新媒体背景下油画艺术语言的表现性探究

【摘  要】在计算机技术不断发展的环境下，互联网在我们日常生活与工作中也受到了较为广泛的关注及应用，新媒体在互联网作用下可谓是逐渐开始席卷全球，成为我们实际生活中必不可少的构成部分。身处在新媒体背景之下，油画语言艺术表现形式以及效果也有发生一定的变化，而本文为了让其得到更为良好的发展，也就新媒体背景下油画艺术语言的表现性展开了探究，希望其能在新媒体背景下有所发展与提升。

【关键词】新媒体;油画艺术;语言表现性

引言

在新媒体不断发展的环境下，越来越多的社会状态、多么艺术形式以及群众多样化审美诉求也开始展开实时传达。对于艺术家而言，借助新媒体能够欣赏到更多的作品，不断拓展自身视野、完善自我风格与能力。再加上新媒体的不断推进，越来越多的人开始借助新媒体来对优化艺术形成全面且有效的认知，这对于优化普及与发展而言十分重要，所以加强新媒体背景下油画艺术语言的表现性研究就显得尤为的重要，而本文而言是就此展开了如下探究：

一、油画艺术相关概述

油画艺术最开始源自于欧洲，在进行油画创作的时候，创作者通常都需要在画布上展开创作，而且因为油画本身颜料色彩就较为丰富，所以在使用之前通常还需要借助特质的油来对颜料进行调节。在几百年发展之后，油画艺术现如今已经开始变得越发的成熟，相较于我国水墨画而言，其更加具有真实性，在进行人、物表达的时候也更加具有真实感。例如，达芬奇的《蒙娜丽莎》（如下图1）中的人物就极具真实感;同时，又话的写实以及纹理搭配等特征也促使整个画作变得更加的饱满。在经济全球化发展时代背景之下，文化、艺术也开始了全球化发展，处在这种情况下，油画发展势头也越发的迅猛，而且油画较为外化的表现形式也与我国传统内敛的水墨画形成了较为鲜明的对比。

二、新媒体背景下油画艺术语言的表现性

（一）油画色彩艺术与新媒体的关系

与我国传统水墨画写意不同，油画发展最初的时候，创作者艺术表达更加注重写实，可是在时代不断发展的环境下，艺术家思想也有受到明显的冲击，仅仅以色彩来进行艺术表现明显无法有效满足艺术家追求。为此，后期的油画创作他们开始将更多自我思想与表达渗透于油画创作之中。早在之前因为受信息传播因素所限制，这促使画作仅仅只能被少数人所欣赏，很多作品都是保存在少数人受众。从古至今，艺术的真正价值以及权力也是在少数人手中，这也是因为艺术发展、经济水平发展等方面的原因。在经济大环境较为良好的基础上，人们受到的生存限制自然也变得越来越小，能够有更多的精力放在精神世界丰富与开发上。可是在新媒体时代背景之下，我們获得信息资源的渠道也在不断增加，油画艺术欣赏渠道也开始普及，广大群众也可以低成本欣赏油画艺术。

1、新媒体下的积极影响

在新媒体时代背景之下，油画艺术创作人员可以直接借助于较为迅速的方式来获得更加直接切有效的信息，这对于个人而言，是自我升级与丰富的重要形式。此外，再加上新媒体平台大众化发展趋势，越来越多的艺术创作人员也开始直接在社交平台上公开自己的艺术创作。油画作为一种十分重要的艺术表现形式，在世界多元化发展态势下也呈现出了多元化的特征。新媒体能够为群众提供一个平等参与的交流平台，人们也可以在新媒体平台上展开艺术及思想交流，这对于油画艺术创作人员而言，能够为其艺术交流以及艺术思想发展和提升提供良好的环境。

2、新媒体下的消极影响

首先，在社会经济形势越发复杂的环境下，新媒体的建设也开始呈现出了营销化的性质，例如小红书、抖音虽然看似一个娱乐软件，可是无形、有形的广告置入可谓是层出不穷，这也直接影响了人们的选择。浓厚的商业气息更是促使整个新媒体大环境呈现出了以追求经济效益为主的形式。艺术发展本就会受到时代发展趋势所影响，在油画创作过程中，若是仅仅依赖于写实主义是无法有效彰显出艺术语言表现性的，可是新媒体的不断发展就能够让青年中思想范围变得越发的狭隘，这对于艺术创作与发展而言十分不利。其次，在新媒体不断发展的环境下，越来越多的信息资源开始实现共享，艺术家在展开艺术创作的时候很难完全腌臜后自己的思想来进行表达与创作。思想的交流与融合虽然能够在一定程度上启迪油画艺术创作者，可是相同类型的作品也会如流水线作业一般涌现，不利于油画艺术语言个性化表现。最后，在新媒体背景之下，“包装”这一词汇受到了较多的关注，越来越多绘画能力一般的人却因为有效的包装而成为众人推崇的对象;而一些能力较强的人却因为包装不得当而失去机会亦或者是深受排挤，这种情况下优秀的绘画作品无法真正进入群众视野，这对于我国油画艺术发展而言十分不利。

（二）优化线条艺术与新媒体的关系

在新媒体背景之下，越来越多的人开始越发自由且多面的创作。油画创作过程从某些方面而言是线条艺术与色彩艺术之间的有效综合，只有不断对其进行突破与创新，才能促进艺术更好地发展。色彩本身就是油画外衣，而线条则是油画的骨骼，灵动的线条通常能够让整个作品变得更加的具有艺术以及灵动感。与传统油画写实作品不同，现代油画作品很多都有使用虚实结合的表现形式来进行创作，例如安德烈（如下图2）在进行油画艺术创作的时候就有对人物无关进行具体特质的虚化处理，可是在线条与色彩的有效碰撞之下，油画作品欣赏人员自然会不自觉地对画中的人物展开想象。艺术最大的魅力还是在于让欣赏者能够因为一幅作品而产生对于自然亦或者是生命的敬畏，所以在油画艺术创作过程中，艺术家都十分注重借助创作来表达自身情感与思想。可是在之前因为信息交流工具不够完善，人们大多是借助艺术创作来完善自我艺术语言展示，精力也是集中于艺术创作上，所以当时的艺术创作更加具有独特感，艺术线条给人的魅力之感也更加的明显。可是在新媒体时代背景之下，他们的艺术创作作品也夹杂着更多艺术本真之外的东西，这也为艺术创造多元化发展提供了生机与不良影响，需要艺术创作者结合实际进行合理的取舍，这样才能有效提升语言表现性，进而为油画艺术语言发展提供良好保障。

三、结语

综上所述，在新媒体时代背景之下，社会各个方面都有受到较大的影响，语言交流形式、艺术创作形式也在这一过程中有所革新，当代油画艺术也刚好处在一个持续发展的过程中，新媒体时代背景之下，油画艺术语言表达也获得了全新的展示平台，可是同样也对其发展造成了一定的冲击。新媒体与油画均是整个社会发展过程中必不可少的部分，要想得到双向发展与进步，自然需要从油画艺术本身出发来进一步促进油画艺术语言表现性发展与提升，从而真正有效促进我国油画艺术得以发展与进步。

参考文献：

[1]张鸿翔.  当代油画艺术中的中国文化元素探究[J].四川戏剧. 2020（12）

[2]张栋.  民间美术对油画艺术创作的启示[J].艺海. 2020（11）

作者简介：

李艺昕（1998.9—），女，汉族，河北邯郸人，沈阳师范大学美术与设计学院，20级在读研究生，硕士学位，专业：美术，研究方向：油画。