试谈新媒体艺术在动画艺术中的应用

郭曙光

摘 要：我国动画产业，在时代发展的推动下，逐渐发展为中国文化产业中的重要组成部分，要想进一步提升动作作品的艺术效果，必须深入探究动画艺术的本质。基于此，本文就新媒体艺术的发展历程进行阐述，并具体分析动画艺术中新媒体艺术的应用，包括新媒体艺术在虚拟动画中的应用、动画作品中的画面成像、应用在动画作品的传播途径中，以期推动中国动画产业可持续发展。

关键词：新媒体;艺术;动画应用;虚拟动画

中图分类号：J218文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）13-00-02

新媒体在“互联网+”时代发展下，成为主流的媒介传播形式;新媒体较比传统的媒体模式，数字化、信息化程度更高，并在互联网的支持下，通过用户手機端等移动设备，进行信息传递，增强了信息数据传输的时效性。因此，在动画艺术的创作中，要加大新媒体艺术的应用，充分利用新媒体的交互形式，增强动画作品的感官体验，并更好发挥新媒体艺术在艺术动画中的作用。

一、新媒体艺术的溯源与发展

（一）新媒体艺术的发展

我国新媒体艺术出现得较晚，通过借鉴西方动画艺术形式，不断推动新媒体艺术蓬勃发展，基于计算机技术的快速发展，衍生出Video艺术，也就是通过录像的方式出现在大众视野中。动画艺术在漫长的新媒体艺术发展中，由于国内外技术处理上的差别，新媒体艺术发展，趋于缓慢[1]。国外在新媒体艺术设备上，加大技术、资金投入，定期邀请专业的艺术家，进行专业指导，确保更好完成艺术创作;国内新媒体艺术，在各项前沿技术的推动下，不断丰富艺术表现形式，树立起中国新媒体艺术风格。

（二）新媒体艺术的重要性

新媒体艺术直接关系到公共艺术、视觉艺术、文化创意产业的发展，给予艺术观念和语言观念的转变下，新媒体艺术有了革命性的转变，逐渐发展成为公共艺术;同时，新媒体艺术融入视觉艺术的传播设计中，丰富了视觉艺术的表现形式，激发了艺术家的创作灵感，并通过艺术作品带给公众更多想象的空间，推动新媒体艺术逐渐发展为创意文化产业的原创动力。

（三）新媒体艺术对动画的影响

动画是一门综合性的艺术，具有较强的娱乐性，因此，动画艺术在世界各地广受欢迎。基于新媒体技术成熟发展，不断推动动画制作形式向多元化方向发展，同时，通过新媒体艺术的呈现，拉近动画与受众之间的关系，互动性更强，增强了受众的感官体验。传统动画在制作上，通过动作分解，构成动态动作，通过电视进行播放，为观众带来视觉盛宴[2]。然而整个动画制作过程，耗费大量的人力，制作周期较长、成本较高，在新媒体艺术盛行下，动画制作打破了传统的制作、表现形式，大大提高了动画的制作效率和质量，新媒体技术支持下，为动画艺术创作提供更加广阔的发展空间，推动传统动画在二维制作的基础上，向三维模式转换，丰富了受众的视听感受。

新媒体技术衍生下的Flash、Tvp动画技术迅速崛起，促使动画场景绚丽多彩，人物动态更加形象化，动画画面清晰，具有代表性的动画为《玩具总动员》开播时，引起巨大的轰动。新媒体艺术表现形式，促使动画更具写实性，在三维软件的支持下，动画表演、角色塑造与现实之间的差距越来越小，加之通过镜头的运用、场景的变换，渲染了动画作品的播放氛围，同时，观众可以通过新媒体渠道有选择性地进行观看[3]。

二、动画艺术中新媒体艺术的应用

（一）新媒体艺术在虚拟动画中的应用

在新媒体技术支持下，用户可以利用移动设备等客户端，通过互联网自主进行信息检索。信息大爆炸时代下，海量信息在互联网上高速传播，人们追求内容品质的同时，更加注重信息内容的表现形式，通过计算机软件的制作，动画艺术表现形式更加多元化，在新媒体技术支持下，为动画制作提供更多的素材，依托新媒体技术完成影像制作;具有代表性的动画作品为《大鱼海棠》，通过新媒体技术的应用，有效提升了动画的艺术性、真实性。将3D技术应用在动画制作中，大大提升了动画的视觉效果，刺激观众的感官体验。尤其在水墨动画的制作中，动画效果十分震撼，通过虚实场景的转换，营造出符合现实的意境，提升了动画创作的艺术性。

新媒体艺术设计师，通过对新媒体艺术的感悟，促进新媒体艺术与动画艺术之间的融合，“艺术来源于生活，又高于生活”，动画制作人员，在新媒体艺术的熏陶下，激发了自身的创作灵感，同时在动画制作中添加特效技能，促使动画界面更加炫酷，确保人物角色塑造更加形象，具有代表性的动画电影作品有《哪吒之魔童降世》，在新媒体大环境下，增加更多的二次元元素，突破传统电影动画制作的局限，借助新媒体技术，添加视觉特效制作、虚拟拍摄、声音制作，在开播期间，收视率持续飙升。在新媒体技术的应用下，动画制作人员制作出的作品更具震撼效果，特效技术的应用，增加了动画的动感活力，提升了动画的生命力，促使动画艺术发展之路更加健康有序。

