鲍艳宇
从20世纪70年代末中国第一部宽银幕长篇动画《哪吒闹海》诞生,到2019年《哪吒之魔童降世》的热播,整整过去了40年,在这段时间里,国产动画电影的制作形式和技术、传播媒介和方式都在不断地探索升级,展现着中国特色的美学价值观。动画电影的美学价值取向,对人的时代追求有着非常重要的导向作用,在不同时期的社会背景条件下,反映着人们不同的意识形态。本文梳理了1979-2019这四十年中国动画电影的美学价值观,研究这一时期具有代表性的中国动画电影作品美学价值取向的嬗变,对当代国产动画影片创作价值观进行影像分析,以期探索当代社会美学价值观的流变和当代国产动画电影美学价值观的发展。本文分别从中国代表性动画电影作品中民族风格的传统美学价值、传统文化的教育美学价值、视听演绎的美学IP价值三个方面探源中国动画的传统美学意识形态、影响和意义。
四十年来,动画影片已从小众的“美术片”向“商业电影”,从“低幼化”向“全龄化”不断演进,中国民族元素风格的继承与发扬,中国传统美学价值理念在量变与质变中逐渐显露,我国丰富的民族地域特色为创作动画题材提供了丰富的资源。怎样将传统的美学价值糅合到动画影片中至关重要,这些年的优秀动画作品给我们带来了一些启示。
中国有着五千年悠久的历史文化,有着多民族地域风格特点,这些给中国动画的制作设计提供了大量的养料。民间故事、寓言、传说、神话、古籍、曲艺、评书段子是我们创作动画影片题材的宝库。手绘、剪纸、扎染、年画、黏土、皮影、泥塑、折纸、蜡染、木偶、水墨、工笔、壁画等多种表现形式使得动画影片的表现手法十分多样。
动画片中民族风格饰物的多样性和色彩的丰富性都是传统美学价值的体现,各个民族都有着自己的饰物风格和色彩偏好。《阿凡提》取材于新疆的民间故事,经过改编成为多集系列动画片,角色和场景上使用了新疆极具本土色彩的表现形式,色调明亮轻快、色彩大胆热情,动画片选择木偶为艺术表现形式,其鲜明的动作特点更加衬托了人物的聪明勇敢。《哪吒闹海》取材于古籍《封神演义》里的故事情节,运用了很多中国传统京剧的舞台效果,深入地刻画了哪吒这个独立个性的人物形象,角色设计借鉴传统脸谱元素,使用饱和度很高的黑、红、绿等色彩使得其极重装饰感,在场景的设计上借鉴了山水画及宫廷建筑而展示出色彩浓烈、恢宏大气的特征。极具民族风格的动画片《九色鹿》,它的角色设计、场景设计及色彩色调都来源于敦煌壁画,中国的线描很好地表现了九色鹿优美线条的身躯,形象与壁画形象十分相似,用动画的艺术表现形式传达了敦煌壁画独特的艺术魅力,观众欣赏这部传统动画片时,不仅仅会被其故事情节所吸引,更会被表现传统艺术美学的唯美画面所吸引。《三个和尚》来源于民间故事,动画片运用了中国传统的绘画技法,使得人物简练、风趣且幽默,特点鲜明地表现出民族特色。三个主角各具特色,极简的墨色勾勒出个性鲜明的人物形象,既有质朴的美感,又有笨拙的幽默感,配上流畅生动的线条,将传统的绘画技法表现得淋漓尽致。《葫芦兄弟》是一部改编于民间传说的动画片,它运用了剪纸的艺术形式,充分表达了传统文化内涵。影片的创作过程中,在既要保留剪纸动画的特色,又要节约成本的前提下,老一辈动画人发挥想象,将原本故事中的十兄弟改编为七兄弟,人物形象创作成一个样子,用色彩来重新定义他们的特长,使得传统风格的演绎成为经典的美学典范。《人参王国》这部动画片也是十分经典的剪纸动画,表现形式结合了传统的水墨画方式,将长白山的人文地理、风土人情表现出了特有的地域特征。