建构主义下的高校美术教学实践研究

吕顺

摘 要：为了培养高水平且能够为社会文化艺术发展服务的美术专业人才，需要高校在美术教学实践中积极融入建构主义理论，为学生创设情境教学，引导学生在已有的美术知识基础上获取新内容，从而为培养美术人才奠定基础。然而在现阶段实际美术教学过程中，师资力量较为薄弱、学科设置不够健全以及教育理念与建构主义不相符合等问题成为制约美术教学改革、美术人才培养的重要因素。对此，高校需要结合建构主义，强化美术教学的师资力量，建立健全学科规划，为美术教学实践提供有效借鉴。

关键词：建构主义;美术教学;教学改革

建构主义是一种关于知识和学习的理论，强调学习者的主动性。这一理论认为，学习者应当主动拓宽学习路径，在原有知识经验基础上发掘新的知识理论，突破传统学习理论的束缚，逐步构建起对世界的完整认知，从而使学习者的认知结构得到完善。基于这一理论，国务院早在2015年便印发了《统筹推进世界一流大学和一流学科建设总体方案》，对高校教育改革以及今后教学规划作了明确指示，其中重点提到将建构主义融入高校教育改革，以加快推进人才培养进程。因此，在高校美术教学实践中，融入建构主义是新时期教育发展的必然要求。

一、建构主义下的高校美术教学实践意义

美术教育在素质教育中占有不可或缺的位置，《义务教育美术课程标准（2011年版）》中指出，小学、中学、大学开展美术教育的目的在于培养学生的思维能力、观察能力以及想象力，提升其审美品位和艺术素养。而建构主义注重学习者的主动心态，与美术教育目标不谋而合，能够促进美术教育教学工作的有序进行，一定程度上讲，建构主义为美术教育提供了思想助力。因此，研究建构主义下的高校美术教学具有多重实践意义。

（一）有利于帮助学生提升美术素养

高校美术教师运用建构主义理论开展教学，针对一件美术作品进行教学赏析时，学生会根据自身经验、情感经历的不同，从不同的欣赏角度看待作品。当教师通过绘画主题创设情境时，学生能够充分发挥自身想象力和创新思维，通过小组交流、讨论，讲述自己的创意或者想法，进而在美术学习中感受艺术魅力，提升自身美术素养。同时，在建构主义理论指导下，教师能够准确找到有利于学生发展的美术教学方法，再结合美术基本知识和技能，适当调整教学过程和方法，增强美术课程内容的层次性，逐步引导学生在美术学习中发掘美术潜力，形成美术素养。

（二）有利于激发学生美术学习兴趣

兴趣是学生学习美术的原生动力，而建构主义能够帮助高校学生激发这一动力，并使之长期保持新鲜感。高校教师在美术教学实践中将课程内容为不同年级阶段的学生做好调整和规划，为学生呈现出丰富多样的课程形式以及教学方式，充分调动起学生自主学习的积极性，促使学生学会学习，体现出建构主义的本质作用。同时，在建构主义的促使下，学生还能在美术学习中激发积极性，学会通过网络搜索、作品临摹以及图书阅读等方式养成良好学习习惯，进而在良好习惯的督促下培养美术学习兴趣[1]。

（三）有利于推动高校美术教学改革

建构主义是基于行为主义和认知理论形成的理念，在教育领域具有现实意义。现阶段，高校美术教学的主要任务就是要打破传统课程理念，顺应教育改革潮流，将新型美术教学实践形式运用于课堂教学中，推动美术教学改革。而建构主义能够为美术教学改革提供指导，构建新的美术教学实践形式，注重激发学生主动性与合作性，进行思想建构、意义建构活动。比如建构主义理论下，教师利用贴近学生生活、学习的内容，如黑板报设计、服饰穿搭等，对学生开展美术创意教学实践活动，能够充分吸引学生的注意力。学生通过创意学习，又将其应用于实际生活，进而达到教学改革的目的。

二、建构主义下的高校美术教学实践中的问题

当前，我国高校美术教育面临多种发展瓶颈，尤其是建构主义理论提出之后，要求各大高校按照建构主义理论要求，在美术教育中开展以学生为本位的学科建设，促使学生在建构主义指引下提升美术学习能力。然而，在实际的美术教学实践中，建构主义与美术教育理念存在脱节现象，部分教师专业素养不高，无法为学生提供多元教学指导。另外，部分高校美术教材设置不够合理、教学内容不够完善，使得学生学习积极性大打折扣，严重阻碍了学生的美术学习。

（一）建构主义与美术教育理念存在脱节

当前，部分高校在建构主义与美术教育理念结合教学的过程中，发现二者之间存在脱节现象。首先，在教师教学方面，教师长期受传统应试教育的影响，灌输式教学的观念已经根深蒂固，在面对建构主义这一灵活教学方式时，无法做到自如切换，使得学生对美术教学内容无法灵活掌握。其次，在学生自主学习方面，学生自小被动接受知识，在美术学习中，虽然能够通过网络搜索、作品临摹以及视频学习等方式进行主动学习，但是收效甚微。而学生对于建构主义这一理论又未能深入了解，導致学生自主学习的方式较为僵化单一，缺乏灵活性，这两方面原因致使建构主义与美术教育理念相脱节[2]。

