浅析色彩陌生化在电影情绪表达中的运用

钟倩瑶

【摘要】 电影是一门造梦的艺术，而电影的魅力，不仅体现在其对于客观生活的现实观照与真实反映，更突出体现在对现实生活的风格化与艺术化处理。“陌生化”是一种超越现实与常境常态的观念与技巧，色彩陌生化作为电影的一种视觉艺术化处理的理念与形式，在带给观众超越日常观影和生活经验的视觉感知与审美体验的同时，更在电影的情绪表达与渲染方面发挥着独特的作用与优势。本文以“陌生化”概念与色彩心理学为理论基础，结合色彩在电影中的多维视觉载体，具体分析色彩陌生化在电影情绪表达中的运用体现。

【关键词】 电影色彩;色彩陌生化;色彩心理效应;电影情绪

【中图分类号】J904          【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2020）46-0057-02

电影自十九世纪末诞生之日起，便不断追求以更加客观真实，更加精准细致的光影来展现世界万象。彩色电影的诞生，更是将人类真正带入了一个由色彩与光影组成的变化万千的四维时空的世界。马歇尔·麦克卢汉曾在其著作《理解媒介：论人的延伸》中，将“拷贝盘上的世界”作为电影的定义。这一定义将电影的记录形式纳入了电影本质探讨的范畴，而这记录形式之中，最为重要的便是电影的光影与色彩的记录。并且，电影里的“色彩、线条、光线、形状、体积和平面，都像一种视觉景象一样令人高兴，也必须当作具有更多视觉含义的东西来理解”[1]。电影是一门多重元素组合运用的艺术，色彩在其中扮演着重要的角色。

电影中的色彩都在不同层面上引导甚至控制着观众的情感。同时，不同的色彩也具有不同的组合方式，当电影中的一帧画面出现，所有的色彩混在一起，眼睛所看到的不仅仅是不同色块间的比例和放置方式，而是在这些搭配方式背后的，电影的整体气氛以及人物的内心情绪与情感。这些由色彩而引发的气氛与情绪，往往能够带动观众更多的情感共鸣。电影中色彩的陌生化的运用，依托于影片中不同的视觉元素，即服饰、道具、场景以及后期调色等，下面结合片例具体分析色彩陌生化在电影情绪段落中的运用。

一、电影情绪表达中的服饰色彩陌生化

服饰的色彩在电影畫面中，是一个局部甚至微小的视觉存在。但是由于服饰的色彩设计与影片中角色本身的性格及境遇有着紧密而深刻的联系，所以任何服装色彩的搭配与微弱改变都能快速而准确地表现出影片中的情绪及其变化。在影片《花样年华》中，服饰的色彩陌生化也有着突出的表现。苏丽珍身着一条红色的外套，走在旅馆的走廊里。即将与周慕云见面的她，一改往常的穿衣风格，选择了一条浓烈的红色的外套。苏丽珍的背影婀娜行走在走廊里，此时苏丽珍的内心是有些许波澜的，苏丽珍在暧昧关系与传统观念的矛盾中裹挟着，一步步与周慕云产生着难以言说的越发强烈的情愫。一袭红衣体现出服饰色彩的陌生化在情绪段落中的运用，并发挥出揭示女主人公内心情感波动以及男女二人关系的微妙变化的作用。

二、电影情绪表达中的道具色彩陌生化

道具色彩是指电影作品中的场景陈设道具以及角色所配备与携带道具的色彩。道具的使用在塑造人物性格，推动叙事发展，渲染环境气氛并且进而揭示与深化影片主题方面起到重要作用。其中，道具的色彩对于气氛的营造效果显著，从而在气氛营造的基础之上完成影片情绪的表达。在影片《布达佩斯大饭店》中，粉色的爱情意象的表达是十分鲜明与强烈的。Zero和阿加莎坠落到堆砌着满满粉色蛋糕盒子的车内，导演韦斯·安德森极致化地使用粉色与粉蓝色的色调，画面中两个相爱的人身着粉色与粉蓝色的服装，周围是粉色的蛋糕盒，每个蛋糕盒都配上粉蓝色的缎带，两人仿佛置身于一片粉色的海洋，而此时的车外则是一片紧张的枪林弹雨。粉色在此时的气氛中是十分突兀的，然而却十分贴切地表现出Zero与阿加莎两人此时此刻的情绪与心境，在危险之中，两人依然坠入与享受着甜蜜而美好的爱情，即使此刻硝烟弥漫，两人的眼中仍旧只有彼此。道具的色彩陌生化，传递出一种完全而纯粹的浪漫气息，从而表达两人矢志不渝的感情。

三、电影情绪表达中的环境色彩陌生化

运用环境的描写来表达与渲染主观情绪，是文学作品中常见的方式与技巧。而在电影中，这种方式同样成立，如电影中空镜头的使用，从而表达与渲染情绪情感。由于环境色彩本身所带有的情绪特征，所以环境色彩的陌生化在电影情绪段落的表现中具有其鲜明而独特的优势。

