女性櫥窗。
1.女性橱窗。
2.配饰橱窗。
“匠·新”的概念涉及到传统手工艺,如何从传统的记忆当中让人们看到走向未来的道路。这与邬建安的艺术作品及为爱马仕创作的橱窗关联性很强。人类世界中,祖先通过双手劳作奠基的智慧,会保护并保佑人们在走向未来的路上更顺畅。这种感觉慢慢地会生成一个形象。这便是邬建安在为爱马仕创作橱窗时最初被构建出来的具体形象的模式和逻辑——神话人物和未来人物“商量”和“设计”这个橱窗中的世界。
为爱马仕设计的橱窗之中,邬建安将中国传统皮影和剪纸艺术巧妙合体,构建了一个想象与现实重叠的奇幻空间,古代神话中的经典人物,成为爱马仕男性橱窗的主角之一。用皮革纹理层层拼贴而成的一片还未被“定义”的丛林世界里,刑天和未来人正在用神秘的语言对话。在男性橱窗两侧的丛林中,栖息着从神话故事中走来的远古神兽。
动植物身上的马赛克“图腾”似乎意味着它们即将在刑天和未来人的规划下成型。“它表现出来的是这个世界正在被生成的一个过程。”邬建安说,“动物身上立体、大块的马赛克,意味着那个世界的分辨率还有点低。而橱窗外是我们人类的真实世界,我们这个世界是颜色调好了,而于橱窗内的‘未来人而言,谁真实,谁又虚幻呢?”
谈及爱马仕的年题匠·新(Innovatlon in the Marking),邬建安有自己的见解,过去可能需要人们不停地回过头去反思,它需要耐心的聆听者。传统手工艺在人们追求速度与效率的情况下,似乎变得不为人重视。“试想,任何一个手工艺和人类的智慧‘活得都比人长,至少比个体长,他们其实也是一种智慧生物,只是形态跟我们灵长类物种不太一样。你仔细听,还是能听出一些东西来。”传统,并不是与前进的道路相反的情怀。匠·新(Innovatlon in the Making)代表的便是过去和未来融为一体,现代人就在中间,该做的便是成为链接,艺术家像一个媒介,通过作品传递出这种相连的关系。橱窗成为交流的载体,既让过去与未来间的寓言在想象中自然生长,又以“故事”串联起了神话世界与现实人之间的关联。
邬建安,1980年生于北京,祖籍上海金山。2002年毕业于北京广播学院(现中国传媒大学)广告学系,获学士学位。2005年,毕业于中央美术学院,获硕士学位并留校任教。现为中央美术学院实验艺术学院教授、硕士研究生导师,文化和旅游部恭王府中华传统技艺研究与保护中心研究员,北京动物园学术委员会委员。