故事情节更是将不惧牺牲的民族精神传递出来,在不断与怪物的斗争中讲述影片的主题思想。传统的美学思想不仅仅表现在画面艺术表达上,动画片中的音乐也是一种表达方式。《雪孩子》的创作让我们对其中的儿童歌曲一直不能忘怀,在影片流传的过程中将传统的艺术形式展示出来,而简笔画创作元素的表现形式也更加贴近儿童世界的观影习惯。《金猴降妖》这部动画片又一次将孙悟空搬上银幕,塑造了一个敢打敢拼的孙悟空形象,通过将传统的民族风格和抽象绘画语言及流行的音乐融合在一起,探索民族艺术和民族风格审美的新发展。
动画表现形式越来越不拘泥于单一的创作条件,在技术和硬件的不断翻新下,有了更多手段展示动画的魅力,民族风格与当代审美艺术化变迁之路值得研究。《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》是技术革新的动画形式,故事设计风格简洁、人物关系简单明了,朝着少年儿童心理轻松愉快的方向创作,符合青少年的观影习惯。《长江七号爱地球》有益于宣传环保,直白地进入影片广告的方式虽然不够巧妙,但是具有一定的公益宣传意义,符合当代审美的宣传方式。《今天明天》在淘气少年米拉和恶魔的矛盾中将防灾救灾的常识传递出来。《青蛙王国》的故事情节丰富,国王宣布小雨点成为驸马以后,小雨点却偷偷溜走,用此故事来对年轻人向往自由展示活力的方式进行探讨,表达另一种当代审美的价值观。《秦时明月之龙腾万里》致力于打造青少年和成年人群观众,动画片制作时配置武术指导十余人,力求打斗效果满足观影人群需求,也将忠诚信念贯穿影片。这些动画影片都是利用了民族特有的创作风格展现当代的审美观点。
大电影时代更加突出了当代审美的价值,《熊出没之夺宝熊兵》在一波三折的故事情节中,诠释着乐观和梦想,并且在情节设置上充满了神秘感。《西游记之大圣归来》是“全龄化”作品,含有大量的人文情怀展示,孩子看精彩的场面,大人看人格化的大圣,都可以找到自己所需。《西游记之大圣归来》在主人公的形象设计上具有很大的颠覆性,民族传统文化元素脸谱的应用,全片形象设计逼真、细致、饱满,表现出全新的、现代的、更具当代审美的内涵。另外一部合家欢类型的动画电影《小门神》,让一家人感受心灵的安宁与由衷的幸福,将和谐的价值观表现在过年的气氛中,阖家团圆的民族风格在这部影片中尽情地表达。《大鱼海棠》的形象设计不仅遵循着民族风,还借鉴了当下流行的漫画风格,创作出新的当代审美的形式,色彩更是运用了大量的红色、黄色,带有尊贵威严的视觉效果,将大户人家的审美风格展现出来。《白蛇:缘起》立足于民族特色风格的基础,将中国画的视觉元素与当今的先进动画技术结合,不仅表现出写意的视觉效果,还通过技术手段完美展示出画面的意境内涵。《哪吒之魔童降世》是很火爆的一部动画片,影片将民族元素风格运用得恰到好处,巍峨的建筑、宏大的场景、门窗细节的图案都渲染着民族元素风格特色。主人公哪吒的形象遵循着民族风格的本土化呈现,而创新地融入吊裆裤等当代审美元素,使之形象更加亲民化,展示着当代审美的艺术表达。
动画影片不仅影响着人们的审美观和价值观,也对观众具有教育美学意义,一部成功的动画电影一定会因出色的人物设定被大家所熟知。人物的性格刻画、造型风格、语言特征的表现使主要角色具备强烈的导向作用,他所表现的勇敢、智慧、梦想、坚持、坚毅、顽强不屈等价值观都将被更多的观众所接受,并可以成为指导不同观众走向正确人生方向的重要来源,可见,树立良好正确的教育美学价值的人物形象,对中国的未来具有重要的意义。
