彩墨画在儿童美术教育中的应用

摘要：随着素质教育的发展，美术教育也越来越受到大家的重视，拥有一套科学有效的教育方法在实际的课堂教学中十分重要。彩墨画的表现方式符合儿童的造型习惯，适用于美术的启蒙教学。彩墨探索既保留了作画的趣味性，又能够以一种简单直观的方式将画面的效果最大化呈现。关于彩墨画在儿童美术教育中如何应用不光拥有理论研究價值，亦十分具有现实意义。

关键词：彩墨画  动画片  结合

对初步接触造型知识的6-8岁儿童来说，彩墨和宣纸是很好的探索材料。彩墨易于溶解的特性以及具有视觉冲击的色彩给绘画提供了丰富的可能性。对印、拓印、渲染等绘画技法易于操作，无论从创作中的趣味性、学生的参与感，还是从作品完成后的效果来看，彩墨画课程都是低年段儿童美术教育的一个绝佳选择。

动画片是儿童喜闻乐见的教学视频资料，在实际的课堂教学中，可以将观看水墨动画作为引发学生学习兴趣的方法。熟悉的动画题材结合水墨画呈现方式，可以让学生直观地感受到水墨画的呈现方式与其自身特殊的美感。在观看的过程中老师可以适当地讲解国画的相关知识，课后以提问互动的方式进一步学习相关内容。

笔者认为吴冠中的彩墨画作品非常适合课堂展示。儿童的美术作品具有高度的概括性和简约性，这与吴冠中美术作品的几何造型有相通之处。不同的色点、色块，蜿蜒曲折的各式线条，既让学生看到了彩墨画直观通俗的一面，也让他们最大程度避免了绘画中的畏难心理。在课堂上的实际教学中，可以从彩墨游戏开始，鼓励学生尝试各种纸张和不同的水分控制，让他们在实践中体会作品的不同面貌。6-8岁这一阶段，也是儿童美术创作的黄金期。这一时期，儿童的作品大多从一些简单的图形符号逐渐演变成较为具体的形象，作品开始从“不像”到“像”过渡;而彩墨画在过渡时期可以在“像”与“不像”的探索的过程中灵活转换。

笔者在W市M区Z校的教学实践中，将彩墨画和蜡笔画结合，利用水油分离的特点将彩墨画效果应用在作品《蒲公英》的背景创作这一环节。首先，教师展示蒲公英各种形态的真实图片，顺应儿童局部夸张的造型特点，在白板上放大讲解蒲公英的结构，并向学生提问，积极调动课堂气氛师生互动，将关键词书写在蒲公英周围，作为后续创作的引导提示。

彩墨的材料特点在这个过程中应加以展示，并且老师需要向学生讲授什么是肌理。“肌理就是各种纹理相互交织在一起，不均匀的纹理变化……‘非笔绘肌理技法早在7000年前就出现了……”。“非笔绘肌理技法”有我们所熟悉的水拓法，也有源自瓷器烧制失误产生的冰裂纹。在课堂上可以鼓励学生使用牙刷、洗洁精、洗衣粉、食盐、喷雾器等材料制作肌理，儿童不拘泥细节的绘画特点结合彩墨的材质特性，肌理会在作品中呈现强烈的视觉冲击力。墨与颜色在画面上的堆积程度越深，相应的局部色彩也会更加浓烈。

彩墨本身具有的透明感，还可以直接叠加在有色的纸张上用来丰富画面的效果。学生可以通过毛笔、喷壶使颜色达到自己满意的效果。在作品《小鸟的家》创作过程中，油画棒、镜片纸、彩墨、毛笔、喷壶的结合使用让作品呈现了较好的完成效果。

教师在彩墨画的教学过程中，应保持开放的眼光欣赏作品。对于儿童充沛的感情抒发应给予展示的空间，对于教学中学生遇到的疑问解答也应该持有开放的观点，鼓励他们进行尝试。多样化的表现方式在启蒙教育的课堂上具有积极意义，教师不宜用固定的标准来定义学生的作品是否符合课程要求。

结论：彩墨画区别于传统水墨画而诞生于近现代，新鲜的文化血液也应注入到现当代的素质教育中。在外来文化不断冲击的今天，优秀的民族文化应该披上新装，像一粒种子放进孩子们的心里。在儿童美术教育中，彩墨画的应用还有广阔的等待探索的空间。由彩墨画学习引发儿童对传统文化的兴趣，不断提升个人文化及艺术素养，对儿童的影响将是受益终生的。

参考文献：

[1]崔波.低年段儿童美术教学之如何示范[J].美术教育研究，2020（11）：164-165.

[2]孔令戈. 试论彩墨画的肌理应用[D].辽宁师范大学，2019.

作者简介：屈珊（1995.8-），女，汉族，河南省郑州市人，新疆师范大学2018级硕士，研究方向为中国画创作与教学研究。