近现代二胡音乐创作中的“对话”意识

林晨

〔摘 要〕专业的二胡音乐创作秉承了传统的中华文化，又吸收了优秀的西方文化，将“中西合璧，兼容并蓄”的“对话”意识表现在作品之中，凸显了二胡音乐创作的时代特点和核心精神，赋予了音乐勃发的生命力，使中华传统文化艺术得以延续和发展，表现了传统的中华哲学的无穷魅力。20世纪以来，中国现代二胡艺术从草创到发展成熟，孕育了华彦钧、刘天华等著名的二胡艺术名家，在表演和创作两个方面取得了巨大的成就。

〔关键词〕二胡音乐创作；近现代；“对话”意识

“对话”是电视、广播等媒体中经常出现的词语，也频繁出现于现代人的生活当中。“对话”原指人与人之间的语言交流，如今已经成为一种思维意识，辐射在生产和生活的各个方面，无论是集体中的个人，还是国际社会中的政治、经济、军事、医疗等各个方面，又或是艺术创作的过程之中，都蕴含着“对话”的思维意识，反映了人类作为社会性动物渴望交流、沟通的本质。本文以几位专业作曲家为典型，对他们的“对话”意识进行分析和研究，对专业二胡音乐创作过程中的“对话”意识和传统的中华哲学文化之间的关联进行探讨。

一、“对话”意识与二胡音乐创作

“对话”意识在音乐领域中无处不在，二胡音乐的创作过程也蕴含着丰富的“对话”思想。除了创作者本身与音乐、欣赏者之间的“对话”外，还存在着音乐与文化之间的“对话”。音乐不仅仅是声音的艺术，更是创作者、演奏者和听众之间的交流，在思想的交流与碰撞过程中，音乐的“对话”带给人们精神上的放松和享受。作品是二胡艺术赖以生存的形式，是二胡艺术不断发展和进步的主要载体。一批具有划时代意义的二胡作曲家推动了二胡艺术的发展和进步。他们将“对话”意识融入传统的音乐作品创作中，赋予了艺术作品永恒的生命和哲学思想，使其在艺术的舞台上绽放光芒。

在二胡音乐创作的过程中，还存在着音乐与优秀的中华传统文化、西方文化之间的交流。东方传统的道教思想和儒家思想文化，对二胡音乐的创作都有着启发性的作用，近现代的二胡音乐大师将辩证的思想融入音乐创作中，并结合新时代人们的思想潮流和审美取向，将西方的先进文化融入民乐的创作中，为二胡音乐的创作增添了一抹艳丽的色彩。

二、“对话”意识与二胡的发展及演变

近代以来，胡琴在不同民族和不同地区的“对话”中，逐渐发展成为一个具有将近50个子品种的弓弦乐器家族——京剧中有用于伴奏的京胡，豫剧和河北梆子中有板胡，广东音乐中有高胡，河南曲艺中有坠胡。其中，民间流传最为广泛的就是二胡。

随着20世纪初期封建社会的彻底瓦解，音乐文化环境也得到了一定程度的解放，从而进入了历史性的转型时期。该时期，以“二胡三杰”为代表的大批热衷于二胡艺术的音乐演奏家和观众，推动二胡艺术的发展进入了历史性的转型时期。在此期间，二胡的地位发生了以下三点巨大的变化：第一，二胡从传统音乐形式中伴奏的“配角”身份上升到了独奏的“主角”。大量精妙的二胡独奏曲为中国的二胡艺术发展增添了色彩，现代二胡开宗立派的大师——刘天华的代表作《病中吟》《月夜》《良宵》等十大二胡独奏造就了二胡发展过程中史无前例的辉煌篇章。第二，二胡的教育从民间的口耳相传发展成专业的高等学校专业。在刘天华的努力之下，自二十世纪三十年代起，二胡开始正式进入了高等学府，从街头艺人卖唱谋生的工具晋升为正规的音乐教育专业器乐，二胡的发展也进入了一个教学相长、人才辈出的繁荣态势。第三，二胡艺术逐渐走向了世界的舞臺。民间天才艺术家阿炳——华彦钧的《二泉映月》等二胡名曲沿袭了传统，但又同时进行了突破式的创新，这些二胡独奏被制成唱片后流传到海外，掀起了一股风靡全球的二胡热潮。紧随其后的是闵惠芬等大批杰出的二胡艺术家，在海外进行二胡文化的宣传和推广，使二胡成为国际上中国民乐的标志性符号。