动画影片往往承载着教育的美学导向,而一味的说教会使影片缺少趣味性而变得枯燥乏味,而今越来越多的影片面向大众,老少皆宜,用怎样的方式将教育美学价值传递出来十分重要。《海尔兄弟》这部动画片涵盖了科学、人文知识等,是一部很好的教育长片动画。从海尔兄弟在探险旅行的过程中应对的不同事件,在解决每一次矛盾冲突的时候采用的各种方法中,观众学习到了科技、生物、历史、地理等知识,这不仅为企业做了上好的宣传,也将知识传递出来,可以被看作是“十万个为什么”,是一部展示教育美学价值的佳作。《阿凡提的故事》是由十几个小故事组成,每个小故事幽默、滑稽,其中各种小笑话被大家熟知。阿凡提的故事让我们知道应该勤劳、乐观、勇敢向上,要充满智慧和正义感,阿凡提嘲弄的地主、国王等权贵都是弄巧成拙的假丑恶的代表,他们的失败,教育我们要不断地追求真善美。《哪吒闹海》是由神话故事改编,小哪吒为了百姓,将道义放在首位,为百姓除害、舍生取义,不仅不怕牺牲自己的性命,还与不通情理的龙王一战到底。《九色鹿》是源自敦煌壁画的故事,九色鹿救了抓蛇人,而抓蛇人为了讨好国王背叛了九色鹿,恩将仇报的他最后受到了惩罚,动画片教育我们善恶终有报,并给人以警示的效果。《草人》故事情节有趣,画面简洁,在渔夫、水鸟、鱼三者的关系展开矛盾冲突,渔夫的真草人、假草人告诉我们,习惯可能害了自己,要用发展的眼光看待事物。《雪孩子》中,兔妈妈回来发现雪孩子已经融化掉,又从液体变成了气体,最终形成了云朵,不仅教会我们一些物理的常识,也让雪孩子救兔宝宝的这段故事情节升华、人物情感升华、道德品质升华。《西游记》相关的动画有很多,然而《金猴降妖》里的齐天大圣设计得更加细腻写实、性格饱满,突出了孙悟空嫉恶如仇、重情重义的真挚感情,表现出传统文化下的美学价值取向。《宝莲灯》的故事由沉香劈山救母展开,孩子为了亲情不惧艰难的正面形象,教育我们通过自己的努力会带来幸福的生活,彰显着真善美的传统文化思想。
国产动画电影中通过对人物的细致刻画,在不同影片中由人物的故事发展推动教育美学观点。《魔比斯环》人物设定简洁明了,善恶的脸谱化,正义和邪恶的主题明显,使得价值取向也很直白。《风云决》中的人物刻画、剧情走势也是延续着善恶分明的价值观,即正义与邪恶的对立。武林高手一人出入生死,解决问题靠的是自我英雄气概。《喜羊羊与灰太狼》系列中羊群的互相帮助,机智勇敢救险打败灰太狼的故事设置,教育我们团结的力量是巨大的。《兔侠传奇》就有了普通角色转变成为大英雄的价值观体现,虽然也是老套的英雄主义情节,但是在这一时期误打误撞地引导着情感的转化。《潜艇总动员2》中,阿力、贝贝、蛙蛙、淘淘、石头等小伙伴的团结合作、不畏困难,突破重重矛盾的设置让我们知道团结协作多么重要。《熊出没之夺宝熊兵》里,光头强和两只狗熊还有森林里的动物们一起保护小女孩,最终团结一心成功脱险,让我们看到一个砍伐树木的强哥角色通过细节情感的转化成为我们心中那个可爱的形象,让观众明白内心向善的转变力量是强大的。《西游记之大圣归来》让我们体会到叛逆的主角最后成为大圣归来的主旨,既有情感转化后的畅快又有正义必胜的欣慰。大圣的动物属性由人性所替代,不是我们熟悉的那个形象了,他在经历重重磨难中互帮互助,建构起对家国情怀的渴望、对亲情的向往、对成长的追求,勇敢地战胜了心魔,化身为齐天大圣之后,展示了一个堂堂正正具有担当的教育审美话题。《大鱼海棠》的主人公少女椿报恩人类男孩鲲的故事,体现了生死轮回、天人合一的传统文化思想,蕴含东方意蕴和传统美学,展现了与现代文明遥相呼应的视觉效果,不断强化了有所担当的教育美学思想。《哪吒之魔童降世》的人设改变与以往反差是比较大的,在魔与神的天劫中不断升级抗争,并且在与敖丙的友谊、对立、合作中表达出团结协作的力量,展现了使命担当的大局情怀。
