基于美学的角度探讨玉器鉴赏

胡永波

[摘要]玉之美，是一种晶莹剔透、温润无瑕的艺术之美，同中国的历史文化紧密相连。中国玉器发展了数千年，从商周文化到明清历史，再到今日的和谐社会，玉之美一直被人们所认同。在新时代发展下，民族艺术不能够偏安一隅，而是要走出国门，被世界所认知，展现中国的玉器艺术，宣扬玉器之美。

[关  键  词]玉器鉴赏;美学角度;玉器文化

“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”（《诗经·卫风》）古人将君子比成玉般美俊，将玉器作为一种美好事物的象征，更是在众多文化作品中赞扬玉器之美，赋予其高贵、儒雅、温润的品格，深受国人喜爱[1]。历来统治者都喜欢收藏玉器，民间年年都要为皇室提供大量的玉器。我国有数十个大型玉器产地，如新疆和田玉、辽宁岫玉、湖北绿松石、河南南阳玉等，均是世界知名玉器产地，我国的玉器工艺水平极高，玉器文化也悠远绵长。从美的角度对玉器进行欣赏，能够感知玉器之美，推动玉器鉴赏发展。由此可见，从美学角度对玉器进行分析是十分必要的。

一、温润剔透，器材之美

“临江之畔，璞石无光，千年磨砺，温软有方”，玉细腻、温软、坚硬，让人欣赏、赞美。古人常常将君子比喻成美玉，认为君子就应该有玉的品格，温润如玉、坚定不屈、洁白无瑕、品格高尚[2]。古人玉不离身，用玉器约束个人品格，提醒自己要时时如玉一般。在古人眼里，玉就是美的集成，是美的象征。器材之美，是玉最本质、最淳朴之美，手中把玩有温润、细腻之感。从商周时期，古人就开采新疆和田玉进行雕刻，通过弧线、长直线展示玉器之美。

玉器雕刻中讲究顺色立意，虽然由人工雕刻，但能够与玉石本身纹理相结合，发挥、展示玉石原有的器材之美。诚然雕刻大师的工艺技巧妙不可言，但终究是器材之美才能够展现出其独特的魅力。尤其用于佛像雕刻的玉器更是体现了玉器的通透性、空灵性，展现了材质之美。我国有众多知名的玉器产地，每种玉均有其独特的魅力，或在颜色上有所不同，或在纹理上有所差异，或在材质上有所区别，创作出的艺术作品也各有各的特点，如《五鹅》（玛瑙雕刻）、《二龙戏珠》（岫玉雕刻）等。玉器有着不同的特性，既有着玉器普遍之美，又有着细微不同。雕刻大师把握玉器之美，往往需要数十年的实践，才能够略窥一二。

二、巧夺天工，工艺之美

玉器制作经过了数千年发展，玉器工艺的产生却早于玉器制作，脱胎于石器、陶器制作。考古研究显示，我国最早的玉器出现在新石器时代，距今已有八千多年的历史，如发现于辽宁省阜新查海原始村落遗址中的《玉猪龙》。《玉猪龙》属于典型红山文化玉器，造型十分精妙，似猪似龙，展现了人们对于美的向往。这一时期的工艺雕刻作品，其工艺雕刻形式有着明显的特征，主要以动物形象为主，也是原始居民的主要精神象征，通过玉器展现图腾。良渚文化时期的《神人兽面纹玉琮》、龙山文化时期的《双凤朝阳》均为晚期新石器文化作品，其工艺水平有了很大提升，并有了具体化的龙凤图像，雕刻内容十分复杂，工艺水准也相对较高。

到了商周时期，玉器雕刻水平已经进入了全新阶段，其抛光、钻孔、雕刻、造型已经达到了全新水平。商周玉器雕刻有着非常明显的时代艺术特征，多是通过艺术夸张手法呈现作品，注意把握雕刻特征，并通过圆雕形式呈现，通过工艺雕刻展现其原有灵气，如《玉长颈鹤》充分显示了当时的雕刻水平，是我国玉器工艺发展的一个高峰。