（二）美术教师的专业素养有待提升

教师作为美术教学实践活动开展的主要引导者，在建构主义美术教学模式开展过程中具有重要作用。然而现阶段，高校美术教学中，部分教师的专业素养有待提升。这一方面体现在高校教师平时要接受学校其他工作安排，对于美术教学，更多教师愿意采用传统教学方式教授知识，部分教师甚至要求学生只要能够掌握课本中的内容即可，片面认为美术教学形式创新与否于课堂教学质量而言没有多大效果;另一方面，高校美术教师大多是刚毕业就从事教学工作的新人，缺乏教学经验，对于建构主义与美术教学相结合的教学方式无从下手，致使其专业素养不高。

（三）教材设置与教学内容不够健全

当前信息技术飞速发展，高校美术教学应当顺应社会发展形势，积极引进教学资源，调整自身教学规划与教学内容，找准美术教育定位。然而实际教学中，部分高校在美术教材设置上存在混乱问题，美术专业方向和整个教学方向定位较为混乱，使得教材设置不够明确。例如，部分理工科院校中的美术专业的教材内容侧重于动画设计和软件开发领域，而部分文科院校美术专业的教材内容则侧重于研究素描等领域，两者美术教材内容差异过于明显，给学生学习增加了难度。同时，部分高校的美术教学内容还存在与建构主义理论不统一的问题。美术教学改革一直倡导建构主义创新，但是部分高校实际教学内容却并未发生变化，使得实际教学中存在形式化现象[3]。

三、建构主义下的高校美术教学实践策略

伴随着新课改的深入推进，建构主义理论也逐渐走入高校课堂。对于美术教学实践而言，建构主义的融入能够培养学生自我知识建构的基本能力，这对于传统教学理论是一种冲击，更是一种颠覆。因此，在当前教育教学寻求改革创新之路的背景下，高校美术教师应当积极探索新的教育教学形式，完善教育教学内容，充分解读建构主义实质内涵，并将其运用于美术教学实践课堂中，以丰富的教学内容与多元的教学形式激发学生学习主动性，促进教学课堂改革。

（一）培养学生自主学习意识与能力

随着社会经济的发展，现代化艺术更加注重商业价值而忽略了艺术本身，之所以会出现这一现象，是因为当前高校教育中不注重对学生自主学习意识与鉴赏技能的培养。对此，在高校美术教育教学中，教师应当运用建构主义理论，培养学生自主学习意识与能力，提升学生审美水平。一方面，教师需加强与学生的课堂交流互动，与学生共同探讨美术作品的价值。比如在学习绘画时，教师可先为学生展示优秀大师的作品，与学生共同欣赏，同时可以播放关于作品的创作背景和有趣故事，调动学生学习兴趣。另一方面，教师在与学生共同探讨绘画作品时，可要求学生先进行临摹，感受线条的流畅与笔触的力道，从而引导学生掌握绘画入门基本技能[4]。

（二）组建专业的美术教师团队

高校在开展建构主义美术教学活动时，需要组建专业的美术教师团队，为学生自主学习提供支撑。首先，高校可聘请社会专家或学者到校为教师开展专业培训，比如开展建构主义理论下的模拟教学活动，社会专家或学者作为评委点评教师教学中需要改进的地方，帮助教师充分理解建构主义，并且确保教师能够将其运用于美术课堂教学中，从而提升教师专业水平。其次，高校还需为教师提供到其他学校或者社会企业学习交流的机会，使教师在实地学习以及与其他教师交流中吸取经验，从而明确建构主义理论内容，顺利将其与美术教学进行结合。

（三）丰富教材内容，优化教学形式

在建构主义理论指导下，高校美术教育教学需要丰富教材内容，优化教学形式。一方面，高校美术教材内容设置既要考虑专业特点，又要加强课程间的衔接。比如美术可与建筑、电商物流、计算机工程等专业相结合，设置符合不同学生学习特点的美术教材內容，从而丰富课堂教学内容，激发学生学习求知欲。另一方面，教师还可增加户外实践活动、互联网教学等教学形式，比如采用角色表演、趣味游戏等方法，引导学生联系自身知识和生活经验，从中提取美术元素，感知美术自主学习过程[5]。

四、结语

美术作为我国重要的艺术形式之一，在中华民族传统文化体系中扮演着重要角色。发掘美术艺术、弘扬美术文化如今已经成为新时期高校美术教育的重要目标。因此，在高校美术教学实践中，需要教师充分发挥建构主义理论的指导作用，结合学生学习的实际情况，在传统美术教学模式基础上，注重激发学生主动性与创新性，从而提升美术教学质量，更好地传承美术文化。

参考文献：

[1]严侃.民间美术资源在高校艺术教育中的教学实践[J].美术教育研究，2020（5）：114-115.

[2]谭丽娜.高校美术艺术教学策略探究：评《美术艺术与教学实践研究》[J].新闻爱好者，2019（1）：115.

[3]张丽波.普通高校艺术类美术专业“翻转课堂”教学实践与探索研究[J].美与时代（下），2017（4）：120-122.

[4]宫清泉.基于图形联想教学方法的高校美术教学实践探索[J].美术教育研究，2016（15）：104-105.

[5]梁穆穆，农学诚.建构主义教学模式下地方高校美术专业实践教学[J].美与时代（中），2019（1）：86-87.

作者单位：

西安美术学院