简述中国歌剧发展历程及艺术成就

摘要：歌剧是一种起源于西方的舞台表演艺术，与中国的戏曲艺术有着异曲同工之处，使东西文化在表达方式上遥相呼应。歌剧与戏曲都是要凭借剧场舞台的表演元素来展示剧情故事，都要依靠舞台背景、角色分工，台词说唱、服装道具、乐队伴奏、以及表演动作、音乐舞蹈等形式来引导观众的理解与共鸣。舞台表演能更直观、形象、生动的传播文学作品，改变了单一的文字阅读的传承方式，为现代的电影、电视艺术发展奠定了基础。本文简述了歌剧的起源，及中国歌剧的发展历程与舞台成就，帮助我们更好的提高音乐欣赏能力。

关键词：歌剧;舞台表演艺术;民族新歌剧;艺术成就

歌剧起源于欧洲，与中国戏曲一样都是舞台表演艺术，它们都要依靠舞台背景、人物角色分工，台词说唱、服装道具、乐队伴奏、以及表演动作、音乐舞蹈等形式来展示剧情故事，更直观、形象、生动的引导观众对文学作品的理解与共鸣，为现代的电影、电视艺术发展奠定了基础。中国歌剧的创作历史比较短，但是也创作出了《白毛女》、《小二黑结婚》、《江姐》、《洪湖赤卫队》等一大批优秀作品，形成了中国歌剧的独特艺术特点，在中国近代音乐史上留有精彩的一页。

一、西方歌剧起源

西方歌剧最早起源于十七世纪意大利的佛罗伦萨，一些文艺名人尝试创新出一种将音乐和诗歌结合的生动艺术，创造出一种在音乐伴奏下的“田园剧”，成为歌剧的雏形。早期的歌剧剧本以希腊神话为基础，逐渐加入历史题材和宗教道德内容，配合音乐伴奏吟唱。第一部歌剧《奥菲欧》演出后，成为重要的音乐载体而后传播到欧洲各国。

十八世纪，奥地利著名音乐家莫扎特在他短暂的一生中创作了22部歌剧作品，代表作品有：《费加罗的婚礼》、《魔笛》、《唐.璜》等，为歌剧的发展奠定了基础，也为世界留下了宝贵的音乐财富。

十九世纪初期，美声唱法成了歌剧的主流风格并风行法国，歌剧的创作和演唱进入了高峰期，涌现出了一批歌剧演唱艺术家，例如：贾科莫-梅耶贝尔演唱的歌剧成为法国典范，理查德-瓦格纳是德国歌剧演唱的浪漫主义大师，朱赛佩-威尔第在意大利独领风骚。俄语歌剧也成为宫廷和贵族的重要音乐。

进入二十世纪，歌剧风格中开始融入现代风格元素，随着录音技术的成熟，为歌剧作品在民众中广泛流传提供了帮助。

二、中國歌剧的启蒙、探索阶段

中国艺术界了解歌剧艺术是在1919年“五四”新文化运动之后，学校开始尝试音乐教育，西方音乐知识开始流人中国。1925至1929年.意大利歌剧团曾经三次来到上海演出，上演了《茶花女》、《阿依达》、《弄臣》等意大利歌剧，俄国歌剧院也多次在上海演出《浮土德》、《卡门》等几十个剧目，是中国观众了解了西洋歌剧。1931年商务印书馆出版了叶遇春著作的《西洋歌剧考略》一书，系统的介绍了西洋歌剧的有关知识。

与此同时，中国流行音乐的奠基人黎锦晖先生，开始尝试创作《麻雀与小孩》、《小小画家》等大量儿童歌舞剧。他还创办了”中华歌舞学校”，1928年组织”明月歌舞团”到全国各地巡回演出，大获成功。儿童歌舞剧采用了西洋歌剧的配乐手法，是中国歌剧的雏形。

三、中国歌剧的奠基、成熟阶段

1930至1940年，是中国歌剧的奠基阶段。1934年聂耳和田汉推出了话剧加喁词的《扬子江暴风雨》，1935年陈歌辛创作了《西施》，1937年陈田鹤创作了歌剧《荆柯》，1940年蔡冰白编剧、钱仁康作曲的《大地之歌》等，是中国模仿西洋歌剧创作的早期作品。

1942年5月延安文艺座谈会以后，进入延安解放区的音乐艺术家们，在延安秧歌运动基础上创作出了载歌载舞的广场秧歌舞剧：《兄妹开荒》、《夫妻识字》。这种新颖活泼的形式，吧人民群众作为创作的主体，改变了中国歌剧艺术的发展方向。

1945年大型歌剧《白毛女》问世，被称为中国歌剧发展的一个“里程碑”。这种载歌载舞的音乐戏剧形式，称之为“民族新歌剧”。“民族新歌剧”的特点是以戏剧为主体，剧本配合音乐，表演不但注重歌唱，更加注重道白和表演，演唱是基于自然的发声方法，继承了民族戏曲的艺术传统。以后有创作出了《刘胡兰》、《赤叶河》等优秀剧目，中国歌剧开始有了自己的特点和形式，中国歌剧创作开始走向成熟。

新中国成立之后，新歌剧的创作探索进一步深入，1952年在上海沪西工人剧场上演了《王贵与李香香》，1953年1月由中央戏剧学院歌剧系创作的《小二黑结婚》首演于北京实验剧场，1955年由中央歌剧院创作的以少数民族生活为题材的大型歌剧《草原之歌》在北京上演，中国歌剧艺术开始在全国范围内产生广泛影响。

四、中国歌剧的繁荣阶段

1956年毛泽东主席在中共中央政治局扩大会议上，正式提出在艺术问题上”百花齐放”，学术问题上”百家争鸣”的指导方针，使中国歌剧创作出现异彩纷呈的局面。代表剧目有：与戏曲艺术结合创作的歌剧《红珊瑚》、《红霞》等;以载歌载舞新歌剧为主题的《洪湖赤卫队》、《江姐》等，以民间音乐语言及风格的基础上创作的少数民族题材歌剧《阿依古丽》等。

80年代后中国的改革开放，使歌剧艺术家们放手与港台文艺和国际文化交流，歌剧创作无论在创作方法、艺术风格上，还是审美取向方面都有很大的改变，代表剧目是大型歌剧《原野》。《原野》以庞大气魄和完整的音乐结构，完成管弦乐与人声的交响组合，受到世界歌剧界很高的评价。

结语

1952年成立了中央歌剧院，是在延安时期创建的“中央管弦乐团”和“鲁艺文工团”基础上建立的，它经历60多年的发展历程，见证了中国歌剧的历史变迁。中央歌剧院创作了一大批优秀歌剧剧目，艺术成果丰硕，代表了中国歌剧的艺术水准。

参考文献

[1]满新颖.中国近现代歌剧史[M]，中国文联出版社，2012.

作者简介：任冰楠（1990-），女，河南商丘，大学学历，商丘幼儿师范学校助理讲师，研究方向：音乐学。