（二）动画作品中的画面成像

新媒体技术的受众群体十分广泛，动画艺术在创作中，应用新媒体技术，可以充分发挥新媒体技术的作用，满足受众的个性化要求，提升受众对动画艺术的认可。在新媒体技术支持下，动画作品的画面成像效果在新媒体技术支持下，动画表现形式更加丰富，动画制作的二维模式向三维模式转变的过程中，就是依托新媒体技术完成的，具有代表性的动画作品如《西游记》《大闹天宫》等，代表了国产动画的新突破。

（三）应用在动画作品的传播途径中

融媒时代的到来，丰富了新媒体艺术表现形式，媒介渠道更加丰富多样，动画作品通过电视、电脑、手机等平台进行传播，促进新媒体艺术时空交互，如在成都的A4美术馆中，设计了一间水生态展馆，当观看者，触动画面，便会出现水滴落的投影画面，瞬间将观看者代入情境中，整个过程，为观看者呈现了新媒体艺术交互画面，促使动态画面以更加艺术的形式呈现在大众视野中。

传统动画的传播方式为电视或者电影院，一定程度上限制了动画的多元化传播模式，在新媒体技术的支持下，各种视频播放器、网络平台、网络终端层出不穷，为动画作品的传播，提供了多元化的传播渠道，大众可借助网络渠道自主进行搜索观看，推动了动画产业的蓬勃发展。另外，新媒体平台支持受众自己动手制作，可在短视频平台等流量平台，进行动画制作，并上传到平台，丰富了动画艺术的表现形式，动画传播变得更加自由和畅快。新媒體技术衍生下的VR技术，为动画制作提供了更多的可能性，将VR技术应用在动画制作中，掀起动画制作的革命性变革，增强了受众的感官体验，并通过VR模拟的场景，真实地感受动画世界带来的魅力，观众更容易沉浸在虚拟动画环境中。

（四）新媒体技术赋予动画视觉语言

在动画艺术创作中，特效技能的使用，增添了动画的生动性，进而营造出丰富的视觉效果，在《西游记之大圣归来》中，通过特效添加，促使动画的画面感更强，提升了动画创作的艺术效果，在特效技术的不断优化发展下，动画艺术表现形式更加丰富多彩，增加了动画的生命力，推动动画产业健康长远发展，在新媒体技术支持下，将全息技术应用在动画制作中，打破时空界限，交互性更强，通过声音制作，营造出全方位的传声效果，受众更容易沉浸在动画意境中。影视动画艺术源于创作人的想象力，需要通过场景设计、角色转换等形式，结合新媒体技术，呈现高于生活的艺术形式。

三、新媒体时代下推进动画产业发展与传播的路径

动画产业要想在激烈的市场竞争中获得一席之地，必须充分发挥新媒体网络传播优势，将优秀的动画作品，通过正规的主流平台进行播放，包括爱奇艺、腾讯视频、优酷、土豆等。同时，充分发挥微信、微博、抖音等流量平台，促进动画作品传播。另外，动画产业要抓住动画产业业发展契机，丰富线上+线下的动画表现形式，线上以影院播放为主，线下以新媒体制作为载体，进一步拓宽动画的播放范围。

新媒体时代，将发展为中国娱乐文化产业腾飞的时代，在新媒体技术的支持下，动画图形编辑、音频处理、动画剪辑等，提升了动画制作的效果，在3D、4D技术的推动下，最大化提升了受众的体验效果，提升了动画的艺术力和感染力，增加受众对动画的喜爱程度。受众根据自身的喜好，通过新媒体平台有选择性地观看，并随时控制播放进度，当代青年尤其青睐新媒体平台中的B站动漫版块，同时在观众观看动作作品过程中，可以实时发表评论，实现了动画传播的多元化双向流动。基于动画传播效率来看，新媒体平台，可根据受众的年龄、兴趣爱好进行推荐，提升动画传播的精准性。

四、结束语

综上所述，传统动画制作方式单一，内容简单，在新媒体艺术影响下，丰富了动画艺术的表现形式，为动画制作添加了更加多元化的内容，增强了动画作品的视觉冲击，丰富了人们的精神世界。通过新媒体艺术与动画艺术的高度融合，带动动画产业发展，推动动画制作迈上新的台阶。

参考文献：

[1]郑莹.当代新媒体艺术的溯源与发展[J].新媒体研究，2020，6（07）：125-126.

[2]张云飞，李欣.新媒体技术对虚拟动画艺术的应用探究[J].卫星电视与宽带多媒体，2020（05）：193-194.

[3]杜一琳.新媒体对艺术设计的影响探究[J].西部广播电视，2019（22）：33-34.