探析数字媒体艺术动画设计的影响及应对策略研究

李丹

摘 要：随着时代的发展与进步，人们在满足物质需要的同时，对精神文明需要越来越高，小朋友及动画爱好者更需具有优质的动画作品陶冶情操。针对传统的动画设计模式不能够满足人们对动画的需要问题，数字媒体艺术为动画设计注入新的动力，实现动画作品呈现缤纷视觉效度，满足人们对动画作品精神需要。对此，本文分析数字媒体艺术概述，论述数字媒体艺术对动画设计影响，提出数字媒体艺术的动画设计发展方向。

关键词：数字媒体艺术;影响;动画设计;发展方向

一、引言

网络信息的发展，催生了数字媒体艺术。数字媒体艺术是技术与艺术的结合体，以这种新的技术艺术形式，为动画设计作品形成一定的冲击，并助力于提升动画设计技术水平。将数字媒体艺术融入到动画设计中，对动画设计具有深远的影响价值，改变了传统动画制作慢和画面不清晰的动画作品表现形式，彰显了现代化技术运用后的细节处理，增强动画作品画面的清晰度，为人们呈现视觉完美享受，获得人们对动画作品的认可。新时代背景下，在动画设计中，重视数字媒体艺术融入，彰显动画设计综合性、假定性、幽默性，进而推进动画产业的进一步发展。

二、数字媒体艺术概述

动画设计离不开数字媒体艺术的支持，其能够在数字媒体艺术设计基础上将动画作品完美的呈现。以数字媒体艺术为导向的动画作品呈现主要表现，包含动画、摄影、电影、摄像、书籍、电视、报刊、新媒体等。数字媒体艺术所涉及的产业、运用到的产业范围广阔，数字媒体艺术与动画设计相融合，能够生产出新的文化产业形势，这对动画产业发展影响力度较大，实现动画设计的感觉表现、听觉表现、视觉表现、语言表现等，从多方面带动人们感官，给予人们不一样的动画享受，以此使人们在动画中获取自身需要的精神文明。数字媒体艺术核心为技术、艺术，将动画作品中美进行呈现，从而获取人们对动画作品的认同感，实现动画产业经济效益的回收价值[1]。

三、数字媒体艺术对动画设计的影响

（一）简化动画设计及制作难度

有别于传统动画设计模式，以数字媒体艺术为导向的动画设计模式，能够在数字媒体艺术作用下将动画制作过程、制作形式、设计方法更为简化，提升动画设计成效。以动画设计图为例，在以往动画设计中，运用笔、画本、墨、画架等辅助性的工具进行绘制图，这个设计过程长期、复杂，并且要求动画设计者具有良好的繪画功底，进而才能够进行动画制图。同时，在这种动画制图下，设计作品的保存难度较大，甚至也可以出现保存不当、作品丢失的情况。而在数字媒体艺术作用下，动画设计能够降低难度。数字媒体艺术依托于计算机设备，以网络平台作为信息传递收集媒介，实现动画设计模式在技术的支撑下完成[2]。通过网络平台获取相关的信息素养，以复制、剪切等技术代替手工绘画形式，并且量绘制好的作品通过保存、分享等形式进行传递，节省动画设计时间。

（二）动画设计呈现多元化

数字媒体艺术作用下动画设计及作品呈现形式多样，这是对传统动画设计作品的一种突破，根据受众面的需要，给予人们多种感官的享受，提升动画作品设计价值。在动画设计中，以数字媒体艺术为导向，融入多种流行元素，丰富设计思想理念，实现作品呈现的多元化，给予人们视觉的冲击，带领人们进入新的动画视觉、感觉体验。与此同时，将数字媒体艺术运用到动画设计中，开放性的设计、创造模式，能够促进设计者与受众之间的交流，受众可以提出设计见解及反馈意见等，启发设计者灵感，以此创造别具一格的动画作品。例如，《巧虎大飞船历险记》作品就开展了国内互动型动漫设计的先例，在人们观影过程中，小朋友进行互动观影，提升小朋友观影乐趣，使小朋友不仅乐在其中，更能够从中获取一定的知识信息，进而提升动画作品设计效度。而该动画作品设计模式，是在数字媒体艺术支撑下完成的，实现动画作品多元化设计趋势，以此满足人们对动画作品的观赏需要[3]。

四、数字媒体艺术的动画设计发展策略

针对数字媒体艺术对动画设计的积极影响作用，将数字媒体艺术运用到其中，推进动画作品设计价值。因此，在动画设计未来发展趋势，应重视数字媒体艺术运用，彰显数字媒体艺术运用的动画设计价值。将数字媒体艺术运用到动画设计中，需要向以下几个层面发展，以此打造我国独具一格的动画产业作品设计模式。

