钢琴四手联弹在高职钢琴教学中的特殊意义

杨帆

摘 要：四手联弹是由两位弹奏者一起进行表演的特殊钢琴演奏形式。通过四手联弹不仅可以锻炼学生的音乐思维，而且能够提高学生的协作意识和创造能力。本文提出通过自主学习和音乐探索来提高学生的审美力和理解力，以此提升高职钢琴课程的教学效率，推动高校钢琴教育工作的有序开展。

关键词：钢琴;四手联弹;钢琴教学;特殊意义

中图分类号：G42文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）21-00-02

当前的素质教育理念对高职院校的钢琴教学提出了新的要求，如何提高课堂效率是高校教师需要思考的教学内容之一。在钢琴教学中，老师不仅要注重学生音乐技巧的提高，更要侧重学生欣赏能力、学习意识的培养。四手联弹的演奏形式可以提高学生的节奏控制力和合奏能力，四手联弹曲目也能够拓宽学生的知识面，在体验中欣赏，在欣赏中感悟，在感悟中提高音乐学习兴趣。

一、四手联弹的特色

四手联弹的特色表现在三个方面：一是演奏人员的特殊性，首先它是由两个演奏者在同一架钢琴上协同合作同时进行演奏;二是音色的独立性，钢琴是四手联弹中使用的唯一乐器，它不与其他乐器杂糅;三是演奏者的高度配合，四手联弹需要两人在同一钢琴上进行“高声部”与“低声部”的合作，两位演奏者负责好各自的区域和内容[1]。

二、钢琴教学中四手联弹形式的重要性

钢琴四手联弹作为特殊的合作式音乐表演形式，在各大比赛和演出中经常出现，它的表现形式和音效都区别于个人独奏，能够给人更加丰富、多样、立体的听觉享受。高职院校钢琴课堂上开展四手联弹教学，不仅可以锻炼学生的弹奏技能，而且能够通过强强联合创造出别样的音乐盛宴，为实践表演奠定坚实的基础。

（一）提高学生学习兴趣，丰富教学内容

高职音乐课堂的主体是学生，老师在教学中根据课堂任务引导学生融入课程进度，首先要提高学生的积极性，发现音乐学习的乐趣，以音乐探讨和演奏为乐。比如：钢琴的学习需要长时间的坚持，在练习和演奏中提高手指灵活度和演奏速度，但是很多学生往往因枯燥、辛苦而放弃，究其原因是其缺乏主动学习的积极性，所以高校老师在钢琴课上除了锻炼学生的演奏技能，更重要的是培养学生对音乐的感受力。四手联弹是钢琴教育的专项内容，也是非常有趣、生动的形式的教育形式，老师有方向、有范围地引导学生从四手联弹发展历程和各个优秀作品创作中发现音乐学习、欣赏的趣味和意义。比如：在教学中进行《匈牙利舞曲第五号》《军队进行曲》《土耳其进行曲》《拉德斯基进行曲》等外国曲目和《金蛇狂舞》《保卫黄河》等中国曲目的四手联弹练习，让学生品味不同风格的音乐美。

钢琴学习是一个道阻且长的过程，不仅需要长期的坚持和磨炼，更重要的是走对音乐学习的第一步，注重弹奏技巧和音乐表现力的双管齐下，这样演奏者不仅可以用高超的技巧震撼观众，也可以带领观众陶醉在音乐海洋中。另外，在四手联弹教学中，学生需要两两组合，以积极向上的心态合作表达出音乐中的情感和内涵，尤其重要的是“配合”二字，如果在表演中一方兴致缺缺，或一方过于在意个人表现，就不可能表达出音乐中所包含的情感和思想。

（二）培养学生的音乐鉴赏力

音乐是记录历史发展和凝聚人类情感的一种表现形式，内容包括历史事件、自然风光、作者情感等等，它不同于文字形式、数字符号，主要以旋律、节奏给人带来听觉享受，它又类似于文字形式，都需要深入的挖掘和理解，才能给人以感动和震感[2]。想要将音樂中的内容更好地表现出来，就要深入走进作品的内在，在欣赏中理解，在理解中感悟，在感悟中学会合理表达。单独演奏时，学生可以体会到某种思想和情感，或某一方面的内涵，进而想要获得全面、系统、深入的理解和感知则可以通过其他创新方式，如通过四手联弹为学生打开另一扇“门窗”。一是因为四手联弹的旋律更加多样变化，和声更加立体、丰富，学生可以在不同音色的表达中感受作品背后的丰富内涵，体会到别样的美感。二是四手联弹所创造出的在合作中对比，在对比中合作的教学氛围，可以让学生从不同的层次和角度进行理解，在对比中提高鉴赏力，比较式学习是弹奏所有钢琴曲目时可以应用的高效学习策略。