环境色彩的陌生化处理方式在影片《被嫌弃的松子的一生》中运用得可谓是淋漓尽致。生而为人，却有愧于上苍殷勤的眷顾，有愧于挚爱之人对自己虚妄的信任，有愧于自己曾经的梦想和已然逝去的青春。生而为一个人，是一件令人沮丧的事情。影片的主题和基调是无比凄凉与沉重的。一部直面人生与死亡的电影，却采用了轻松活跃的镜头语言以及明媚艳丽的色彩。松子被男友的好友告知分手，已经不再年轻的她，正面临着人生的第五次被男人抛弃。伤心欲绝地她仍然向对方问了句为什么，然而得到的却是托辞与借口。这是一个分手的场景，从理论上来说，环境的色彩选择与搭配应该是符合松子的内心情绪的，即配合松子悲伤的心理状态。然而在影片中，松子被抛弃的场景却是在一个鲜艳明媚生机盎然的屋子里。在图中，整个房间由大面积的绿色与黄色构成，这是极其不符合日常生活的陌生化的色彩处理。房间的四周墙面贴满了黄绿花纹的壁纸，房间四周围簇着嫩绿的植物，连电风扇的扇叶都采用了绿色的色彩设计。如此的环境色彩陌生化处理，从对比与反差的角度，再一次表现了绚烂明媚色彩下的松子的悲惨生活。

四、电影情绪表达中的后期调色陌生化

随着电影后期制作技术的发展，电影中的色彩，不仅仅包含前期拍摄中的服饰、道具、置景、环境等固有色彩，还包括电影制作后期的调色处理。大多数时候，色彩的陌生化处理不是单一的，而是一种综合的多元的，这与影片的情感表达和导演的个人风格息息相关。

在影片《Her》中，粉色无疑是贯穿影片始末的基础色调，粉色的使用及陌生化处理不仅体现在服饰、道具、场景环境当中，更体现在后期调色环节，影片的整体色调之中。粉色的运用使这部原本带有科幻色彩的爱情片蒙上了一层细腻浪漫的如丝绸般的感觉。

在影片中，刚看完OS智能操作系统介绍的西奥多紧张而不安，却满含期待地坐在电脑前，他穿着桃红色的衬衣，书桌上是一个玫红色的台灯，电脑前零零散散放置着粉色的小卡片。整个画面呈现出大面积的粉色与局部粉色细节点缀的结合。很难想象这是一部男性视角的带有科幻色彩的电影，而事实上，粉色贯穿着整部影片，成为电影最为主要的基调色。

粉色在绘画中作为红色与白色的混合色，不仅物理属性上具有两者的相似性，在色彩心理效应方面也具有中和二者的特点。红色的热烈与白色的沉静，红色的激情与白色的冷淡，红色的放纵与白色的克制，粉色介于两者之间，充分吸收了红色与白色的特点，粉色通常代表着爱，愉悦与满足，纯真与浪漫，柔软与细腻以及女性化。

由此不难看出，粉色所代表的意象与情绪是相对协调一致的，粉色所具有的色彩心理效应也给人一种柔和与纯粹之感。粉色可以说是爱情电影的代表色，粉色往往象征着纯洁的爱情，而在影片《her》中，最为寻常的爱情的颜色运用在这部最不寻常的爱情电影之中，又焕发出粉色有别于以往的新的情绪效果与情感传递。

在这一段落中，西奥多刚刚结束了一段感情，与妻子凯瑟琳分手的他，一直将自己沉浸在难以自拔的悲伤的自我世界之中，他坐在电脑系统前，惴惴不安地思考着。西奥多有着不同于一般男性的细腻的思维与感情，他即将面对的一切是危险而又极具诱惑的，他不安而惶恐，渴望却又畏惧，既没有那么热烈，也没有那么冷淡，这种细致入微的暧昧情感，通过粉色的视觉外化传达给观众，让人体会到西奥多与萨曼莎的沟通所带来的安全感、愉悦感以及被需要感，而这种感觉正是一切美好爱情故事怦然而生的起点。

中岛哲也的《被嫌弃的松子的一生》更将影片情绪段落的整体色彩陌生化推向了极致。其中红色作为基础色，其陌生化处理在渲染影片风格的同时，更加反面烘托出松子人生境遇的悲凉。红色无疑是最有力量感与宿命感的颜色。年老的松子孤独地坐在昔日的河畔，河水与天边的晚霞相映为浓烈的红色，夹杂着些许金黄，画面犹如盛夏繁花般绚烂，又如噬人的恶魔般危险与残暴。红色是一个具有鲜明与独特的女性特质的颜色，在《被嫌弃的松子的一生》中，红色作为影片中的陌生化的主体色彩被极致化地使用。红色在很大程度上代表着拥有力量感的女性，这与红色普遍象征着激情、热烈与力量有关。

而中岛哲也对于红色的陌生化处理，他将影片中的红色放置在近乎整个画面中，并且是极致的高饱和度与对比度的，这种如凝固的血浆般的红色，包裹着松子，在本身的力量感之外，增添了更多压抑与沉重，甚至绝望的感情色彩，使红色不仅仅是影片视觉风格的一种体现，不仅仅给观众一种抽离现实的充满松子個人想象力的视觉气氛，而是作为一个有着情绪与情感波折的“人”的存在。彼时的松子行将走到生命的尽头，她不再拥漂亮的脸蛋，诱人的体态以及美妙的声音，她佝偻着坐在河岸边，红色的河流贯穿着松子的一生，河流在影片中是松子对于家和爱的憧憬的象征，抑或是，那条红色的河流就是松子自己，她不能停下，不能回头，只能独自向前流淌，孤独地在绝望中一次次重生，又一次次坠入绝望。

参考文献：

[1]张振华.略论电影艺术的视觉心理机制[J].文艺研究，2000（06）：108-111.