“两山思想”指引下，大学生参与乡村民间乐社主要感悟与创新途径研究

摘要：近年来，由习总书记提出的“两山思想”已贯彻落实到中国大江南北，尤其是各种生态环境（主要指自然生态环境和精神文化领域的生态环境）的“重灾区”，如今我们的天空变得更蓝、河水变得更绿，我们生活的地方环境变得更加美好。但是在精神环境上，如今的人们由于网络上丰富的资源所干扰，变得越来越浮躁，精神文化领域方面的生态环境受到一定污染。在这样的背景下，笔者作为新时代音乐专业的大学生勇于肩负使命、与同学们想前往“两山思想”的发源地湖州及周边地区，通过自己的专业知识与民间乐社进行交流与学习，以此能够为我们当地的精神文明领域的生态环境建设尽一点微薄之力。文章透析了目前环太湖地区有一些民间乐社在区域内发展，但是一般都規模较小，周边地区也存在有许多与政府部门合作的乐社这一发展状况，阐述了作者在其中互相交流与学习其演奏技法、舞台风格、排练步骤等，以此撰文与国内同专业同学交流商榷、也恳请各位专家老师批评指正。

关键词：两山思想;民间乐社;民乐知识

“两山”重要理念是新时代中国马克思主义发展理论的重要创新成果，是习近平总书记治国理政新理念新思想新战略的重要组成部分，也是“五位一体”总体布局中生态文明建设的核心思想，在过去的时间里已经得到了很好的印证，在未来更将大放光彩。这些年以湖州为发源地充分印证了“两山”重要思想持久而旺盛的生命力。笔者作为音乐学专业的师范生，对“两山”思想在环境上的成就十分赞叹，使得我们这些对国家年轻一代精神环境建设的大学生想跳脱出学校的学习生活，去与民间的乐社进行交流，希望能在音乐专业上获得一些进步和更多的经验。

一、环太湖地区民间乐社发展现状探析

笔者与同学在前期准备中收集、学习了大量的音乐知识，我们困扰的是怎样找到这些民间乐社，终于在指导老师毛云岗老师的帮助下，2019年暑假前，就与毛老师一同去往湖州当地的一个社区民乐社。该乐社成员基本为退休的中老年职工，因为一些个人的爱好和以往拥有民乐方面的专业技能而组成的组织。在初步的交流中我们知道该乐团大多数的成员来自当地的老年大学，他们平时利用课余的时间聚在一起，在学校的空教室里进行排练。他们排练本质上是自娱自乐，有时会在晚饭后一起去项王公园门口进行集体的演奏，或是由他们集体的负责人去与一些工会接商业类型的演出。接下来我们便先观摩了一下他们整体的演出，这和笔者预期的情况差不多。首先是从选择曲目方面，该乐社的表演曲目是偏江南一带传统的音乐曲风，如慢三六，行板等，这些是我们在学校学习中接触较少的，值得我们曲学习，其次是表演状态来看，由于是业余的团体，所以在表演时比较随意，但是他们表演时都很放松，很少有怯场的情况出现，再次是从他们的乐器配置来看，对于小型丝竹民乐团来说，还是比较齐全的，弹拨、吹打、敲击、丝弦乐器一应俱全，最后他们还告诉我们，他们拥有自己的表演服装，我们能看出该乐社团体是放了心思在其中的，社内成员交流也十分融洽。

二、“两山思想”指导下，大学生参与民间乐社活动的主要感悟

笔者与同学们来到乐社是准备通过跟团学习的方式参与进乐社的活动，同时记录下民乐社与我们大学音乐学习区别的地方。当我们说出来意之后，他们的团长也就是负责人欣然接受，并很乐意接受我们的暂时加入，认为这种对物质环境外的精神世界的培养也是很重要的，让我们留下来参与。

