玛莉美歌经典装饰图案设计赏析

胡长凤 黄信初

（南华大学设计艺术学院，湖南衡阳 421001）

装饰图形图案被广泛应用于生活中的方方面面，随处可见、随时可见，而能让人们印象深刻的品牌，它的图案一定是有故事、有灵魂、有美感从而触动心弦的艺术创作，通过产品应用使其品牌变得经典而时髦。作为芬兰的国宝级品牌玛莉美歌自1951 年创办以来一直以其天马行空的印花图案和自由时尚的理念蜚声国际，能让这个品牌名声大振，印花装饰图案的视觉影响力功不可没。时至今日，品牌凭借着色彩斑斓、简约实用的设计理念创作了超过3 000 种独创印花图案，创造了丰饶富庶、数量惊人的视觉宝藏，收获了来自北欧乃至全世界的一众“花迷”粉丝。而玛莉美歌最打动人心的便是它对印花和色彩的专一，尽管在各个时期的印花装饰图案都存在一定的视觉差异性，但整体上还是具备一定的共性特点。

1 取材生活，以意取形，以形达意

芬兰作为世界上最北的共和国，其四分之一的国土位于北极圈内，这里的气候分为两季——漫长的、严酷的冬天和短促的、温润的夏天，这样的地理、气候条件锻造了芬兰人坚韧的性格和淡泊的品质，夏天徒步、冬天滑雪、秋天采浆果，成了芬兰人的日常生活之一。芬兰自然资源丰厚，广阔苍翠的原始森林，美丽怡人的岛屿，被风吹扫的北极丘原和无计其数的澄蓝湖泊，这些质朴如画的山水为许多野生动物和鸟类提供了栖息地，也为玛莉美歌的设计师们提供了许多创作源泉。玛莉美歌的织品上印花图案包罗万象，其设计和图样总是以独特的方式紧紧抓住自然，坚定不移地从自然中寻求灵感。设计师们将自然世界里的各种元素外形抽象化、简约化，有机组合成有节奏的、互相协调的、充满艺术韵味的印花世界。色彩缤纷的印花图案里印着永恒的夏日时光、秋天里鲜明的色彩和自然世界里的点点滴滴，印花图案带着温度和设计师的奇妙思想，夸张中又伴着细节的韵律，细腻中又蕴含着不羁的性格。

玛莉美歌每一个印花图案的背后隐藏着含有创意和故事的主题，也蕴含了设计师对于生活的感想和美好期望，他们的创作题材均直接或间接提取自然界和日常生活中的常见元素，无论是经典抑或是新锐，森林、湖泊、植物、冰雪、飞鸟等元素总是楔入其中，通过提炼、简化、归纳和变形等方法对原型图案创作，形成扎根于生活与自然地貌的独特印花风格。芬兰有着独特的地理地貌，几乎全境都是被未开发过的森林、湖泊和苔原，成为野生动物的乐园。玛莉美歌曾在庆祝芬兰立国100 周年时特别推出印花图案“Veljekset（兄弟）”（图1），设计师麦夏·卢卡利（Maija Louekari）创作时以“兄弟”为主题来选取贴近芬兰自然风貌的形象元素，又以生动的形象来传达人与自然和谐相处的主题思想，通过形象思维手法感性地勾勒了野生动物栖息在森林里的故事，在图中你能发现低头寻觅的熊、若有所思的猞猁，总是一副惊讶表情的大灰猫头鹰、忙着折腾坚果的松鼠，还有芬兰的花草树木，尽管元素很多但并非杂乱无章，设计师通过点、线、面的装饰手法使整个画面形成多样与统一的形式美感，透露着温暖自然而又深厚淳朴的独特魅力，试图找到人与自然和谐共生的平衡，引导人们返璞归真，与自然和谐相处。

玛莉美歌的诞生，正好与芬兰由乡村走向城镇化的时代不谋而合。城市单调而简朴，由石头和砖块所构成的外观，让人对乡村的迷人风景产生渴望[1]。设计师们希望通过印花设计回应人们对幸福生活的美好期待，将充满田园风味的蔬菜、花卉、蔬果等等植物元素进行创意设计，印花图案“Siirtolapuutarha （花园）”（图2）、“Puutarhurin parhaat（园丁的丰收）”（图3）就是从这一主题引伸出来，表达出对大自然的迷恋以及美好生活的向往。这些极具生命力的花卉、蔬菜、果实元素，通过装饰手法有序地排列组合，变得梦幻又富有诗意，温馨又浪漫，亲切又自然。

