VR技术的美术教学价值研究

纪玉川 赵烽

摘 要：信息化技术为现代教育带来全新的路径和视角，VR技术以其不可比拟的优势特点应用于美术教学之中，转变美术教学方法单一、教学模式缺乏科学性的局限性，构建全新的美术课程教学形式，将学生引入到生动、形象的美术学习氛围和环境之中，极大地体现VR技术的美术教学价值，对于提高学生的美术学习能力有积极的作用和意义。

关键词：VR技术;美术教学;价值;课程

中图分类号：G40文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）06-00-02

VR虚拟现实技术以其沉浸式、交互性的优势特点为人们所关注，在虚拟现实技术的应用下之下，能够全方位地调动学习者的视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉，较好地应用于美术教学课程之中，能够有效激发学生的学习动机，增强学生的美术学习体验，创设出生动、形象的心理沉浸感，引领学生进行美术课程的情境学习和知识迁移。[1]

一、VR虚拟现实技术在美术教学中的应用价值

VR虚拟现实技术以计算机图形学、人际交互技术、传感技术、计算机硬件系统为依托，全方位地调动学习者的视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉，使人们参与到信息处理的环境之中，获得身临其境的体验，让学习者实现身心感受的联结，增强学习者的感受力。具体来说，VR虚拟现实技术在美术教学中的应用价值主要體现于以下方面：

（一）加强美术学习过程的互动。VR虚拟现实技术在美术教学中的应用增强美术学习过程的直观性、互动性，提高学生对美术学习的兴趣和热情，在全新的美术教学形式和教学手段之下，学习者能够更加积极主动地进入到美术交流活动之中，进行多角度、全方位的美术鉴赏、体悟、想象和创造，提高学生在美术学习中的互动体验。

（二）激发学生的创新思维和想象。将VR虚拟现实技术引入到美术教学过程中，能够充分调动和激发学生的创新思维和想象，帮助学生建构美术学习环境及其场景，引领学生更加深入地体会场景、光影的独特效果，产生全新的美术学习体验和感受，增强学生的美术学习能力和质量。

（三）有助于美术教学的游戏化。美术教学融审美与教育于一体，关注身体与认知的内在关联，注重认知与身体在场、临场体验、环境嵌入，转变单调、枯燥的美术教学讲述方式，将学生引入到游戏化的美术学习场景之中，使学生获得多情境启发、频繁互动、多感官参与的游戏化体验，其“具身认知”的功能为美术教学游戏化提供了可能，提高了认知的深刻性和丰富性。[2]

二、美术课程教学存在的问题剖析

（一）美术教学的特色存在欠缺

当前的美术课程教学内容相对固化，缺乏灵活性、特色化，难以提升美术教学的质量。一些教师习惯于对美术知识的讲解层面，仅让学生进行简单性的绘画，而没有进行美术课程的特色化创新，难以充分调动学生的美术学习和创新兴趣，不利于提高学生的美术素养和能力。

（二）美术教学形式单一枯燥

当前的美术课程教学形式相对单一化，学生在准备各种画具、画材的美术工具条件下，缺乏积极主动的学习热情，在美术学习过程中处于被动状态，思维也相对僵化，缺乏应有的发散性和创新性。

（三）美术教师的能力素养有待提升

在将VR虚拟现实技术引入美术教学的过程中，一些教师对于这种信息化辅助材料的运用不够熟练，教学模式和方法尚未完善，难以充分突显VR虚拟现实技术的美术教学价值，降低了美术信息化教学的有效性。

三、VR技术下的美术教学应用分析

（一）运用VR虚拟现实技术提高美术教学的空间直感

为了提高美术教学的质量和效率，各种美术教育资源的有效性和实在性必不可少，然而当前的美术类纸质书籍和图像大多存在画面失真的问题，如：张择端的《清明上河图》绘有千余人畜、车辆、船只等，疏密有致，气韵独特，栩栩如生，然而受囿于纸质书籍的版面限制，难以完整地欣赏到画家的画骨风范。而VR虚拟现实技术的引入则极大地提高了美术教学的空间直感，通过对美术作品及环境的模拟方式，超越时空、地域的限制，使学习者能够欣赏到三维、逼真的虚拟场景，获得沉浸式的美术学习体验，产生美术学习的空间直感，培养学习者对美术形态的视觉感受和造型感觉能力。[3]

（二）创设美术创作虚拟现实技术空间

在VR虚拟现实技术的应用下，能够为美术创作开辟全新的途径，可以借助于VR技术打造美术创作虚拟现实技术空间，由现实美术创作素材、工具、技法形成数字化的三维立体美术创作空间，为学习者体验不同种类的美术创作提供便利，通过VR虚拟现实技术空间体验国画、油画、水彩画、素描画、版画等，并进行不同类型美术创作的效果预演，及时进行美术创作方案的调整，缩减美术创作的时间、精力和资金投入。同时，在美术创作虚拟现实技术空间之下，还可以呈现出全然不同的视觉呈现效果，学习者可以将自己的美术创作作品进行数字化的呈现，获得视觉满足感。[4]

