蒋惠娟
紫砂壶是中国陶瓷茶壶中比较有名的作品,在中国,提起紫砂壶,很多人都能说出它的种种好处,可见紫砂壶的优秀性能已经深入人心了。紫砂壶能够独树一帜自然离不开中国优秀传统文化的滋养,文化在紫砂壶艺术的诞生、发展与传播的过程中充当着“母体”的作用,紫砂壶艺术在此基础上呼应人们的审美与情感才取得了辉煌的成就。
“如意”是紫砂壶艺术的重要主题之一,它所代表的是中国吉祥文化,其有着普遍性、广泛性与共同性的特点,中国各族人民对吉祥文化有着共同的理解:那就是幸福、顺心与美满。这件“四方如意壶”就是一件以吉祥文化为内涵的紫砂壶作品,接下来我们将对其各个部分进行分析,在揭示作品艺术个性的同时了解紫砂壶艺术与吉祥文化融合的意义。
此件作品首先在泥料上就比较新奇。紫砂壶之名来源于它的原材料紫砂泥,紫砂泥自带紫色光芒,制成的壶也以紫红色居多。此壶明显地呈现出青绿色,这在紫砂壶中是十分罕见的。紫砂泥当中的确有绿泥这一种类,烧制成的作品多为正黄色。此壶所运用的泥料称为“民国绿”,是一种人工调配而成的泥料,制作过程较为复杂,是极为稀少的泥料。
面对如今紫砂壶市场中大量的与“如意”有关的紫砂壶,手工艺人选择了从色彩上使此壶与一般作品明显区别开来,其目的是为了凸显作品个性。一件壶能否第一时间吸引住人们的注意力是尤为重要的,此壶就用泥料来达成这一目标。
此壶的命名中包含着他的造型结构特征,那就是“四方”。四方壶是紫砂方器中的经典造型,特点是明快挺括。此壶在造型上将圆器与四方壶特点融合起来进行表现,以方圆之态象征天地之广博,所谓“四方如意”也就是处处都能如意。壶身体态圆润,面与面的转折相当顺畅自然,已没有明显的棱角,仅在结构上体现四方特色。壶的上中部最为饱满,下部收成灵巧底部,外部轮廓线条变化柔美,能够展示紫砂壶的线条美特征。每一面壶身都可以分为三个空间,中间部分留白,两侧做对称的如意纹样装饰,如意纹一直贯通至壶底部,恰好与壶底部的四个壶脚相连接,突出了壶底部的壶脚部分,使四方的特点更加明显。如意纹样是由简单线条构成的,每一面壶身的纹样都是一致的,这些纹样不仅在大小、卷曲的程度上一模一样,就连刻度的深浅都是丝毫不差的,这些纹线都是手工艺人纯手工刻绘上去的,足以体现手工艺人的工艺水平与制壶时的耐心。这些纹样也体现了紫砂壶艺术对平衡对称的讲究,这其中包含着极为深厚与复杂的文化思想,对称与成双成对在中国人的思维模式中就是吉祥如意的象征。
壶身两侧的壶嘴与把手更具曲线美,在与壶身的配合中共同稳定着壶身的平衡,这二者实际上也是构成一种对称,与壶身形成和谐的角度。壶盖在壶中简朴清爽,有利于凸显壶身结构与如意纹样装饰。壶盖中央的壶钮像一颗桃子,其上同样有纹线构成的纹样,这些纹样在壶钮上形成了几个心形,与壶身处的纹样也构成了对称,最终使得壶身在上下左右之间形成平衡,达成了“大吉”。
此壶主要是通过对称来表现如意的内涵的。手工艺人掌握了中国吉祥文化的艺术表现特点,将之呈现在此壶当中,除此之外,对称也是保证紫砂壶实用性能的重要方式,吉祥文化由此与紫砂壶艺术自然地联系起来,传达出中国人独特的吉祥审美特点,运用于紫砂壶艺术当中就能使作品充满极坚实的文化情感根基,由内而外散发着中国古典美学的韵味。
“四方如意壶”这件作品有着较为复杂的工艺流程,在工艺水准上能够有所保证。手工艺人紧紧围绕着如意所代表的吉祥文化展开设计,将圆器与方器的制作技法结合起来,用细心耐心雕刻出如意纹样,将“如意四方”的主题具体呈现在壶中各处,整件作品充满着吉祥幸福的光彩。吉祥文化是此壶重要的内涵支撑,此壶是吉祥文化新的表现与发展,二者在相互合作中将使中国紫砂壶艺术与中国文化迸发出更为强劲的动力。
结语:本文在分析时从此壶最具特色的泥料部分入手,首先说明了作品的个性特征。之后对作品造型与具体装饰进行探讨,始终围绕吉祥文化展开论述,说明此壶对吉祥文化的表现。最后将作品与吉祥文化统一起来,说明紫砂壶艺术对传播中国文化的重要作用,以及如意纹样在艺术设计中的重要功能,真正体会到此壶所带给我们的顺心与美好。