墨色渐开，秀润初现——“墨润提梁”的多元艺术效果赏析

张福建

茶壶在中国人的生活中是十分常见的一种容器，尤其是在古代，爱茶的中国人是绝对离不开茶壶的。秉承着对于美的天然感知，中国茶壶在表现形式上十分多样，甚至一些茶壶能够成为文人雅士精神与人格的象征，这其中就包括艺术成就颇高的紫砂壶。紫砂壶属于陶制茶壶中的一种，从艺术水准与发展效果来看，紫砂壶的所取得的艺术成就在陶瓷茶壶乃至所有陶瓷艺术品中都能称得上是数一数二的，它为人们的日常品茶活动与茶道活动增添了许多高雅气息与文化氛围，有许多紫砂壶更具历史文献意义，有着极高的收藏价值，是中国优秀传统文化的重要组成部分。

前人所开创的各种工艺技法及造型等必然在后代手工艺人的创作、创新中得到发展。“墨润提梁”这件作品就将圆器与方器的特征融合起来，并运用了提梁与文字装饰，使整件作品在艺术表现上具有多元性，更因文字装饰充满文学气息。

首先我们要对作为主题的“墨润”二字有简单了解。“墨”是黑色，也可理解为浓郁，“润”则是温润、柔润，那么此件作品便可理解为浓厚的温润之美。在壶身造型上，作品选择了圆器作为基本的设计框架。壶身是一个略扁的圆柱体，来自于紫砂圆器中最基本，也是最常见的一种造型。壶面弧度自然干净，一气呵成围成筒身，塑造出圆器的基本结构。圆身的上下边界利落明晰，已经初步在圆器之中制造出方器的艺术效果，这种效果在壶身一侧的壶嘴上有着更为明显的表现。

《墨润提梁》

短小精练的一弯嘴造型传统简约，独特的地方在于壶嘴采用了四方的结构，有着十分清晰的棱线效果，又保持着适合茶壶造型美和茶水流出的弧度，将紫砂壶线条的硬朗与融合产生“抵消”，有利于体现紫砂壶线条的灵活感。具有一定厚度的圆形大平盖与壶颈部相接紧密，以结构之间的流畅性体现做工精致。在壶盖下的肩部上用灯草线进行装饰，使整件作品的线条在变化上节奏更加均匀。壶盖中央运用扁圆形壶钮，与壶身造型如出一辙，确保作品整体表现上的整齐感。壶底部镶嵌圆形底座，“撑”起壶身，缓解了作品因扁圆造型带来的厚重，增强了作品的灵活效果。

壶的整体造型既有圆润的轮廓，又包含明利的棱线，达到了方圆相融的艺术效果，也达到了“墨润”所强调的柔和之美。那么壶在泥料上的表现强调的就是浓郁了。作品整体呈深厚的棕红色，色彩深沉饱满，古色古香，与紫砂壶所具有的浓厚的传统韵味是相一致的。泥料色彩的均匀与色泽的鲜亮，加上作品的造型表现，“墨润”的主题就越发具体了。

接下来我们就要谈谈作品的提梁了，此壶提梁有两个最鲜明的特征：一是数量，二是质感。在壶身两侧肩部上分别做出承接提梁的部分，提梁是典型的双环提梁，由两个线条纤细的环形提梁共同组成，提梁与壶身连接部分运用小圆环，使提梁更加灵活，可自然垂于壶身之上，十分有现代感。提梁的质感与壶其他各处有明显的区别，金黄色的提梁光亮无比，有黄铜质感，是手工艺人刻意抛光得到的效果，在整体温润的作品中显得格外耀眼，并与壶身处的装饰形成配合。

此件作品具有独特的文学感，这便来源于壶身上紧密排列开的文字装饰。文字、诗文的书法装饰在紫砂壶中是非常常见的，通常运用陶刻技法装饰在紫砂壶上。壶面上的文字小巧精致，均匀地排列在壶身上，十分整齐，更吸引人注意的还是文字的颜色，手工艺人特意以金色点染这些文字，就与提梁的颜色一致。在浓郁的棕红色壶身上，金色的文字光芒万丈，很难让人不去注意，去琢磨这些文字的来历及其中潜藏的文化含义、人生哲理等。这就使壶充满了文学的韵味，当我们再去思考“墨润”这一主题的含义时，就会感受到中国几千年的文学、文化积淀是多么深厚悠久，多么炫彩夺目，正如此件“墨润提梁”在泥料、造型、提梁及装饰中表现出来的一样，此件紫砂壶已向我们敞开了一个多元的文化艺术空间，让各位欣赏者们在作品中感受到多样化的紫砂壶工艺技法与美感。

结语：本文是从此件作品富有特色的主题“墨润”入手展开探索的，对作品的造型、泥料、提梁以及装饰都作出了较为具体的说明。本文着重于阐释此件作品内部的多元化艺术表现，又在于揭示作品的创意特色。紫砂壶艺术要在深厚的传统土壤的滋养下敢于创作、敢于创新，才能将紫砂壶艺术的优秀传统继续发扬下去。