能够将中国传统文化合理巧妙地结合到剧情发展的故事中而渐渐脱离一味的说教影片表达方式,这样的美学价值嬗变是我们在近几年的国产动画电影中看到的。美学价值的改变让动画电影从单一的儿童视角发生转变,多元化的人物需求给动画电影提出了更高的要求。动画影片的核心是情节和人物,以此传达影片的价值观,纵观四十年来的代表性影片,我们不难发现,总体的美学价值是向着自由、文明、友善、团结、担当、和谐的方向发展。通过对人物情感的细致刻画,让我们看到了四十年间具有代表性的国产动画影片中从弘扬真善美到团结担当的美学价值体现。
随着科技的不断进步,动画影片的视觉、听觉越来越震撼,然而只有视觉的奇观化,没有正确的价值观是无法打动观影者的,怎么借助震撼的视听效果来为主流的价值观服务,形成强大的美学IP价值,四十年来一部部影片向我们展示着视听审美为主流价值观的例证,将视听演绎转变为美学IP价值是需要我们做好的。
有娱乐性才能吸引观众,热闹才能让观众兴奋,秉承着这样价值观的动画电影不在少数,《蝴蝶泉》这部动画短片讲述了一个白族的民间故事,两个白族青年男女相爱,最终受到邪恶势力的迫害而化作蝴蝶。透明叠加的动画表现方式渲染出独特的视觉美感,营造出诗一般优美梦幻的意境,用音乐制造了舒缓优美的气氛,展示着视听演绎的唯美画面。《阿凡提的故事》中,阿凡提这个维吾尔族充满智慧的小人物,人物设定幽默有趣,影片运用了维吾尔族的萨塔尔、铜角等乐器,设置了很多载歌载舞的情节,表现民族特色的同时也将视听演绎表现得生动有趣。《长江七号爱地球》的推出就是围绕环保公益展开的,尽管略显生硬,但是也是对影片公益方向的一种尝试。《超蛙战士之初露锋芒》把科普教育航天事业展示给我们,让我们看到了公益文明用新的动画电影形式宣传展示给大家。《潜艇总动员2》让大家了解海洋文明和海洋文物保护,故事情节合理,容易被观者所接受。这些环保、科普的公益美学IP是值得我们不断挖掘的。
《大鱼海棠》视听效果空前,也将主流的善良、报恩、责任、守护的价值观很好地传递出来。《白蛇:缘起》以电子音乐、管弦乐器和民族音乐三者相结合的方式,使声音更加多元、饱满。影片大气典雅,在不失中国古典韵味的同时又具有现代感,符合当下年轻人的口味,大大拉近了影片与年轻人的距离,白蛇的美学IP在一次次改编中更加深入人心。《西游记之大圣归来》是几代中国人所熟识的人物形象,被重新定义的大圣具有脸谱的符号化,大片叙事方式使得影片大气流畅,精美的视觉表现用全新的技术手段形成独特的美学IP,商业的运作模式下IP美学价值正在成长。
在社会进步的同时,主流美学IP价值也需要不断潜移默化地传播给大众,这些动画影片的美学价值随着视听审美的提高在不断提升。有了视听效果吸引观者,大家才会愿意坐下来欣赏,在这个过程里认可IP所带来的美学价值才会变得顺理成章。在一条充满正能量的审美价值观的道路上,不要在创作中急功近利,而是应该静下心来在动画人物情感、视听审美、故事情节上下功夫,深挖民族的、传统的表达方式,形成独具特色的美学IP,展现动画影片艺术形式的独特魅力,将社会主义核心价值观在潜移默化中传递出去,才能呈现出更多具有中国特色的精品动画影片。