浅析易安词“香炉”“香料”意象——兼谈李清照心境的挣扎与突破

张世衡

（广州大学人文学院,广东广州 510006）

李清照是宋代词坛著名词人。她现存的53首词中（不包括存疑作品），有13首词涉及了“香炉”“香料”意象。①现整理如下：

词作 涉及该类意象的句子《浣溪沙》 瑞脑香消魂梦断《浣溪沙》 玉炉沉水袅残烟《浣溪沙》 玉鸭熏炉闲瑞脑《浣溪沙》 斜飞宝鸭衬香腮《菩萨蛮》 沉水卧时烧《菩萨蛮》 背窗雪落炉烟直《醉花阴》 瑞脑消金兽《鹧鸪天》 梦断偏宜瑞脑香《木兰花令》 沉水香消人悄悄《浪淘沙》 宝篆成空《孤雁儿》 沉香烟断玉炉寒《满庭芳》 篆香烧尽《凤凰台上忆吹箫》 香冷金猊

由上表可知，此类意象在词中常表述为“宝鸭”“沉香”“沉水”“瑞脑”等等。它们成了易安词物理空间的核心物件，也是她内心世界的客观外化。具体来看，“香炉”“香料”意象应当有五个方面的作用。

第一是明示词所呈现的空间环境。李清照从甜蜜的恋爱到幸福的婚姻再到暮年的孤寡，她感情出发点都相对私人化，带有一定的内向含蓄性。而私人化和含蓄性的特点会对抒情的空间环境提出要求。所以闺房成了适宜的场所。她的闺情、闺怨以及晚年的哀叹大都沉郁在自己的闺阁之中。“香炉”“香料”是闺房里不可或缺的物件，将它们写入词中，就明示了写作的空间环境。

第二是增强了词的典雅清丽之美，突出了易安词的本色。“香炉”“香料”的使用，往往会搭配闺房中的其他意象一起出现。在《凤凰台上忆吹箫》中，“香冷金猊”后面写道“宝奁尘满，日上帘钩”。“金猊”与“宝奁”“帘钩”意象配合使用，组成一幅华美又凄寂的闺房画面。“香炉”与其他闺房意象的配合使用，不仅明示了闺房的宏观环境，也突出了微观层面的描绘。这种描绘并不是刻意雕琢，而是倾向于白描式的刻画陈列，如《浣溪沙》（髻子伤春）“玉鸭”二句中的“熏炉”“瑞脑”“朱樱”“斗帐”“流苏”都是以铺陈的方式紧凑出现的。此处的描写不矫揉造作，语言晓畅且剔透。正是她自然真实的笔触，让词的风格典雅而不孤高，清丽而不寡淡。在这种环境下表达的情感，或悲或喜，都是真诚浓烈的，都是高质量的抒情。

而“香炉”系列意象的使用所带来的典雅清丽之美，正是李清照词的本色。对李清照词的本色探究，应当有两种途径：首先是词这种文体的本色。词的最初形态是敦煌曲子词。而敦煌曲子词是民间艺术，蕴含着自然真挚和清新晓畅的特点。这就是词的文体本色，同时构成了易安词的美感底蕴。其次要关注李清照的“本色”，了解李清照的生活与经历。她年轻时待字闺中，中年时闺房思夫，晚年时独守幽寂，生活环境的封闭性让她偏爱书写“香炉”一类的闺房物件。而良好的学养与坎坷的时运让“香炉”系列意象不仅能够进入词的创作视野，还能成为她日常填词中意境和美感的来源，成为连接词的文体本色与李清照个人才思的桥梁。具体来看，她一方面尊重词晓畅通俗的本色，选择用白描式的方法铺陈意象，而没有使用什么复杂的技巧；另一方面，她强调对“香炉”系列意象的组合描写，在强调这些意象所体现的空间意义的同时，还要为其注入美学价值。除了上一段列举的例子，还例如《满庭芳》中的“篆香烧尽，日影下帘钩”二句，将“篆香”“日影”“帘钩”进行组合描写，以此营造出雍容且清丽的意境。总之，“香炉”“香料”意象的使用不仅强化了词本就具有的晓畅真挚的特点，也使得易安词在此基础上形成了特有的典雅清丽之美，构成了易安词的本色与正宗。

