品，奥图·巴瑟赫斯特导演，塔伦·埃哲顿、杰米·福克斯、本·门德尔森等共同主演的英国动作电影，奥斯卡影帝莱昂纳多·迪卡普里奥担任影片的制片人。该片用现代思维重新书写了绿林英雄罗宾汉的传奇故事。影片讲述了原本富庶的贵族罗宾为家国大义奔赴战场，经历了残酷的战争后回到家乡，却面临更为残酷的现实——家产被侵占，心爱的女人也被抢走。当心灰意冷的罗宾开始逃避现实时，他在战场上救助过的神秘男子约翰突然出现，鼓励他奋起反抗，教他学习箭术。重拾信心的罗宾开始调查一系列事件的真凶，并锁定了诺丁汉郡警长。在日复一日的不断练习下，罗宾的箭术逐渐精湛，传奇英雄罗宾汉诞生了。

罗宾汉(Robin Hood)是英国民间传说中的英雄人物，又称汉丁顿伯爵，他是一位劫富济贫、行侠仗义的绿林英雄。关于罗宾汉的文学作品最早可以追溯到14世纪威廉·郎兰德的长诗《关于农夫皮尔斯的显圣》。法国作家亚历山大·仲马也在前人基础上创作了人物更加丰满的作品《侠盗罗宾汉》。经过几百年的文化积累，在英国的社会文化环境中，罗宾汉已经演化成一个具有符号意味与象征性的人物形象，无形间给罗宾汉的影视化创造了难度。影片《罗宾汉·起源》在英国传奇故事的基础上，采用了现代化的镜头叙事手法，实现了历史寓言的现代化改编。

一、历史背景下的类型片元素融合

《罗宾汉·起源》的故事发生背景是13世纪的欧洲，罗宾是诺丁汉郡的一名勋爵，拥有一片农场。在影片的开始，他迅速地与为了贫困的邻居来农场偷马的玛丽安坠入爱河。开场的快节奏奠定了影片的现代化节奏基调。尔后罗宾被征召入伍，参加第三次十字军，东征前往阿拉伯。在阿拉伯战场上，影片的第一轮打斗戏份开始了，箭攻是符合时代特点的主要战斗方式，但影片对于“箭攻”的表现却并不是传统的。在双方弓弩对决的情节中，影片以极快速切换的镜头营造出紧张、激烈的战斗气氛，平均1～2秒就有一个镜头切换。连弩狙杀等情节设置可比枪战片中的狙击情节，不同于传统中世纪“箭攻”影片表现出的作战工具的简陋感与原始感，《罗宾汉·起源》中的“箭攻”突出了“箭雨”般的密度、射箭的力量感，用于作战的弓箭也进行了改良，在弓箭头的位置加上了金属装置用以配合火攻，整体战斗水平充满了现代感。还有投石机等作战工具的运用，打造了“爆炸”场景，极类似现代动作片中现代作战武器如炮弹所能达到的效果。此外，夜城奔马、暴动劫车等情节同样具有明显的类型片元素特征，观众仿佛与罗宾汉一起进行了一次“年代穿越”。但不能忽视的是，影片是有特定的历史背景的——在中世纪的背景下，这种元素的凸显与融合未免让人出戏，发生年代认知的错乱，时光网评该片最终呈现出的“混搭风”并不理想，“片中的中世纪场景缺乏真实感，可信度不高，更像是一座罗宾主题的游乐园”，这也是影片的代入感与真实感为人所诟病的主要原因。

