中国动漫游戏产业发展路径探讨

2020-09-03 02:19俞亮刘强
现代营销·学苑版 2020年8期
关键词:文化传播

俞亮 刘强

摘            要:美国迪士尼以版权授权为核心的开发模式、日本ACG产业一体化以及市场试错机制、韩国以动漫游戏为主导的模式,我国动漫游戏产业和产业链的发展具有参考价值。我国动漫产业与互联网同时兴起,融媒体环境下产生了多种动漫游戏产品形式,漫画、动画、游戏、电影成整合态势,动漫游戏产业链逐渐完善。

关键词: 动漫游戏产业;产业模式;文化传播

一、发达国家动漫游戏产业发展模式对我国的启示

美国、日本动漫游戏产业起步早,形成了两种成熟的动漫游戏发展模式:美国打造了以影视行业和衍生产品版权授权为核心的盈利模式,日本则将漫画、动画、游戏三者高度融合,形成ACG高度一体化的产业链和市场试错机制。韩国动漫游戏产业起步晚,但具有长期代工经验,加上韩国政府对文化产业的大力扶持,使韩国快速步入动漫游戏强国之列,这些成功经验对我国有重要参考价值。

美国动漫游戏产业发展模式。美国动漫游戏产业具有两个特点:一是动漫电影极为发达;二是重视知识产权保护。美国注重自由贸易和版权保护,在美国贸易保护法和信用体系下,著作权格外受到重视,盗版行为受到严厉制裁,这样的法律环境保障了“创意”的价值,也保障了动漫衍生产品极高的附加值。美国最具代表性的动漫产业链模式是迪士尼公司的轮次收入模式。公司首先通过创意塑造动漫形象,进行影视制作,完成作品后在电视台和电影院播出,通过院线票房和音像制品,形成第一轮收入,保障成本收回。随后,在世界主要城市打造主题乐园,形成第二轮收入。第三轮收入来自品牌化管理和版权授权代理,开发衍生产品销售,形成品牌化的运营模式,在服饰、文具、食物包装等包装中引入原创卡通形象和正版授权,极大提升了商品的附加值,获取高额利润,这样循环挖掘价值的盈利模式被称为“轮次收入”模式。

日本动漫游戏产业模式。日本动漫游戏产业在发展过程中形成了完善的市场试错机制和ACG产业一体化模式,纸媒漫画、动画、游戏高度融合,以纸质漫画为起步使得原创形象能得到市场反馈,后续投入风险较可把控。日本国民有漫画情节,逐步形成了动漫游戏文化氛围。日本的动漫产业链既有深度又有广度,漫画、动画、游戏三大产业既有相互衍生,又有独立的深度衍生。日本动漫游戏产业链从纸质漫画创作开始,动漫工作室创作纸质漫画原稿,通过出版社发行出版或在相关杂志上刊载,根据画册销量和漫画受众的反馈对创作内容和进度进行调整,市场反馈不佳作品将会立即终结;市场反馈一般的作品根据受众意向调整剧情发展继续连載;市场反馈好的作品将会出续集,并制作影视动画。这一机制通过小额的投入形成受众和动漫工作室之间的反馈,在产业链靠前的环节对作品进行一轮筛选,优化制作公司在后续环节的投入,避免资源浪费。日本托纸媒漫画起步,逐渐形成漫画、动画、游戏相交互的ACG产业链,三个产业独立制作却又互相渗透,形成一体化的运作模式。

韩国动漫游戏产业模式。韩国动漫游戏产业起步晚,但具有数十年代工经验,从中学习到美、日、英等国的动漫游戏制作技术,然后进行产业转型,从代工逐渐转向自主研发,又正值互联网出现之时,既借鉴了美、日的发展经验,又结合韩国国情,发展出以卡通形象为起点,借助网络推广的韩国模式。同时,韩国通过举办世界电子竞技大赛,制作出《天堂》《龙之谷》《跑跑卡丁车》《劲舞团》《绝地求生》等风靡一时的客户端游戏和手游。2005年,其客户端游戏就占到世界游戏产业的50.4%。2018年韩国游戏市场收入达56亿美元。韩国动漫游戏产业的崛起离不开政策扶持。1996年出台了《唱片录像带暨游戏制品法》,使韩国的游戏产业逐步走向繁荣。在一系列政策的扶持下,韩国游戏产业得到显著提升,迈入动漫游戏强国的行列,并具有大量的文化产业人才储备。

二、我国动漫游戏产业存在的问题

我国动漫游戏产业起步晚,国产动漫兴起时已处于融媒体时代,网络漫画、网络动漫异军突起。网络游戏在快速发展后遭遇瓶颈,而手机游戏发展势头迅猛。动漫游戏产业目前已有跨界发展的趋势,逐渐形成动漫、游戏、电影整合态势,各类媒介的组合诞生了新的产品形式,产业链逐渐趋于完善,动漫游戏市场趋于优质发展,但依旧存在几个突出的问题。

文化氛围缺乏。我国动漫游戏产业起步晚,缺乏动漫文化氛围。我国在20世纪50年代末期到80年代中期,涌现出以《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》为代表的具有中国元素的动画片,但由于我国处于计划经济时期,还未形成动画市场和产业。十一届三中全会后,随着全球电视动画的需求量迅速增长,我国引入了国外动画片《铁臂阿童木》《变形金刚》等。该阶段我国动画拥有了广阔的发展空间,逐渐向产业化方向发展。之后我国放开对动画片产量的限制,动画从业人员数量大幅增长,制作技术也逐渐完善,国内外联动日益频繁。2003年后,国家出台一系列指导性意见,以政策手段促进动漫产业发展,逐渐形成文化氛围。

制作成本高。打造一款优质游戏,投入通常是以千万和亿为单位,网易公司2018年推出的旗舰网络客户端游戏《逆水寒OL》就耗资5个亿。用于制作动画的高科技设备售价不菲,一套3D动作捕捉设备的售价就在3000万元左右,这套设备通过人物影像的捕捉使制作出的动画动作更为逼真,成为打造顶级动画和游戏的必备设备。由此可见,打造一款优质的动漫游戏作品,需要高额的设备投入和制作成本,并非所有公司都具有这样条件,小公司参与市场竞争越来越难,互联网巨头则时常推出新作,长此以往,市场将被大规模公司垄断。

低龄化、低质化现象严重。动漫消费以年轻群体为主,年龄普遍偏低,而针对低龄儿童市场打造的作品质量要求低,成本也相对较低,导致大量作品出现低龄化的现象。2012-2016年,中国国家新闻出版广电总局共认证276部国产优秀动画,其中摆脱低龄化的作品仅14部。尽管《熊出没》《喜羊羊与灰太狼》《猪猪侠》在收视率上十分可观,但内容低龄化也相当明显。低龄化动漫作品对制作要求、资金要求低,能短期快速盈利,却对整个产业的良性发展极为不利。

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