李迟
人到中年,当无处不在的事实和谎言交织缠绕,人们陷入生活的谜团,你会更想听到善意而柔和的谎言,还是赤裸而刺痛的真相?爱的谎言是否必要,坦白又是否是爱的见证?当你意外窥见生活的真相,会选择如何面对生活?
近日,由上海话剧艺术中心制作出品、法国剧作家弗洛里安·泽勒创作、田水执导的“反义词戏”《真相》(The Truth)和《谎言》(The Lie)中文版在上海话剧艺术中心轮番上演,对复杂人生的戲谑解读在久违的剧场中受到了观众的热情欢迎,原定于7月19日结束的演出最终持续至7月25日。“剥洋葱的笑果和技巧很出众,虚实交织、妙语连珠!”“荒诞可笑又令人深思!”走出剧场的观众这样说道。
《真相》和《谎言》是两部相互独立又彼此依赖的喜剧。故事主角是生活中互为知己的两对夫妻,原本各自过着外人看来幸福圆满的生活,却被一场外遇打破了表面的平静。哦,不,这外遇可能不止一场,而是两场。至此,如何平衡内心的冲突和外在的和平,是选择坦白还是隐瞒,如何坦白和如何隐瞒,成为戏剧中人物的冲突所在。同时,在自以为不为人知的隐瞒之外,还有另一层黑色幽默似的生活真相在等待着他们。
两部戏的故事情节既可单独成章,又可以视为同一事件的上下集,在回味和对照时,也别有一番意味深长。剧作家精妙又残忍地从不同角度层层剖开了看似完美的生活表面,讲述了虚伪和谎言是如何维系夫妻和朋友关系的故事。演出场景则通过舞台的旋转实现,当一幕戏结束,演员推开门,进入一个场景,故事便流畅地转换到下一个情节之中了。厨房、卧室、客厅等家居场所被赋予不同的空间意义,私密的或公开的,不同的空间中相同的人物有着不同的表情和语言。于是,当两个空间同时出现在观众的视线中时,戏剧性便在反差中产生了。至于真相——身在其中的角色和坐在台下的观众都知悉真相,他们台上台下会心一笑,大幕拉开又合拢,而人生仍需继续。
中年夫妻,中等收入,生活交织成密不透风的网,网下是表面的精致和内心的背离,或者更多难以用简单词语进行定义的人生。用或幽默或夸张或深刻或沉痛的呈现刻画出生活的多种面向,是欧美影视和戏剧向来关注并擅长的题材。《真相》和《谎言》从一个相对特别的角度切入话题,剧作一经问世便如预期般受到关注和好评。《真相》于2011年全球首演于法国蒙帕纳斯剧院,于2017年获得奥利弗奖最佳喜剧奖提名。英国《卫报》曾这样评价它:“《真相》如舞蹈般流畅,剧情在脚尖不断旋转,它让人不安,又让人捧腹,必看的演出——在浅薄里写满深意。”《舞台》杂志则表示:“泽勒继续了90年代米娜·雷札的辉煌,用短小的法语剧本,以光鲜滑稽的故事来描绘现实中可笑又严重的不幸。”
作为法国当代最炙手可热的小说家、剧作家之一,这两部剧的编剧弗洛里安·泽勒曾被英国《卫报》评为“我们的时代里最激动人心的编剧”,其多部剧本获得莫里哀奖、法国戏剧节的最高奖项。这“激动人心”或许在于弗洛里安·泽勒总是能以他自己的方式让我们在舞台上窥见自己的生活以及内心。2018年,他最有名的剧作《父亲》以《陌生人》之名在国内上演,由演员何冰自导自演,主创班底主要来自北京人艺。这部剧切入社会的角度充分显示了剧作家的个性。无论是从形式还是内容,我们都可以看出剧作家十分迷恋并擅长使用语词。他不仅在戏剧中用语言构建了生活的层层迷宫,还试着用对立的词组建立起一种仪式感。与《真相》《谎言》一样,《父亲》也有一部与之既独立又联系的“反义词戏”《母亲》。在剧作中,他将人与人之间的亲密关系进行反复地重组、消解、再重组、再消解。生活的真相是什么,只有你自己能给出答案。
同时排练和演出两部作品,对剧组也是一次新鲜的经历和挑战。导演田水表示,“越好的剧本其实越经得起琢磨和推敲。我们每排练一遍,都能挖掘到新东西,然后不断去捋清楚两部戏的逻辑。这让我感觉虽然强度很大,但是既兴奋又激动。犹如坐过山车或定时炸弹一般令人心跳不已:每说几句话,就如一个原子弹被放出来;好不容易把它摁下去,另一个原子弹又出现了,非常精彩!”
在谈及对亲密关系里的真相与谎言的看法时,导演田水说:“真相和谎言,并不等于真相就是白的,谎言就是黑的。在与人交往的社会关系当中,是真相更重要?还是谎言更重要?每个人都有不同的想法。对于我们来说,我们要讨论的是:真相和谎言暴露出来以后,你的生活是否还要继续?作为这两部戏的导演,我想传递给大家的是:即便你发现了生活的真相,人性的复杂,它可能是困难的,甚至是残忍的;但无论经历了怎样的绝望,都不要失去继续往下生活的勇气。” (摄影/尹雪峰)