2 形式美感，丰富多样，妙趣横生

形态美简单地说是指构成设计产品形式的最基本的要素（点、线、面、造型、色彩、空间等）给人带来愉悦的情感体验的美感。形式美以其生动、直观的强大视觉冲击力成为人类为美所动的重要因素[2]。在玛莉美歌的众多印花图案设计中，既能看到点、线、面（形）给产品带来的生机勃勃，也能看到色彩赋予产品的万紫千红，还能感受到通过肌理、水彩、剪纸、影像处理等不同表现手法所展现的大自然的千姿百态，玛莉美歌总能带给人们别具一格的视觉体验。随着20 世纪的到来，艺术家们在创作过程中越来越多地采用抽象手法，把对客观世界的反映加以变形和加工[3]，运用纯粹的点、线、面为基本造型语言把精彩的可视现象与主观情趣统一在一个“新的世界”里，妙趣横生，并赋予其动人的艺术感染力。

2.1 点的设计形式美

图1 Veljekset（兄弟）

图2 Siirtolapuutarha（花园）

图3 Puutarhurin parhaat（园丁的丰收）

图4 Jurmo（岛屿石头）

图5 Bo Boo（汽车）

图6 Pisaroi（雨点）

点在现实中是一切万物的开始，是人的视觉所见最小形式的单位。雪花初现，是一个点，是冬的第一个暗号，飞舞的雪花落地，成了冬的乐章。点是事物的开端，森林的开始是“木”，然后化作“林”，展开为重重叠叠的“森”林景象。在视觉艺术中，点是最简洁的形态，它与面的概念是相对的，点可视为一个画面的集中，可联想无限存在的颗粒形状。不同形态的点拥有着不同的个性和特征，圆点给人以饱和、圆满的印象；方点让人感到坚实、稳定；三角点给人一种尖锐感，具有一定的方向性；而自然中的点更是变化无穷。在玛莉美歌，设计师被赋予很大的自由，有才华的设计师总有放胆一试的机会，玛莉美歌的印花图案里运用了许多点元素，在它的印花图案世界里，总能发现不同形态的“点”——石头、雨滴、雪花、汽车等等，设计师们希望透过图案的“点点滴滴”给人们的日常生活传达正能量。印花图案“Jurmo（岛屿石头）”（图4）是设计师爱诺-玛丽·梅索拉（Ainomaija Metsola）在芬兰湾的岛屿之间航行时，看到海浪拍打着岛屿上的岩石因而变得光滑圆润，于是潜意识构思了这个图样，图案通过形状、颜色、大小不同的圆点在暗蓝的背景中以规律的形式排列组织，或重复，或渐变，使视觉上产生了层次细腻、虚实相间的空间感。印花图案“Bo Boo(汽车)”（图5）是由玛莉美歌的第一位日籍设计师胜阪克二设计，图案以儿童时期的玩具汽车为创作灵感，通过简化抽象处理成不规则的简约形态，搭配明亮大胆的色彩，使整个画面充满童趣的童真质感，让大人和孩子们都颇为喜爱。印花图案“Pisaroi（雨点）”（图6）由设计师麦夏·卢卡利（Maija Louekari）创作，印花由相同形态不同颜色的雨滴组成，设计师希望运用一滴滴欢乐，擦去灰色四周，令下雨天变成美好的情境。