第一天早上，我们来到排练室，因为地点离学校较远，到的时候人差不多已经来齐了，虽然只是不是专业的团队，但是他们每一位成员都非常守规则，不会出现迟到的现象。本来以为来了之后就是常规的直接开始排练，但是团长打开了电脑与多媒体，让每一位成员手里拿着排练谱，使用播放器播放了一段视频，今天排练的乐曲为拥有浓厚道教风格的江南丝竹音乐《玉芙蓉》。团长开始给大家介绍，这首《玉芙蓉》是道教的曲牌音乐，来源于民间，用于民间乐社类型的团体正合适，常在各种活动中演奏，是道教音乐的代表作品之一，风格类型是江南丝竹与昆曲韵律的结合，大家在演奏时能感受到一种清新悠哉之感。接着讲解道：就如视频里出现的一样，它是在斋醮科仪中进行的，因为这种音乐给人听上去云里雾里的给人以神秘的色彩，所以可以灵活巧妙地在各种场合穿插运用，就如同寺庙里作法事一样，有时鼓声震天，气势磅礴，以示召神遣将、镇邪驱魔;有时丝竹雅奏，余音绕梁，使人身心清静，如入缥缈之境。这首音乐的组成很丰富，有以“热闹”为特色的部分，所以在演奏到那一段的时候我会让打击组上注重粗锣鼓的表现，紧打慢唱，那一段的主奏乐器为京胡，具有清新、活泼、欢快、明朗的韵律和生活气息。下一部分是以粗乐为主，粗乐也就是用锣鼓等乐器为主所奏出的音乐，这点对于声轻典雅的江南音乐是有区别的，这一段的打击乐套路与十蕃锣鼓相近，曲牌音乐也是以昆曲和京剧多，科仪结束后本来加了唱戏曲但是我们把这一部分去掉。最后一段则是回归了开始的旋律，注重音乐的文静、 细腻，但是加强了曲调运用、乐器配置的整体配合，从开始的重笛声到最后结尾的整体效果。笔者在参与排练初期并不理解团长，后经过询问得知，此方法类似于思维导图，团员们都欣然接受。在介绍完乐曲后，团长让笛子声部的首席来到台上，让他将乐曲中他的主奏部分表演了一遍（乐谱是上一次排练就已经发好并回家单独练习过的），可以看出来，这位笛子首席的演奏能力还是相当强的，极具强烈的个人风格，但是笔者细听下来，曲中有一些细节部分会有偏差。当首席展示之后，组员们并没有一起合排，而是分不同的乐器组，进入多个排练室分开练习，笔者与一同前来的孙同学加入了笛子组的分排之中，在分排过程中，能够发现，成员们对于乐谱中笛子小细节的处理不是很好，如音符上的颤音等，经过我们的交流，组员们能够对于这些细枝末节进行重视，而我们也向组员请教进行了实际表演中的风格学习。我们所展示竹笛部分的表演与笛子组的表演有一些区别，并不是音符不同，而是主观方面的个人情感，因为这些组员虽然在专业方面的学习可能没有我们多，但是，大多数都是在这些乐器上演奏多年了，他们告诉我们表演的时候一定要拥有自己特有的表演风格，并不是去刻意的模仿人家，毕竟这是一个团队的合作，也不能太突显个人的风格，只有在solo时可以出现明显的特色。排练一会儿，来到了古筝的排练室，发现团长也在，因为原谱中并没有写出古筝的部分，所以团长将古筝安排到了扬琴的固定节奏的部分，这样既可以体现出扬琴的solo部分，也增强了扬琴在弹奏节奏型时声音太小的缺陷，团长正在给古筝组员们排练固定节奏的统一，并进行要求，首先每一位组员需要熟记每一个固定节奏，也就是如空拍加音符这种后八分节奏，每一个音符都要弹准确，之后再找到那一段的主奏乐器，进行演奏，让古筝两两配合用固定节奏进行伴奏，果不其然，让原本杂乱无章的节奏伴奏逐渐整齐了起来。一上午的时间用来进行小组内成员的配合，略有成效。

下午时间，团长提出了新的要求，吹奏组与打击组一起合排，而弹拨组与拉弦组分配在一起，这也是我们所没见过的排练方式，跟着吹打组一起排练，先是团长带着打击乐从头敲打了一遍，我们基本上明确了该乐曲的速度和一部分的强弱表情。接下来，团长带着一个小鼓与曲笛、高音笙进行简单的合排，主要是为了主旋律的流畅，强弱方面的处理与打击伴奏的合作进行强化。这样细致的排练也体现出了效果，至少目前是精确到了每个人。另一组弹拨与拉弦就是比较困难了，因为吹打组是旋律与节奏的融合，难度较小。而弹拨拉弦在该曲目中绝大部分为节奏型的处理，或是节奏中穿插有旋律，我们在观摩这一组时发现在磨合的用时过长，团长使用的办法比较简单直接，他在听完一段伴奏后，如果这一段演奏效果并不佳，就会让组员再一个个进行演奏，这样时间消磨得比较快，但是有效，在下午结束前能够两组乐器完成配合。第二天整体合排时，效果就体现出来了，基本上一遍就能流畅地表演。