但不可否认的是，影片的类型元素融合为传统历史传说的影视化提供了更多的可看性，也富有一定的创新性。在战斗场景中，罗宾有许多惊险闪躲时刻的慢动作和特写镜头，有《黑客帝国》《速度与激情》的类型风格。罗宾在民众眼中塑造的“兜帽侠”形象又具有了美国超级英雄电影的意味。影片的高潮段落发生在诺丁汉矿区，在激烈的巷战后，罗宾骑马在狭窄的架空桥梁中飞奔躲避追捕。随着后方的射箭追击，罗宾弃马，转而手持木杆顺着空中绳索滑行，跳入下方飞驰而过的马车中，玛丽安刚好坐在这架马车上。上一个镜头，罗宾从马上跃起，下一个镜头紧接着已经在空中绳索滑行，镜头与镜头之间的内容省略让情节节奏更显紧张快速，在罗宾空中滑行不到10秒的时间里，影片反复使用两次前后镜头切换，最后平安落地，看到玛丽安正坐在马车中，充满戏剧性。在暗色调的氛围下，影片以燃烧与投石代替爆炸，以飞马代替追车，以剑雨代替枪战影片，既有谍战片的惊险、动作片的紧张刺激，又有爱情片的浪漫，还有个人英雄影片的戏剧性，可以说，影片是一部在特定历史背景下进行了各种类型元素杂糅的“实验影片”，这种创新性的实验手法让影片的优缺点变得十分明显，也让喜爱与不喜爱该片的观众分为两极。作为一种“艺术产品标准化的规范”的影片拍摄手法，类型片的创作是有一定的局限与框架的，突破这个框架需要在个人表达和艺术创作之间达到最佳的平衡点，这也是《罗宾汉·起源》所需要进一步优化的。

二、历史改编下的反抗内核

作为古老民间传说中的人物形象，“或许罗宾汉的历史真实性早已淹没在文人们的虚构和创作之中而难以分清彼此了”，在英国十三四世纪的整个社会大环境下，罗宾汉的形象在以歌谣形式的口口相传的过程中逐渐上升，凝聚成了一种骑士精神。传统的骑士精神主要歌颂的是高贵、慷慨和忠诚的骑士品质。在历史传说的被记载、被传播与被想象的过程中，罗宾汉的身份日益明确化、共识化，他成为一位为英国乡村下层民众发声的贵族，劫富济贫，反抗强权。反抗，成为罗宾汉精神的内核，影片《罗宾汉·起源》同样在此基础上完成了罗宾汉的形象塑造。

在影片中，罗宾的性格建构是成长式的。他起初是诺丁汉郡的一名富庶贵族，被征召去参加一场没有意义的斗争。在战场上，罗宾善良的个性逐渐显露出来，他不忍看敌军被残酷对待的惨状，当队伍的首领要滥杀俘虏时，罗宾站出来激烈反对，在打斗过程中被射伤，尔后被送回英国。眼见过战争的无情，回到家乡后的罗宾患上了创伤后应激障碍，而当初号召他去为宗教而战、为国家而战的宗教与国王无人对此负责。从战场上归来的士兵的伤病也无人过问，他们独自忍受着病痛，生活惨淡。罗宾被激发出了内心深处的愤怒，匡扶正义的精神逐渐苏醒。此时，约翰出现了。罗宾在战场上试图救下约翰的儿子，约翰“选中”了这个不一样的年轻人。他鼓励罗宾“只要别看轻自己，你就无所不能”，并传授罗宾箭术，带领他刻苦练习。罗宾仿佛脱胎换骨一般，拥有了能够更加强大的力量——既是精神上的，也是身体上的。

激烈的宗教与阶级冲突已经让诺丁汉郡的民众苦不堪言，这个地方腐败横生，郡长以战争的名义收敛钱财，巩固权力。罗宾和约翰决定抢劫郡长的钱财散发给穷人。罗宾在夜晚化身成了这座城市的正义使者，是一位被人们称为“兜帽侠”的无名英雄，一名盗亦有道的“侠盗”；而白天，他逐渐取得了郡长的信任，打入决策层内部去详细了解他们所做的勾当。罗宾也在此过程中逐渐变得沉稳，从一个义愤填膺的热血青年变成了有勇有谋的人民英雄。罗宾的反抗，根植特定的社会文化土壤，生发于社会的不公，起源于自己所受到的不公正待遇——家产被掠走，心爱的女人另投怀抱，但罗宾还是衣食无忧的，作为贵族的他依然能够获得安逸的生活。他反抗的更大原因是心痛于普通百姓食不果腹的遭遇。罗宾的反抗，是为民发声，是一种大爱情怀。

