民族舞蹈的文化传承与教学

赵茜彬

【摘    要】舞蹈作为一门艺术，是中职教育中的一项重要组成部分。舞蹈的种类多种多样，本文中我们重点探究民族舞蹈这一种类，从教育的角度出发，谈谈中职教育中民族舞蹈的文化传承规律、教学中发现的问题以及如何做好日常教学工作。

【关键词】中职教育  民族舞蹈  文化传承  教学探究

中图分类号：G4      文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2020.11.004

民族舞蹈作为舞蹈艺术的一类，也是我国民族文化的重要组成部分，不仅是在教育还是日常生活中都受到广泛的关注和重视。民族舞蹈具备艺术性和文化性，一方面民族舞蹈具备了舞蹈本身美的体现，通过特有的形式让人的肢体动作散发美的语言;另一方面民族舞蹈具备包容性的特点。在我国多民族国家背景下，民族舞蹈不仅囊括了各个民族的舞蹈特色，更是在集众家所长的基础上实现自主的创新和发展，从而为我国艺术文化宝库不断地增添优质内容，在整个中华民族文化的传承与发展之中占据着一定的重要地位。而在当前全球化大环境下，我们民族文化不可避免地面临着冲击，就以舞蹈这一种艺术形式来说，近些年的街舞、拉丁舞等各种舞种的丰富，尤其是流行舞蹈形式的涌入，给青年、青少年年龄层的学生带来了更多的新鲜感，从而导致民族舞蹈的发展遇到了坎坷和挑战，这在学校教育中体现得尤其明显。所以新时期，研究民族舞蹈的文化传承，在对应的专业学科教学中实现改革和创新，从而提高教学的活力和有效性也是我国面对职业学校素质教育改革的重点目标。

本文中笔者所选择探究的是中职教育中民族舞蹈教学的相关内容。从当前的中职民族舞蹈教学来看，依旧存在着诸多的不足和问题，这些不足一方面来源于中职教育自身，因为职业教育的改革和发展在以往十几年间一直落后于普通教育，不论是在师资建设还是社会关注度方面都存在着一定的忽略，所以也就导致职业学校本身在教学改革和创新上的动力欠缺，底子薄弱且经验缺乏，需要徐徐图之。而另一方面则是来自于民族舞蹈这一艺术形式本身，民族舞蹈来源于我们各民族的生产和劳动，体现的往往是民间生活和劳动的情感和体验，具有乡土特色和民族文化气息，本身在传承方面就具有多样性和特殊性，人才培养上需要日积月累、持之以恒的熏陶和练习。所以总体来说，教育中的民族舞蹈文化传承和教学机遇与挑战并存，本文中笔者从自身的教学认知和实践出发，谈谈我的看法和教学建议。

一、民族舞蹈文化的特性和传承规律分析

舞蹈这一艺术体系中所包含的形式多种多样，所以不同舞蹈形式所蕴含的文化和艺术特性都有区别，而民族舞蹈和民族文化关联度大，涉及文化传承的特性。此部分中笔者就针对民族舞蹈的文化特性和传承规律展开分析，为后文中的教学分析提供基础背景。

首先，从民族舞蹈所具备的文化特性来说，民族性、群众性、娱乐性、实践性是民族舞蹈文化的典型特质。尤其是其中的民族性和群众性是民族舞蹈受到社会各界人士关注的主要依据，民族舞蹈来源于民族生活实际，不同时期创作的舞蹈反映的是不同时期民族发展的状况，间接体现了不同時期民族文化的特性，所以民族舞蹈的研究和传承实际上是对民族文化的保护;另外民族舞蹈大多来源于群众创造，起源于普通大众日常生活、生产中的庆祝活动，体现着不同时期普通劳动者的创造性和智慧，同时也蕴含着积极向上、不畏艰难的生活哲理。

其次，针对民族舞蹈文化的传承规律来看，其传承普遍受到社会经济发展状况的制约，当社会动荡不安，人民生活无保障之时，各项文化创作尤其是舞蹈、音乐类的艺术创作大大降低，也就是我们心理学上所讲的只有生理和安全需求得到满足之后，才会逐步过渡到自我成长的追求上。而针对我国民族舞蹈文化的传承来看，进入21世纪以来，我国经济、文化蓬勃发展，人们幸福指数稳步提升，所以包括民族舞蹈在内的各项文化传承和发展迎来了黄金时期，是百花齐放的时代。

二、教育角度分析当前民族舞蹈文化传承和教学存在的问题

当前民族舞蹈文化的传承和发展迎来了好的时代环境，但是发展不是一帆风顺的，需要不断地试错，就以当前的民族文化发展现状来看，在传承和教学方面还存在着一定的问题。

首先，当前民族舞蹈的教学方面缺乏全面正确的认知，进而在师资队伍建设方面存在力量不完备，专业素养不全面的情况。就当前教学而言，在素质教育体制下，国家已经重点强调艺术类学科的价值和作用，但是对于中职学校的教学来说，由于教育历史遗留观念的影响，再加上民族舞蹈流行性较弱的特性，在教学认知上缺乏重视度，进而在实际教学中对于教育人才储备和质量的关注度不够，教学的专业性难以得到保证。

其次，从中职民族舞蹈教育的实际来看，缺乏教学策略上的创新，并且教学目的上更加倾向于商业化而非文化传承。一方面，部分教师在专业教学中只注重舞蹈技术教学，对于舞蹈所涉及的文化背景教授不足;另一方面，则是人才培养过于贴合未来商业发展，以培养舞者为目标而不是培养民族舞蹈传承者为目标，进而导致教学中对于学生的能力要求较低，学生在技术和文化部分呈现“半吊子”状态。

三、民族舞蹈的文化传承和教学有效策略分析

对于中职民族舞蹈的教学，我们依旧要以文化传承为核心，以培养技术和文化素养兼具的未来舞蹈家为目标，狠抓教学创新。首先，在民族舞蹈教学中，作为教师要纠正自身的教学认知，同时秉承学为教之本的理念，在教学中实现自我素养的不断提升。结合中职学校在舞蹈教学中所制定的具体标准，从文化传承的角度出发明确自身工作的重要性，了解当前民族舞蹈发展和传承面临挑战的现状，纠正教学态度和专业认知。然后在此基础上不断提升自身的技术素养和民族文化素养，从而为未来的教学中内容和模式的创新形成坚实的后盾。其次，民族舞蹈教学中我们要结合中职教育的特性，结合舞蹈特性创新教学模式，笔者在教学中认为理论与实践相结合的探究式教学对于培养学生的能力和素养最为有效。尤其是课堂上，结合民族舞蹈的不同分类，传递给学生其背后蕴含的文化特质，同时在此基础上结合对应的主题进行探究，引导学生先模仿，后创新，从而实现学生舞蹈素养和技术的双重提升。

总而言之，从整个中职教育的性质来说，其属于职业教育的组成部分，所以在教学过程中更强调与时俱进性和实用性，所培养的人才未来主要输入各行业的生产建设一线，所以针对民族舞蹈专业教学来说，我们要从文化传承和未来实践的角度进行教学创新，从而最大限度地激发学生潜力，塑造学生的民族文化素养和技能。

参考文献

[1]史红.舞蹈生态与中国民族舞蹈的特异性[J].文艺研究，2006（04）.