光影魅力的表达与呈现

摘 要：光线是摄影艺术的必备条件和灵魂。同一个物体在不同的摄影师和灯光师手中，利用不同的用光形式会产生不同的艺术效果。同一个场景，不同的导演利用不同的光源性质、不同的光源位置和不同的光比会产生截然不同的艺术效果，进而形成不同的影片氛围与影片情绪，最终达成传情达意的作用。本文以光线的作用为划分依据，对曹保平电影中的光线造型加以分析。

关键词：曹保平电影；光线语言；美学效果

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1674-8883（2020）02-0119-01

一、建立影片基调，表达主题情绪

作为影视艺术的创造者，在对光的艺术化追求中尤为重要的一点是：光对规定情境中气氛的营造和情调确立的作用，就在于使戏剧的内部冲突，或者说镜头的内部情感与情绪张力获得外部表现。[1]在电影中，曹保平有意识地利用光线进行创作，对光的二次创作也为观众解读电影提供了更多的可能性。

在现代摄影观念中，光线已经成为摄影师表达感情、渲染气氛的重要手段。低调摄影运用灰色和黑色影调形成肃穆凝重的感觉，以强调光影的明暗对比法。[2]在电影《光荣的愤怒》中，室外主要的光线造型是在自然光基础上加上了偏冷色调的滤镜，强烈直射光具有暗諷作用，强化了影片沉重、压抑、危险的气氛，暗指这是被黑色势力笼罩的一个村庄。本片中的室内戏，如村民在叶光荣家集结则完全采用了人工光的照明形式，在影调设计上偏低调与软调，强化了众人焦躁与惶恐的情绪，创设出一种暧昧感与含糊不清的氛围。

电影《李米的猜想》中，对于室外的光线处理，导演有意识地借助半阴天带来的散射光完成照明，整部影片伴随着这样的散射光照明透露出一种不安的情绪。对于室内光线的处理，导演依然延续了这样的光线处理方式，冷色调的警察局在高调照明中愈显清冷，这是一个充满秩序感的法治世界。大面积的深色背景所营造的低调照明充斥着李米的住所，悲痛、忧郁、哀伤的情绪色彩弥漫在李米的生活中。

电影《烈日灼心》中，许多重头戏都发生在公安局和出租屋中，这两个叙事空间的光线设计对于传达主题、建立影片调性显得尤为重要。在公安局影调的处理上，导演加入了主观性的感性理解，日常生活中的公安局呈现蓝色影调或白色影调，而在本片中，导演将警察局设计成了黄绿色的主色调。在公安局的某些局部，导演借助窗外的日光打造成了偏暖色的影调。这样的特殊处理打破了日常生活中公安局威严、冷峻的调子，本片中的警察局更是救赎与人性的试炼场。在出租屋的影调处理上，影片为了缓解暗黑色调带来的过于沉重的情绪基调，运用了相对温暖与柔和的光线造型，对于辛小丰和杨自道而言，这间位于山谷深处的居所也是他们最后一处避风港。辛小丰与杨自道执行死刑，以及陈比觉跳海自杀两场戏，导演则一反常态，使用了十分明亮的高调照明，对于他们3人而言，死亡是一场释然之旅，在明朗、纯净的气氛中，他们获得了灵魂的净化与升华。

电影《追凶者也》中，曹保平设计了与影片整体色调相一致的光调，晴天营造的高调照明与明度较高的荒山作为背景，尘土飞扬中，显得整部影片明亮、纯净，明朗的影调中透露出黑色元素。云南明亮的色调和黑色幽默相映成趣，作为一部改编自真实事件的犯罪题材影片，导演借用环境与影调构成的明亮之中的荒蛮与苍凉贯穿整部影片，这样的配光突出了粗犷与悲凉的氛围，浓烈的影像风格之外，杀戮的气息环绕在整个小镇中。镜头转向宋老二的修车铺，一改室外高调照明，高强度的低调照明表明了这个中年男性面临的危机与困境，进一步渲染了忧郁、不安的情绪氛围。

电影《狗十三》中，李玩卧室的打光和夜景的创作是最重要的两个板块。对于李玩来说，卧室是属于她和“爱因斯坦”的小天地，无论在生活中遇到什么样的困难，只要回到卧室，李玩就回到了自己的世界，所以在光线设计中导演特别增加了揭示人物心境的光线。整个屋子利用暖黄色的日光灯营造出一种充满安全感的氛围，窗外的路灯也参与到了影片的光线照明当中，一方面拓展了空间想象力，另一方面，这盏灯光的巧妙介入使整体环境显得浪漫而温馨。