第三是从读者的接受来看：“香炉”“香料”意象的使用，使词具有了视觉上的朦胧美和嗅觉上的馀味，能够调动读者的多种感官来引发共鸣。熏香的过程让物理空间意境化，人物形象美观化，婉约情思可视化。如《浣溪沙》（绣面芙蓉）透过宝鸭熏香的画面，读者感受到词中女子不仅是花容月貌，还充满着浸于熏香中的甜蜜幸福感。从嗅觉来理解《菩萨蛮》（风柔日薄）中的“沉水”二句：沉水香与身上的酒气相互抗衡，最终是“香消酒未消”的结局。读者要借助嗅觉来理解李清照欲借沉香以遮哀愁的行为，从而体会到词人愁苦之浓郁。此处颇似通感，词人的哀愁是读者“嗅”出来的。总而言之，这些意象的运用使易安词富有立体感，能够把词的情感分解成不同感官的不同体验，调动读者多种感知系统去把握词的情绪，打通读者多方面多角度的体悟途径，最终殊途同归。

第四是促进了易安词动静视角下情与景的融合。与闺房中的其他意象不同，炉烟可以流动，构成动态的画面。顾随曾言：“动中之静，乃是诗的功夫；静中之动是诗的成因。”②李清照偏爱在词中运用“香炉”意象，这是她对静态空间里流动之物的敏感捕捉。流动的炉烟暗合了她心中暗涌的幽怀，成为情感的外化和寄托，从而实现了情景交融。但情与景之间并不以“流动”作为交融的唯一姿态。易安词中部分的“香炉”意象也会表述为静态的“烟断”“玉炉寒”“闲瑞脑”“袅残烟”等等。有静有动的客观之物才能准确完整映射主观之情。动静不同的炉烟控制着词的情绪节奏。以《菩萨蛮》和《孤雁儿》之间的对比为例：在前一首词中“香炉”意象呈现为“炉烟直”的状态，而后一首词中则表述为“玉炉寒”。对比两首词的创作背景：这首《菩萨蛮》作于建炎三年，“去岁清照自青州南来江宁。”③此时李清照已经在江宁与丈夫会合，虽然经历丧失文物之痛和初到江宁的不适，但是能和丈夫在一起，内心并不绝望，坚持熏香就是作者仍然怀揣情致的表现。《孤雁儿》则是悼亡词，“词当作于明诚去世不久也”。④此时的她正感受着生命的孤独，久未燃起的香炉是心情压抑的写照。因此从“炉烟直”到“玉炉寒”，既是时间的跨度，也是作者有意地选择，以显示自己不同时期和境遇下创作情绪的高低起伏。从闺情到闺怨，香炉都是闺房的重要物品，也是满载深情的精魂。

第五是为易安词展现内心情感的层次和变化提供纵深和基础。“香炉”“香料”意象明示了闺房环境，词的开篇往往呈现出闺房之景与闺秀之情。有了封闭和内向的感情起点，就为作者接下来表现自己对困境的挣扎与突破提供变化的余地，使得全词舒展出由“内敛”转向“外放”的全貌，景之色调与情之姿态变得更加昂扬，丰富了词的情感表现，递进了词的情感层次，增强了词的情感厚度。下面试举几例：

词作 封闭性的情与景 尝试突破《武陵春》 日晚倦梳头 也拟泛轻舟《永遇乐》 怕见夜间出去 帘儿底下，听人笑语《木兰花令》 沉水香消人悄悄，楼上招来寒料峭 卷起重帘留晚照《鹧鸪天》 寒日萧萧上琐窗 莫负东篱菊蕊黄