这几天排练完后，团长立即就带领全体进入实战，但是最近没有商演活动，只能晚上去附近的公园进行路演，效果也是非常好。

三、民间乐社与民乐专业大学生相互合作主要途径研究

这一段时间的参与与学习，笔者与同学有了许多收获，分别是在个人乐器的练习与表演中、团队排练与表演中、民乐排练选曲等。笔者团队对民间乐社的帮助主要体现在音乐理论的强化、乐谱的精细化等理论方面。下面依次陈述学习并总结的主要内容。

（一）大学民乐学生学习民间乐社模式主要内容

对于笔者这类学习音乐实战经验较少的人来说，民间乐社这种经常排练、演出的社团，是我们比较向往的，所以在参与其中活动时，能够很明显的发现我们民乐学生与民间艺人之间的区别。

首先是在个人的乐器练习与表演方面，前面活动部分提及到，大学民乐学生的个人演奏技能通常缺少情感与特色。乐社的老师说：情感方面很好理解却很难做到，这是演奏者对于乐曲深层次的理解。而个人的特色是在平时的练习过程中摸索的，比如排练曲目《玉芙蓉》中的一个八分附点加十六分音符，一般在演奏时不需要加什么，但是乐社的老师就会在八分音符上多加一个倚音，使得音乐变得更活泼，更丰富。但是，自己情感与特色的培养，是要在已经熟练的掌握乐曲的前提下，笔者以此得到了结论，在个人的练习中，第一是对自己乐曲完整性的锻炼，听到上一句旋律就能哼唱出下一句旋律，这是基础;第二是根据自己的审美，将乐曲中可以更改的部分即兴改编;第三是到了最关键的情感层次，那是在已经熟练演奏后，再去将乐曲的深层思想体现。

其次是在团队的排练与表演之中，我们参与乐社活动绝大部分时间就是去学习并记录下更好的民族音乐排练模式，得到的效果也是非常好。民乐排练笔者在小学到大学就一直有参加的经验，但是以往的排练模式对于笔者来说过于单一，一句话就是看谱，排练，表演。单纯以形式为主，缺少了我们所参与民间乐社的内核。民间乐社的排练模式是从组织者带领社员了解排练乐曲的思维导图开始的，每一首乐曲都是根据人类情感变化所产生的，不能凭空捏造，很多都有背景故事做支撑的，所以成员在排练前就需要将这些情感层次的东西了解，有助于在接下来的排练中更加流畅。接着，不能一开始就全体统一排练，这样既耽误时间也没有成效，而是进行分乐器排练，分到每一大类乐器，如吹奏组就是笛子、笙、唢呐等，每一小组的排练目标都是相似的，以旋律为主或是以伴奏型为主。然后，才是将每两个小组融合，根据具体的乐器来分大组，如参与民间乐社期间排练的《玉芙蓉》就是吹奏与打击乐分为一组，属于节奏型与旋律的配合，直接将乐曲的大框架表现出来。在小组排练的时候会出现的问题是，乐社中有些乐器是乐谱中没有标的，这时要善于变通，团长说过一个词就是即兴乐器伴奏，将乐谱中没有的乐器合理的加入进去，可以通过加入其他乐器的方法或者是自己写一段简易的间奏型，将乐社中空余出的乐器也能够加入进去。最后的整体合排所得到的效果一定是最好的。

（二）大学民乐学生帮助民间乐社成员主要内容

除以上笔者与同學在民间乐社中学习的内容外，我们也帮助了社中成员一些理论方面的知识，如吹奏组中笛子声部的一些成员毕竟是业余多一些的，所以看乐谱时对于比较细节的部分会有省略，前面参与乐社活动中有写到，在乐谱中音符的叠音、颤音、打音等都是比较重要的，但是会有省略。还有虽然他们是比较传统的民间乐社，但是最近也在试图使用一些五线谱的乐谱，这让这些社员有些烦恼，我们作为音乐学师范专业的学生，带领他们去学习了五线谱的七升七降谱号、乐器的调号转调等理论知识。

四、总结

这段时间参与乐社的活动，对于笔者与同学们这一类的民乐类型的本科音乐学学生在给个人练习、团队排练等方面都提供了相当丰富的经验。为我们民乐学生在以后在学校中排练乐团提供了思路，自己平时的个人练习提供了方法。同时我们也为民间乐社的成员们在理论方面提供了帮助，深刻贯彻了从精神环境方面为民间乐社做贡献，也提高自身的业务能力。

作者简介：

李栋宇（1997-），男，江苏淮安人，湖州师范学院2016级音乐本科生。

指导老师：毛云岗教授。

*该文为2019年度国家级大学生创新创业训练项目研究成果（“两山思想”指引下，大学生参与乡村民间乐社创新途径研究—以环太湖地区为例项目号：201910347019）。