（三）增强美术实践体验感

VR虚拟现实技术在美术教学中的应用极大地增强学生的美术实践体验感，在立体化、交互性、沉浸式、极具现场感的情境和场景下，学习者能够积极主动地融入美术实践学习之中，丰富美术学习过程的视、听、触等多感官的体验，获得美术学习能力的提升。

以美术欣赏教学为例，可以运用VR虚拟现实技术展示美术作品背后的风土人情、习俗礼仪、历史背景，在丰富多样、新颖独特的情境化展示之下，学习者产生沉浸式的感受，全身心地投入到对美术作品的全感知和体验之中，更加深入透彻地体会美术作品的内涵和文化艺术底蕴，获得对美术作品的感性、理性双重认知。还可以利用VR虚拟现实技术将学生引入到虚拟空间中，创造一种逼真的美术欣赏体验，学生可以不自觉地浏览各地博物馆的艺术作品，并通过放大功能近距离地欣赏美术作品的结构、层次和细节，进行不同美术作品的深层解构和欣赏，转变传统的美术作品鉴赏模式，促进学生美术知识的主动建构。同时，还可以在虚拟技术营造的逼真现场感和沉浸感的场景中，与虚拟场景中的物体进行交互，学生能够通过自己的双手触摸虚拟场景中的物体，对其进行各种不同角度的旋转、位移和改变，如：对国内外经典绘画建筑作品、古代陶器、雕塑等进行近距离的观察、欣赏和感受，增强学生的美术学习的体验感。[5]

（四）培养审美能力和想象力

静物摆放是培养学生审美能力的重要途径，可以利用VR技术构建静物摆放虚拟系统，较好地培养学生的审美能力和想象力。

1.多样化的实时交互，培养审美感知力。可以利用静物摆放虚拟系统进行美术拓展教学，让学生随意选择静物，进行所选静物的随意移动、旋转、缩放，并对所选静物的色相、明度、纯度进行任意的改变，观察所选静物色彩变化对视觉重量的影响，观察整组静物的色调、结构布局及内部关系，把握整组静物的点、线、面、形体、色彩、质地、空间、布局等基本要素，提高学习者对美学要素的整体把控能力。

2.整合静物资源，培养审美情感。在静物摆放的美术学习中，还要充分整合静物资源，激发和调动学习者的审美情感，可以利用虚拟系统展示和呈现具有一定文化价值的历史物件模型，如：陶瓷、木屐、绣花鞋、京戏脸谱、中国结、文房四宝、暖壶、搪瓷杯、煤油灯等，唤起创作者内心的情感，沉浸于不同物件之中，体会其内蕴的丰富历史文化意蕴。

3.搭建虚拟现实场景，培养审美想象力。摆放静物的风格不尽相同，由于现代化装修风格与静物摆放存在较大的差异，为此可以采用搭建虚拟现实场景的方式，让学习者专注地投入到似真非真、亦梦亦幻的虚拟世界之中，获得沉浸感和构想性，产生丰富的想象和想象。如：在学习华延峰的《乡恋》、朱植人的《习古斋画絮》中，就可以通过搭建虚拟现实场景的方法，唤醒学习者的情感，激发学习者的想象力。

当然，也要考虑VR虚拟现实技术在美术教学的局限性，由于当前虚拟现实技术在美术教学中的应用尚处于起步阶段，有待进一步完善和优化。同时，还要审慎识读VR虚拟现实技术的技术宰制，避免虚拟与现实的视觉混淆，不能让游戏化的虚擬体验使美术教学遭到异化。

四、结束语

综上所述，VR虚拟现实技术可以作为美术教学的辅助性工具，适当合理地引入到美术教学实践活动之中，激发和调动学习者的所有感官，在交互、沉浸式的虚拟场景体验中获得审美能力的提升，培养美术学习者的审美情感、想象力和创造力，突破传统美术教学的局限性，有效提高美术教学的质量和效率。

参考文献：

[1]黄洪.基于VR技术的美术教学价值分析[J].美术文献，2019（01）：74-75.

[2]宋岩.VR/AR技术在小学美术教学中的应用研究[J].长春教育学院学报，2018，34（09）：78-79+82.

[3]苏杉，徐静静.浅析VR教育对教师美术教学的机遇与挑战[J].中学课程辅导（教学研究），2019，13（01）：98-99.

[4]孔莉莉.数字化艺术文化遗产保护教学实践与研究r——以全景VR视频技术为例[J].美术教育研究，2018（16）：40-42.

[5]王丽萍.VR新技术在小学美术课堂教学中的探究与思考r——以人美版教材一年级的《谁的鱼最美》为例[J].华夏教师，2018（02）：82-83.