因为出演《王牌特工》系列影片而被中国观众熟知的英国青年男演员塔伦·埃哲顿饰演罗宾，演员身上所具有的独特的个人魅力也过渡到了角色身上——《罗宾汉·起源》中的罗宾汉充满了少年的稚气感，他的成长有着奇遇与“逆袭”的意味，使得角色身上所生发出的反抗精神能够引起更多的共情。罗宾从个人情感出发，想要为自身讨回公道，但随着计划的实施，他见识到了更多的民间疾苦和上层贵族的骄奢淫逸，底层人民的命运如蝼蚁一般，而贵族却在宣扬虚假的正义。与人民产生了共情的罗宾汉决心结束苛政统治，唤醒被蒙蔽的人们，摧毁一个被虚伪的信仰控制的时代，整部影片充满强烈的讽刺意味。

但同时不能否认的是，影片整体情节感较弱，在打斗情节之外有平铺直叙之感，对人物的刻画不够深入，人物形象塑造得略显扁平化、符号化。本·门德尔森饰演的反派诺丁汉郡警长和杰米·福克斯饰演的阿拉伯人约翰略显工具人意味。在影片的结尾，诺丁汉郡警长讲述了自身凄凉的成长背景，算是给人物的行为一个内在动机的说明。但纵观整部影片，对于反派的形象刻画仍然具有很大的可塑性空间。

三、现代化审美观下的视觉呈现

在电影改编的过程之中，不仅是电影本身与原作之间的对话，同时也是电影改编这一艺术创作行为与原作所属的历史环境与文化语境之间的对话，更是改编后的电影与当代语境和社会思潮之间的对话。罗宾汉的故事从歌谣传说到文学作品，在一次次根据特定时代想象的创作过程中衍生出新的特点。而当文学作品被改编成电影作品时，是“‘电影本性’与‘文学本性’的一次对话或者说一次交锋，一次调整与适应，一次抵抗与妥协，一次相得益彰与相互掣肘”。《罗宾汉·起源》在影视化过程中，在现代化审美观下呈现出了具有时代特点的视觉效果。

影片的服装、化妆、道具等基本的视觉呈现可以用“时髦”“现代化”等特点来概括。影片中，罗宾时常穿着一身黑色皮夹克，为了符合他“兜帽侠”的人物设定，他的服装也通常是连帽式的。而作为反派的诺丁汉郡警长出场时，穿着一身浅灰色长风衣、黑色高领毛衣和驼色马甲。影片整体的服装设计充满了当下流行时装元素，在体现了影片主创希望呈现出一个现代寓言的改编思路的同时，显得与影片的中世纪背景不相符合，让观众产生一种“穿越”之感。在场景的搭建上，影片同样呈现出一种强烈的“混搭”风格，中世纪的贫民区并不是简陋的木搭棚，而带着工业革命时的冷峻气息。总体而言，整部影片都体现出现代化的气息。

在镜头呈现上，影片也体现出了现代化改编思维。影片有大量的战斗场景，在作战地点上，从阿拉伯战场上的土堡到英国城市与乡村错综复杂的巷子、宽阔的矿场，在影片提供的丰富场景中，诡谲的氛围与宏大的气质相互融合。由于战争背景是冷兵器时代，射箭成为主要战斗方式。正如上文提到的，影片以枪战动作类型片的拍摄手法来表现射箭戏份，视觉风格凌厉冷峻、张弛有度。影片以“子弹时间”的慢动作定格特写镜头彰显弓箭的力量之感，万箭齐发的“箭雨”大全景则显示出了速度之快、数量之多，动静结合，视觉冲击力更强，给观众带来了“燃爽大片”的视听体验。

对于传奇故事来说，最简单的剧本同时也是最有难度的剧本，所有熟悉罗宾汉传说的人都是影片的潜在受众，如何满足他们对于罗宾汉故事的现代性想象，是影片必须面对的难题。《罗宾汉·起源》为我们交上的答卷有惊喜，同时也有不足。在现代化的改编思维下，影片忽视了对于历史环境的细节考证，尤其是服装的呈现与时代特点并不相符，难免让人感到“出戏”。但影片大胆地尝试了类型元素融合的方式去呈现这样一个家喻户晓的传说故事，采用了现代化的镜头叙事手法，为观众带来了“爆米花”大片的视听体验。