（一）在二维动画设计中运用

在动画设计中，数字媒体艺术诞生为其注入新动力，并且在二维、三维动漫设计中得到广泛的运用，提升动画特技效果和画面呈现度。将数字媒体艺术运用到二维动画中，通过技术中的自动处理技术，将图形、画面进行科学的处理，能够借助技术作用效度自动生成理想的画面，减少中间较为烦琐的动画制图、合图工作模式，并且能够自动进行上色，提升动画设计的简便性。因此，将数字媒体艺术运用到动画设计中，重视在二维动画设计中的运用，提升二维动画设计效率，并且在艺术及技术融合作用下，提升动画作品设计艺术感，以此为人们提供动画作品视觉效度。

（二）影视动画设计中运用

将数字媒体艺术运用到影视动画中，增强影视动画设计的新颖性、动态性、便捷性，推进影视动画的进一步传递，以此增强影视动画观感成效。以数字媒体艺术为导向的影视动画设计模式，主要体现在动画制作环境、动画上映环境、动画发行环节等方面运用。并且借助现代化技术，在网络平台中收集一下真实景象，融入到动画设计中，使动画作品呈现效果逼真，并且能够降低摄影等前期动画设计成本，以此增强动画作品设计艺术性。与此同时，将数字媒体艺术运用到影视动画设计中，在技术的作用下，能够保证影视动画作品画面的完整性，实现动画作品的长久保存。例如，在数字媒体艺术作用下，实现动画设计元素的整合，以自动化处理技术，将所要合成的动画设计元素进行融合，能够自动生成理想的动画作品表现形式，增强画面的清晰化，并且能够实现人们与影视动画之间的互动，从而为人们提供观影多方面体验感[4]。

（三）重视本土元素的运用

将数字媒体艺术运用到动画设计中，应重视本土元素的运用，打造具有本土特色的动画作品形式，并且借助动画呈现效度，将本土文化进行传播，增强人们对本土文化传承的重视度。基于动画作品受众面为小朋友，需要借助动画呈现形式，将本土信息内容通过小朋友喜欢的形式进行传播，增强小朋友对本土信息的认知，并且自觉成为本土文化弘扬者、传承者。同时，在数字媒体艺术作用下动画作品的设计，运用本土文化，能够改变以往动画制作、设计同质化现象，受到国人乃至世界人们的认可。例如，《功夫熊猫》作品的制作，就选取了中国文化元素的——功夫，通过熊猫的中国功夫的展示，让小朋友以及所有受众面感受到中国功夫、文化的精妙之处。同时，《哪吒之魔童降世》作品中，运用了大量的中国文化元素，赋予动画设计者创造灵感，丰富创造内容，通过该作品的展示，深受人们的喜爱，符合中华文化的价值取向。总之，我国文化源远流长，能够为动画设计创造提供源源不断的素材，并且在数字媒体艺术作用下，使文化信息内容更为丰富、灵动，以此推进我国动画产业发展。

（四）数字媒体艺术及技术运用

将数字媒体艺术运用到動画设计中，身为动画设计者应重视数字媒体艺术及技术的运用，以数字媒体技术及艺术，增强自身动画设计作品创作的有效性。首先，动画设计者以数字媒体艺术为设计导向，获取多元化的设计作品及素材。网络时代下的大数据为动画设计者提供源源不断的动画设计作品及设计素材，动画设计者可以在作品设计之前，鉴赏其他优秀作品，获取灵感，实现自身作品的设计。其次，动画设计者借助数字媒体艺术，依托于网络技术，将设计好的作品传递到网络平台中，供受众观看、鉴赏，并且提出宝贵意见，通过二次创作，能够实现作品的升华，满足受众观影需要，以此彰显动画作品设计价值。

五、结语

研究数字媒体艺术动画设计影响及应对策略十分必要，不仅是动画作品满足人们精神层面的需要，也是我国动画产业全面性发展的需要。因此，在动画设计中，重视数字媒体艺术运用，从在二维动画设计中运用、影视动画设计中运用、重视本土元素的运用、数字媒体艺术及技术运用的四个维度，推动我国动画产业发展创新，进而彰显我国动画作品艺术性设计价值。

参考文献：

[1]罗思懿.数字媒体艺术的发展现状及人才培养的若干思考探究[J].新闻研究导刊，2020，11（5）：88，90.

[2]田源.独立学院数字媒体艺术专业技能操作课程教学反思与探索——以动画设计课程为例[J].美与时代（上），2019（11）：105-107.

[3]许落汀，张洪博.数字媒体技术与数字媒体艺术专业的动画设计教学分析[J].艺术教育，2018（13）：106-107.

[4]陈茹.浅论数字媒体艺术设计对国产动画设计的影响[J].工业设计，2017（3）：105-106.