春秋战国时期玉器雕刻工艺水平呈现出多样化发展趋势，玉器文化与历史文化发展紧密相连，玉器工艺发展与“百家齐鸣”的文化发展特征有直接关系。各个诸侯国采用不同生产工艺，玉器制作也更加精良、考究，在传统整块器材雕刻工艺基础上，采用镶嵌工艺，增加玉器雕刻的艺术之美。如在玉器上镶嵌金银之物，让其更具华丽、高貴之感，深受当时社会喜爱。春秋战国时期工艺雕刻样式繁多，但依然以礼为依据，传承了周朝文化。秦汉时期就彻底摆脱了礼的限制，讲究自由、创新、奔放的设计，玉器雕刻工艺水平极高，甚至能够薄如蝉翼。隋唐时期玉器雕刻受到绘画、雕塑等艺术的影响，更加注重雕刻的凸凹呈现效果。在隋唐之后，玉器雕刻已经逐渐世俗化，多使用镂空手法进行雕刻。明清时期是我国玉器雕刻工艺的高峰，总结数千年的雕刻工艺，融贯东西文化，大量的玉器雕刻精品层出不穷，如《白玉海屋添筹宫扇》体现了乾隆时期玉器雕刻不计成本、精益求精的雕刻特征。现代玉器技艺承古创新，不仅吸收原有的预期雕刻元素，更加入了现代元素，流派众多，雕刻工具、雕刻手法也发生了巨大变化，涌现出众多的玉器雕刻大师。

三、金玉有质，文化之美

“绿水结绿玉，白波生白圭。”“玉在山而木润，玉韫石而木辉。”玉的美被无数文人骚客所赞扬，从古至今溢美之词始终不绝于耳。器材之美是玉器之本质，工艺之美是玉器之外形，而文化之美是玉器之灵魂。玉器承载了中华民族对于美好的一切象征，蕴含着高雅、吉祥、温润、含蓄、奔放等不同的美，在玉器上哪种美都与其相得益彰，从不突兀，仿佛浑然一体。在玉器文化发展中，人们对于玉器爱不释手，常常要在身上装饰、手中把玩，如武盘、文盘、意盘，均是对玉器文化之美的欣赏。武盘、文盘直抒其意，意盘则是对玉器之美最高境界的欣赏，并对玉器本身的文化有着很深感情。诚如前文所分析，玉器雕刻工艺受到文化影响，因此玉器本身就有着深厚的文化底蕴，从唐代玉器作品之奔放，到明清玉器之精雕细琢，再到今日和谐社会下多彩的玉器文化，民族文化特征根植于玉器发展之中。欣赏玉器文化就是欣赏民族的品格，从而实现对美的探究与感悟，并与玉器文化、情感相通。

四、结语

玉器在中国发展历史悠久，工艺水平远超其他国家玉器水平，种类繁多、工艺高超、品质上乘。玉器是美的象征，与中国历史文化紧密相连。在玉器发展过程中，以美的角度去鉴赏玉器，才能够真正发现其艺术魅力，沉醉于器材、工艺、文化之美。文中从三方面探究了如何鉴赏玉器之美，奈何个人水平有限，在论述过程中有许多不足之处，仅供各位参考。

参考文献：

[1] 李楠.古龙纹玉器的鉴赏方法浅谈[J].文物鉴定与鉴赏，2017（7）：42-44.

[2] 陈骍.浅析古玉器的鉴赏和收藏[J].东方藏品，2018（1）：181.

作者简介：胡永波，男，1974年出生，1996年毕业于西南交通大学桥梁设计专业，从业18年，先后在顾永骏大师工作室及万伟玉雕工作室学习进修，2014年被评为玉雕鉴赏师，2018年被评为徽派玉雕大师。