三、二胡音乐创作中的“对话”意识

众所周知，传统的儒、道教思想对中国传统音乐的影响颇深，尤其是其中的辩证思维，成为广大中国人的一种思维方式，人们习惯将问题一分为二，从不同的角度和方面对问题进行思考和探究。但就这单纯的一分为二，道教和儒教也有着一定的区别，道教趋向于事物从本身对立的两种属性之间的“互动”方面思考问题，而儒家哲学则倾向于将事物的不同属性进行“折中”和“调和”。这两种思维方式都从哲学方面将不同事物或同一事物的不同属性抽象为对立的“两极”，并通过“两极”之间的交流与对话产生新的事物，或使事物达到平衡的状态。这种“对话”精神深深扎根于广大人民的心中，二胡音乐的创作也显示了这些特征。

1.刘天华二胡音乐创作中的“对话”意识

从二胡大师刘天华的音乐中，我们可以看出他的创作深受蔡元培的影响，充满了儒家哲学文化的气息。蔡元培十分重视儒家的教育思想，同时也接受西方的先进思想，十分赞同孔子“六艺”树人的思想，认为美学教育对学生的人格塑造有着深远的影响，在对学生进行西方音乐教学的同时推广传统的中国文化。在此背景下，刘天华在二胡音乐创作的过程中融入了儒家的中庸哲学和中国人普遍具有的“对话”精神。

“刘天华采用中国传统音乐下徵音阶作为其二胡曲旋律创作的基础， 一方面是他对中国传统音乐七声音阶形态的认识和听觉观念使然， 另一方面是下徵音阶宫调式与西洋自然大调音阶， 羽调式与西洋自然小调音阶结构相同， 在创作中有利于其融合调配， 创造出新的旋律和气质美感。”①受到新时代的文化氛围和人们的审美心理的影响，刘天华将专业的二胡音乐创作与儒家的“中庸”思想进行了整合，利用“折中”的思想打造出了一条“中西合璧，兼容并蓄”的全新道路，在中西方文化的交流和碰撞中寻找折中的方案，使其满足时代发展的需求。同时兼顾雅俗共赏，顺应大众的审美心理，与中华传统文化和哲学思想相呼应，有着千丝万缕的联系。

2.刘文金二胡音乐创作中的“对话”意识

刘天华以后，二胡音乐创作的环境与时代背景都发生了很大的变化，到了刘文金时期，二胡的社会地位得到了很大的提升。刘天华先生开创的先河和成功的典范，为刘文金先生的创作打下了良好的基础。刘文金先生在音乐创作的过程中，坚持秉承刘天华先生中西“对话”的思想和方式进行二胡音乐创作， 在传承中国优秀的传统文化的同时，不忘融入西方的先进思想和文化，使东西方的音乐元素在二胡作品中得到统一，促进了中国二胡艺术的发展。

“在音乐的展开手法上，刘文金先生将西方音乐的展开技法与中国民族音乐的音调展衍手法相结合；将西方音乐的变奏手法与中国民族音乐的加花润饰手法相融合。”②在他的音乐作品中，很难找到某个民间固定的音调的原型，这正是他在作品中倾注了自己独特的个性的表现，也是他长期学习文化传统，学习民间音乐和西洋音乐，并进行细致的思考，再消化、提炼和再创作的结果，他的音乐带给听众亲切的感觉，富有民族神韵，引发听众的思考，耐人回味，因此也被尊称为“追求民族音乐神韵”的作曲家。

3. 王建民二胡音乐创作中的“对话”意识

王建民的二胡音乐创作风格打破了传统，开始采用西方狂想曲的体裁进行创作，使二胡高难度的技术表现力得到充分的发挥和施展，创作出许多具有表现力的二胡音乐作品。21世纪以来，文化多元化趋势一片大好，二胡艺术的发展在此期间也取得了巨大的进步。随着二胡艺术的发展，其演奏、教育等水平都有很大的提高，旧时演奏者用于“炫技”的高难度曲目也被新时代的演奏者掌握。王建民在他的作品中强调并突出了“对话”和“生成”的意识，以狂想曲的体裁让二胡音乐脱离了民族音乐素材的限制，打破了传统的界限，创立了新的二胡艺术方式，在突破的过程中得到了发展，用强烈的“对话”意识，将二胡音乐的创作推向了全新的高度。

（责任编辑：刘小红）

注 释：

①胡志平.刘天华二胡曲乐音形态分析与探讨（上）.黄钟，2007（2）.

②吴红非.刘文金二胡作品的题材、技法和体裁.中国音乐，2003（4）.