中国传统画的构图原则对动画电影分镜头构图的影响研究

潘玉鸽

（山东信息职业技术学院，山东 潍坊 261000）

中国传统画的构图原则非常强调规律性和辩证法，画面中的物象布置运用对立统一规律，体现在形式上有宾主、呼应、开合、虚实、藏露、疏密、繁简等关系，对于动画电影分镜头的构图有很大的指导意义。构图的成功与否对于整个动画电影的成功起着几近决定性的作用，作为民族画种的中国画应该是中国动画可借鉴、可挖掘、可采用的重要创作源泉。分镜头台本是根据剧本以及独到见解而绘制的类似漫画书的关键性镜头画面，直接影响到动画电影的制作以及镜头语言的运用，在分镜头绘制时借鉴中国传统画的构图使画面宏大而富有运动感，利于动画故事的传达与氛围的烘托。本文从对主题、气氛和叙事三个方面研究中国传统画构图原则对动画电影分镜头的影响。

1 表达并突出主题

在动画电影制作前期需要进行分镜头台本制作，以便后期动画的制作。分镜头台本直接影响到动画电影的制作以及镜头语言的运用，因此分镜头画面是需要极具艺术性才能提高整部影片的艺术性，而构图是影响分镜头画面艺术性的一个重要因素。动画分镜头构图是个思维过程，是设计师把自然混乱的事物组合成和谐可理解的整体，是设计师想方设法把主题突出的过程。疏密是中国传统画突出主体、产生变化，形成画面节奏的主要手段之一。中国传统画的“空可跑马”、“密不容针”的构图原则讲究的就是画面的疏密关系，画面中物象的位置应有疏有密，才能打破画面呆板的局面，从而产生节奏、韵律。动画电影分镜头应该借鉴传统中国画对疏密关系的处理，从而达到画面的对立统一，突出主题。

我们常见的平衡式构图、对称式构图、对角式构图、S形构图、三角式构图、L形构图、小品式构图、向心式构图、交叉式构图、斜线式构图、十字形构图、紧凑式构图、九宫格构图等都是源于传统中国画的构图。采用中国传统画的构图方式和技巧，巧妙地将镜头的主题以致整个影片的主题凸显出来，把观众的注意力吸引到设计师发现的最重要最有趣的要素上。这就不仅需要中国画中“自然”的散落，还需要“经营”的安排，也就是需要“直觉”和“刻意安排”的结合，做到中国画中的“天人合一”。例如动画电影《哪吒之魔童降世》中的构图（如图1所示），就能让我们感受到逼真又梦幻、美不可言的感觉。

图1

2 烘托气氛

动画电影分镜头构图所表达的气氛，有时是平静而安谧的，有时是有力而坚定的，有时是欢快而活跃的，电影题材本身会向设计师展示出所要表达的情绪。中国传统画中要有大的开合，才能形成气势，而小开合则能错落有致，充满变化；中国山水画有时很实，画面山重水复，但实而不能塞，有时又很虚，画面中惜墨如金，但虚而不空，画面虚中见实，实中有虚，虚实相生，氛围妙不可言。动画分镜头想要塑造一种富有感情的氛围，需要采用中国画开合与疏密的构图关系。在中国画构图中，“象”和“意”存在一定的对应关系，“象”是事物的外在，“意”是事物表达的最终目的，而“意”的内容需要“象”来传达。中国传统画构图原则中，“知白守黑”中的“黑”“白”都可以是“象”，需要根据情感需求来安排二者的比例、形状。因此，想要表达动画电影题材本身的情绪，也就是动画电影题材本身的“意”，就需要采用与之对应的“象”的内容来传达。

构图作为一种表达形式，也就是分镜头画面的一种布局方式，就是事物存在的“象”，不同的“象”往往传达出不同的“意”。合适的构图对于动画电影的氛围及意图的表达具有积极意义。例如，斜线式构图给人一种危机感，让人感到不安；平衡式构图个人一种安稳感，让人感到安全可靠；S形构图给人一种灵活感，让人感到欢快灵动。这些构图用在合适位置会有助于动画情节的表达，利于整部动画的叙事性、统一性和完整性。根据动画电影情节的发展变化，也要采用变幻的构图来烘托不同的气氛，不断根据剧情变幻构图的开合与虚实。动画电影如果达到中国画中的“画中有情”，相信一定是一部很不错的电影。

图2

3 辅助叙事

动画电影分镜头构图中“黑”“白”的构成比例，形成了视觉比例，影响了画面的意境，对于影片的叙事性表达具有很大的影响。视觉比例有视觉对应比例和点线面视觉比例，视觉对应比例是部分与部分之间的数理变化关系，典型的对应比例是1:1.618的黄金比例，习惯比例为2:8、3:7、4:6，体现视觉中心的位置。点线面的视觉比例是控制造型的尺寸，是人物造型、场景造型和道具造型替代的依据点。无论是“黑”的内容，还是“白”的内容，都需要设计师进行精心的设计。选用满景（特写）、近景、中景、全景，还是大全景，以及各镜头间的切换，选用哪种蒙太奇来表达，都需要设计师仔细的斟酌。

动画电影分镜头的设计和园林设计中布景的设计很像，园林设计采用“一步一景”的布置表达，而动画电影采用“一镜一景”的布置表达；不同的是，动画电影不仅有景，还有角色、情感。动画电影要在精心设计的场景中给我们讲述一个关于主人翁的故事。故事能否生动完整地展现给观众，很大程度上取决于场景设计是否利于故事的发展与演变。故而，设计师需要在场景设计上多下功夫，从“黑”“白”比例、尺寸、疏密、造型等各个方面全力辅助故事的叙述。

中国传统画中，画面的藏与露使观众产生无限的想象空间，有时候藏越多，意味也越无穷，化有限为无限。动画电影叙事时可以借鉴藏露的关系，有时候一片叶子的飘落就交代了季节，一封桌面上的书信就交代了离开，动画电影可以利用藏露的关系辅助动画情节的发展。另外，不同构图的衔接也可以产生蒙太奇效果，对影片的叙事也具有重要作用，同样的构图在影片中重复出现就是重复蒙太奇，影片中采用变幻的构图就是变化蒙太奇，完全对立的构图在影片中出现就是对比蒙太奇。总之，采用什么样的构图，使用哪种蒙太奇，都要根据动画电影的剧情进行安排。

动画电影分镜头的构图是很值得研究的，对于动画电影的成功具有决定性作用。中国传统画的构图原则对于动画电影分镜头构图的设计有很大的指导意义，借鉴中国传统画构图对动画工作者丰富镜头语言也是大有裨益，动画电影分镜头的设计师们必须要吸取和借鉴。

4 结束语

中国传统动画曾经屹立于世界动画之林，在世界动画发展史上有着辉煌的篇章，究其原因，归根结底是因为有强大的民族文化作为支撑，传统动画的成功离不开中国画的支持。而当代中国动画之所以停滞不前，与缺少使用民族文化，采用和借鉴中国传统画的构图原则有很大的关系。动画电影《大圣归来》的成功也给我国动画的发展指明了方向，具有中国民族特色的《大鱼海棠》、《哪吒之魔童降世》也取得了可喜的票房，众多动画影迷们也都期待着《姜子牙》的上映。因此，我们应该在以后的实践中不断地挖掘、采用中国传统画中的重要创作源泉，为中国动画电影的发展注入源源不断的发展动力。