二、刻画人物心理，揭示人物性格

光线的变化不仅可以塑造人物外部形象，还可以用简洁传神的方式深入刻画人物的内心世界，揭示人物性格。

电影《光荣的愤怒》，在昏暗的仓库中，导演将窗外的自然光线引入室内，通过在人物面部不同面积的打亮，起到了刻画人物性格的作用。叶光荣脸上始终被光线打亮，表明他作为主谋，对于这次抓熊行动信心十足；水根面部的光线与叶光荣基本一致，在这次行动中，他属于激进派，极力主张开展计划；大旺与水根相反，属于这次行动中的退缩派，虽然自己的老婆被熊老四强奸，但由于忌惮熊家的势力，选择忍气吞声，坚持退出行动，所以他始终处在阴影之中；土瓜面部的光线造型则富于变化，时而在光线的照射下，时而又退居阴影之后，导演用光线表明了人物犹疑不定的心态，也为人物叛变做了动机层面的铺垫。此外，抓熊行动失败后，对于熊老大面部光线的造型也由导演精心设计，熊老大在水池旁疯狂地殴打报复狗卵，漆黑的夜晚，自然光的强度十分有限，导演采用了人工光照亮水池，经由水池的反射打亮人物面部，形成了脚光照明。这种自下而上的照明方式属于一种反常光线，使熊老大面部凹处亮，凸处暗，使人物显得狰狞可怕，犹如恶魔，营造了一种阴森恐怖的气氛。

电影《李米的猜想》中，裘火贵绑架了李米，裘火贵要求裘水天向李米要2000元路费，这时裘水天脸部被阴影完全遮盖，而这个阴影来自同伙裘火贵。可见在二人的关系中，裘水天处于完全被控制的地位，其想要反抗，但是在年龄、阅历方面处于绝对弱势地位，所以不得不执行裘火贵的命令。通过一处饶有意味的光线设计，观众可以揣摩出二人不平等的关系。

电影《烈日灼心》中，辛小丰被捕后的一场戏，导演选用直射光照射在辛小丰的脸上，而使用柔和的散射光反射到伊谷春脸上，这样设计恰好契合了当时二人的心境。对于辛小丰而言，被捕反而是一种解脱与释然，他生命的终结代表了尾巴的新生。伊谷春此时的心境则具有多义性，是一种难以言表的感受，伊谷春将救他性命的辛小丰亲手送进了监狱，是震惊、不解，也是内心深处强烈的挣扎。在这个场景中，处于直射光照耀下的辛小丰显得更加坦然，而在阴影中的伊谷春则充满更多不确定的因素。

电影《追凶者也》中，董小凤是一个倒霉的白痴杀手，也是一个可悲的底层人物，看起来是一个凶残冷血的杀手，然而他铤而走险仅仅是为了自己和心爱的人购买省城的一所房子，目的是结束居无定所的生活。所以导演为小凤打上了正侧面的光线，形成了阴阳脸的效果，一半是恶魔，做着杀人越货的勾当，一半又是天使，他是一个对新生活满怀憧憬、心怀梦想的小人物。小凤最终被击毙伏法，是正义向邪恶的宣战，也是这个小人物悲凉一生的最终结局。买凶杀人的老板仍然逍遥快活，充当炮灰的小人物改变命运的渴望化为泡影。

电影《狗十三》中，影片的光线设计具有暗示情节发展和揣摩人物内心感受的作用。李玩独自行走在悠长的老巷子中，形单影只的她不得不向这个世界妥协。在阳光的辉映下，由绿叶形成的影子映照在水泥墙上，阴影笼罩了破碎的寻狗启事。寻狗启事代表了本应充满绚丽色彩的青春，而阴影就像是冷酷无情的成人世界。阴影笼罩的不只是走失的“爱因斯坦”，更是潜藏于李玩内心世界的脆弱与敏感，以及她对自由的追求与向往。李玩低声的啜泣就像是与青春的一场告别，在阴影中成长的她，把自己改造成了家长喜欢的样子，人物不可言表的内心世界通过阴影的打造得以外化表达。

三、结语

同一个场景，不同的导演利用不同的光源性质、不同的光源位置和不同的光比会产生截然不同的艺术效果，进而形成不同的影片氛围与影片情绪，最终达到传情达意的作用。在曹保平的电影中，随着情节的发展，光线有效地参与到了叙事过程中，不仅增加了影片的信息量，也使人物的性格更加丰满，隐喻着人物内心情感的变化，进而表达了作者的思想感情。

参考文献：

[1] 李玲.视听语言教程：影视·元素·艺术感[M].北京：中国传媒大学出版社，2016：085.

[2] 许南明.电影艺术词典[M].北京：中国电影出版社，2009：258.

作者简介：李俊羿（1994—），女，山西太原人，山西师范大学戏剧与影视学院研究生。