李清照笔下的物候与气候被有意识地运用于悖论法则：她善于让情与景的“色调”产生差别，以强调自身挣扎与突破的程度和力度，形成诗歌的张力。例如《木兰花令》中“沉水”二句写到的景色总体较为凄冷静寂，但词人却另有一番滋味。正是因为人意不如山色，故而才要卷起帘儿留住夕阳景色。再如《永遇乐》先写“染柳烟浓，吹梅笛怨”，面对这般景色自然是“谢他酒朋诗侣”。但是正处元宵佳节，虽然心境和天气一样多变，最后还是想“帘儿底下，听人笑语”。从担忧气候的风雨多变到谢绝好友要求再到最后的听人笑语，整个过程的变化反映了李清照对压抑之景的反拨，展现了她心境的挣扎。这些词作都表现出环境与心境之间的悖论，即在孤冷萧瑟中尝试保持一份乐观积极的心态。

值得注意的是，尝试突破并不意味着实现突破。以“香炉”所明示的封闭性环境为起点，一份渴望冲破幽郁的积极心态常常还是会陷入愁苦，最终是“载不动许多愁”。她心情的多番起伏，很多时候有不可抗且不可逆的外部因素。例如北宋的灭亡，南渡时家产的流失，丈夫的突然去世。在分析李清照的心态时，不应该过分关注这些事件对她的致命打击，而应该转换视角，看到李清照在不断到来的苦难中的挣扎与求索。总之，心理活动的过程比最终的结果更为重要。而易安词独特的价值也在于词作中反映的挣扎过程以及背后不息的精神力量。倘若李清照也只是抒发由不可逆的动乱时代带来的宿命式的愁苦，那她的词也就与其他抒情词人无异。

沈曾植在《菌阁琐谈》中有言：“易安倜傥，有丈夫气，乃闺阁中之苏辛，非秦柳也。”⑤李清照的婉约词与秦柳的不同就在于：秦柳以闺情为内容，以女子为主体的词，大多设定为“闺房独怜”和“凭栏盼夫”两种模式。而李清照则开拓了语境，她能写出产生于幽闭的闺房却又尝试突破闺阁的丈夫气质。面对坎坷与悲伤，她努力不倦怠生活，尝试保持对外界事物的敏感和热爱，坚持与外部世界建立感知与联系。这反映了她对生命的尊重和负责。李清照这类词具有的强烈生命意识，是其“不似秦柳”的最主要原因。

总结来看，“香炉”“香料”意象具有明示环境，增强词的典雅美，丰富读者体悟途径，促进情景交融以及完善作品的情绪发展链条这五种作用。其首要作用是突出词所呈现的空间环境，为抒情提供一个封闭性的基础。在封闭的闺阁环境中，“香炉”系列意象或隐性或显性地存在着。而这些意象最重要的作用是为展现易安词的情感层次和变化提供纵深和基础。它们不会突兀地存在于词所构建的整体空间，又能将浓烈的情感平淡化，隐抑化处理，为作者之后显露出的“外向”意识提供“内向”的前提，使得一首词呈现出由“沉郁”到“突破”的完整的情绪走向，让作品的艺术张力伴随心绪的流动递进而不断开拓。香炉与香料是闺阁之物，李清照在发挥此类物象雅致含蕴气质的同时，也让其传递出了不甘于困顿消沉的大情绪和大境界。

注释：

①该处关于李清照存世词作数量参考徐培均先生笺注的《李清照集笺注》（上海古籍出版社2002年版）。本文所引李清照词作皆以该笺注本为据，下文不再一一注释。

②顾随.驼庵诗话[M].生活·读书·新知三联书店, 2018:13.

③李清照著；徐培均笺注.李清照集笺注[M].上海古籍出版社,2002:103.

④李清照著；徐培均笺注.李清照集笺注[M].上海古籍出版社,2002:124.

⑤李清照著.李清照词集[M].上海古籍出版社, 2009:122.