2.2 线的设计形式美

在几何学中，线是点运动的轨迹，线是细而长的形象，有直、曲、粗、细、折和不规则线之分，与点相比，线的表现力更为丰富，直线刚硬、曲线柔和、粗线厚重、细线轻盈，而不规则线更是随心所欲，妙趣横生。在艺术设计中，线的情况要复杂得多。“线条是设计师通过长期的实线概括出来的可视性语言，它传达着设计师的缕缕情思和细腻丰盈的艺术感觉，是设计师生命情怀、审美体验、个人风格、品质和精神意志的集中体现。[4]”北欧人民酷爱条纹和植物花卉印花的审美也和玛莉美歌有着千丝万缕的联系。“Tasaraita（平等条纹）”（图7）由设计师艾妮卡·利玛拉（Annika Rimala）在1968 年设计，当时，牛仔风潮正风靡全世界，设计师希望设计一款不受性别年龄约束让人随心搭配牛仔裤的上衣，而寓意着“人人平等”的横条纹衫“Tasaraita”就这样应运而生了，重复的水平线往往给人平静、沉稳、舒展的韵律美感，既经典又通用。“Kaivo（井）”（图8）是设计师梅嘉·伊索拉在1964年所创作的，其灵感是来自把木桶放进井里，木桶的冲击力使井中的水波纹从中间往两旁散开，设计师及时抓住灵感进行创作，并以“Kaivo”命名，图案极为抽象，给人一种对比与和谐的视觉美感。“Jonah（约拿）”（图9）同样出自梅嘉·伊索拉之手，灵感来自太阳光照射地中海的水面，呈现出波光粼粼恰似跳舞一般的线条，梅嘉·伊索拉作为多才多艺的艺术家，她总是善于捕捉自然、旅行、生活的灵感，喜欢挥洒着大笔刷在纸张上自由飞舞，而这种不规则曲线通过反复、交错的形式有规律地组合在一起，图案里透露着自由狂放的动感，像是用线条谱成的“无声交响曲”。

2.3 面（形）的设计形式美

图7 Tasaraita（平等条纹）

图8 Kaivo（井）

图9 Jonah（约拿）

图10 Unikko（罂粟花）

图11 Kivet（石头）

点运动成线，线连接变成面，但面和点的概念是相对的。“面的表情丰富多彩，往往随着面的形状、虚实、大小、位置、色彩、肌理等变化而变化。[5]”面的形态可分为平面、曲面和自由面三大类，其中自由面是指没有一定固定形态和变化规律的面，如树叶、花朵、动物等构成的面。自由的面总是给人以自然、优美、温馨、怡人的感觉，把生活中的元素通过抽象形去创作产生不规则的自由面，用作装饰纹样和造型形态，往往给人特别的亲和力，如植物的蔓藤装饰纹样和动物形态的装饰。玛莉美歌的设计师们总是不断在自然和日常生活中寻求灵感，并将它记录下来，通过它们的“方方面面”进行艺术创作。“unikko（罂粟花）”（图10）是设计师梅嘉·伊索拉于1964年设计创作的大师杰作，也是玛莉美歌有史以来认知度最高最受欢迎的经典图案，没有之一。饱满奔放的罂粟花外形占领了画面的全部视线，配上鲜亮大胆的颜色，也为寒冷的芬兰添加了鲜亮的颜色。玛莉美歌每一年都会把印花图案“罂粟花”进行重新配色和设计，推陈以致出新让喜爱的人难以戒掉它。“石头（Kivet）”（图11）图案的创作雏形来自设计师梅嘉·伊索拉在清理工作室时，心血来潮用剪刀剪出一个个形状类似石块的不规则“圆形”，通过有序排列便产生了虚实相间、对比和谐的印花图案。

2.4 点线面结合的设计形式美

“点是力的聚集，线是力的运动，面是力的扩张。这种力的聚集、散合、运动和扩张形成了一种完整的节奏形式。这种节奏形式又因点中点、线、面的组合构成，运用创造性的思维把自身的思想、情感、意图和对生活的体验借助于装饰图案给予形象化的表达。[6]”在印花图案设计中综合运用点、线、面的造型表现方法，能够避免画面单一、呆板使画面更具层次变化。玛莉美歌有大量印花图案都是点、线、面结合创作，在灵活运用的同时也注意在变化中求得统一的美感规律，从而让整个画面更加稳固和协调，繁中有序，也让印花大放异彩。

3 结语

通过对玛莉美歌的经典印花装饰图案研究发现，设计师们善于从自然、生活中汲取灵感，对各种元素进行艺术主题创作，以意取形，以形达意，通过装饰语言让图案和产品变得相得益彰。而在装饰图形图案创作中，题材是情感基调的关键，而创作主要通过形式表现对元素进行创意加工，通过产品应用来传递情感。在创意至上的时代，设计要在形色之美上有所超越[7]，在元素之形上有所重塑，赋予图案新的视觉呈现，通过图案与人们产生心灵互动，促使品牌深入人心，使品牌拥有源源不断的新鲜血液。