（三）提升学生的伴奏织体感知力

四手联弹要求演奏双方在表现力上相互匹配、在配合中保持默契，根本上是对美妙旋律、伴奏织体布列的感知和配合。在具体演奏中，伴奏方如果不了解“伴奏”的任务和意义，不配合主奏的旋律，出现音量过高或过低的情况都会破坏音乐的融合性。所以，根据不同的旋律，伴奏织体需要做出不同的配合，以表达出不同作品的内容和情感，突出变化和起伏。因此，在四手联弹教学中，老师应该提高学生对伴奏织体和旋律的默契配合，深入感受和理解伴奏织体在演奏中的重要性。如在演奏《土耳其进行曲》时，学生需要了解进行曲的特点，通过左右手交织演奏出轻快的伴奏，以配合作品清新、流畅的旋律和独特的风格。《匈牙利舞曲第五号》的整体节奏较快，在欢快、急促的旋律之下，伴奏声部需要左右手的快速交替来营造热情、奔放、浓郁的氛围，表达出匈牙利民族热烈的情感。

（四）提高学生演奏技能，为演出做准备

高职阶段的学生，除了在学校接受课堂教学外，还会各种演奏活动和比赛的机会，所以钢琴课堂上开展四手联弹，可以丰富学生的表演形式，提高演奏技能，进而提升整体音乐素养。学生可以将课堂上的练习曲目作为演出时的表演曲目，在实际演奏中进一步提高表演水平。比如：学校的迎新晚会、毕业典礼等校内演出。中国国际钢琴比赛、国际肖邦钢琴作品比赛 、伊丽莎白女王国际音乐比赛等国内外著名的比赛，等等。

（五）提升学生的合作意识和合奏能力

四手联弹除了培养学生独奏时的专注度，也帮助学生树立协作意识，在合作中提高合奏能力。四手联弹的合作性具体表现在两个人要在熟悉自己的声部的基础上掌握另一个人的声部，从而实现在演奏过程中按照主次分配原则，做到音响、节奏多层次统一的效果。所以在四手联弹中，每个人要以合奏为目的，改变独奏时的“自我中心”，相互配合，个体服从整体。合作不仅要达到浅层的一致性，更要深入到更高层次的一致性，实现从技巧合作过渡到乐感、心灵的统一，做到相互影响，共同作用。

比如：在学习《F大调旋律》这一作品时，主奏和伴奏在了解各自需要削弱部分的同时还要知道对方负责的特殊部分，将削弱的感觉做到一致化。如果其中一人只注重自己的演奏部分，以独奏的形式表现，需要削弱部门的效果就会大打折扣，整个作品的表现力就会失去特色，所以，四手联弹不仅是强强联合，更是相互配合。四手联弹的表现形式不仅可以激发学生的协作意识，使其了解配合的重要性，更可以让学生区别联弹和独奏这两种形式，以严谨的态度解读和表现每一个音符和旋律。

三、四手联弹在高职钢琴课程中的创新应用

教学规划的老师在课堂开始前根据教学目标对本节课的教学内容进行信息整合和大纲设立，它是老师在音乐课堂上开展教学任务的方向指导，影响着整节钢琴课的进度和教学效率。高职院校与普通高校的教学水平和要求不同，具体表现在生源、教材、教学方式、评价机制等方面，所以高职钢琴教学要结合学生实情和教材特点，制订科学、合理的教学规划，按照教学计划切实开展教学任务，同时对于实际课堂中出现的问题进行分析和总结，用以调整和创新教学规划，形成可重复使用的教案。另外，四手联弹属于钢琴教学的专项内容，老师首先要了解和把握学生的弹奏程度，四手联弹教学巧妙融入课堂任务，或开展独立的弹奏课程，给学生提供专门的锻炼和演奏机会，将四手联弹教学发展成专业的、系统的课程。多样化的教学形式也是开展高效课堂的重要举措，如小组合作学习的方式充分贴合了四手联弹的特殊形式，可以让个体在小组学习中展示和充实自我，又可以在团队合作中相互竞争，清晰定位自己和他人，发现差距，缩短差距，力争上游。

四、结束语

钢琴学习是一个任重而道远的过程。高职院校要以培养学生综合素质为教学理念，改革现有的独奏式教学模式，引入四手联弹教学形式，活跃课堂氛围，从而培养学生的音乐鉴赏力，提升学生的伴奏织体感知力和学习兴趣，提高学生的合作意识和合奏能力，为实战演出做好充足的准备。

参考文献：

[1]刘晓峰.钢琴四手联弹在高职钢琴教学中的特殊意义[J].佳木斯职业学院学报，2011（03）：204-205.

[2]孙薇.浅谈钢琴四手联弹在高职音乐教学中的重要意义[J].艺术教育， 2016（01）：108-109.