我的文学生活

郝思彤

每个人认识文学的方式不同。我认识它是从一个个故事开始的。

“姐姐，你给我讲个故事嘛，就一个！”妹妹不停地摇着我的手，念叨着。“好啊！”我轻笑一声道，“从前啊，有只漂亮的小蝴蝶，有一天，她飞着飞着，忽然闻见一股很香的味道，她知道，这是花蜜。于是，她赶忙飞过去，看见一朵漂亮的花飘在半空中……”我的眼前突然出现了一幅美丽的画：一只漂亮的凤尾蝶，正缓缓飞向一朵淡紫色的花，周围有辛勤工作的小蚂蚁，有悠闲自在的白云，还有碧绿的小草、零落飘洒的花……这就是我创造的童话世界。

小时候，我喜欢看童话，尤其是小仙女的故事。读《卖火柴的小女孩》时，我想：如果可以让小仙女到那里，帮卖火柴的小女孩实现愿望就好了。于是，那次给弟弟、妹妹讲的睡前故事，就变成了《小仙女与卖火柴的小女孩》。之后，给弟弟、妹妹讲睡前故事，就成了我的自由创作。在自己创造的世界里，所有事情都按照自己的想法发展。我爱上了这种创作的感觉。

后来慢慢长大，我发现，写作并不是一件容易的事。文章千古事，得失寸心知。写作前的思考是一个痛苦的过程，但思考后的收获又让我感到莫名的兴奋与欣慰。写文章时，我总是一开始怀着莫大的欣喜，写着写着，那些欣喜慢慢变淡，渗透到字里行间，记忆里的花就开在了字里行间。以前写文章，总是苦思冥想找灵感，后来才发现，灵感不是坐着想出来的，而是源于生活的。

艺术都是相通的，为了学会更好地表达自我，我学习了画画。古往今来，国内外很多名家都有画家与作家的双重身份。绘画需要将情感倾注于笔端，需要超然的想象力和对画面整体布局的掌握，写作亦然。有过绘画经历的人，会在写作中进发出更多的灵感，遣词造句也会更加流畅练达。这些年的绘画经历，使我的审美能力和艺术修养不断提高，对我的写作也产生了极大的影响。写作与绘画都是我的生活方式，对我来说，相辅相成，缺一不可。

画画和写作是我最放松的时刻。我喜欢画花，画树，画动物，画建筑，画身边的一切，除了人。我总觉得人是画不出来的。那些花草，在四季的节奏里，就那么单纯地生长着。人不是这样，人总在变，看着一个人小时候的画像，并不能断定他现在的模样。用文字表达，寥寥数语，便可以把人的一生大致描绘出来。我画画，画的只是事物的形态，而写作，则是把我画不出来的喜悦或悲伤表达出来。

不管是绘画还是写作，都需要思考。我把思考当作刀，把生活当作菜，构想按照什么角度切，才能切得更好看。我是生活的观察者和记录者。记录一个人、一个突然出现的故事，或者一个梦。

除此之外，我喜欢看电影、看书、看大自然，让自己像海绵吸水一样吸收知识。我经常边看书边思考书中这个人是怎么样的，为什么要这样，逐步建立自己的思想架構。

老师经常说，艺术来源于生活，又高于生活。只要你有一颗敏感且善于观察的心，写自己熟悉和了解的生活，即使一草一木，也能写出自己的特色，也能表达出你对生活的情感。

亲近文学，即使写不出什么文学作品，能拥有一份文学生活，不也是很快乐的事吗？

（指导老师：李梅）点评

这是一篇抒发写作感触的文章。作者深知“写作并不是一件容易的事”，却仍然坚持着，追寻灵感，追寻文学，追寻美。将细腻的情感融入生活，绘于画板，集于笔尖，勾勒着自己的文学情愫。文章内容充实，情感真挚，反映了作者的真实感受。结尾由亲身经历得出结论：亲近文学，不是非要写出什么伟大的文学作品，能拥有一份充满文学气息的生活，也是极快乐的事。

（杳杳）（插图/潘类类）