王美芳
摘要:在艺术实践中,本人通过研读剧本,认真查阅历史资料,了解梁红玉击鼓抗金的故事,准确把握人物的基调,生动呈现人物的特征,准确把握表演分寸,把握住戏曲表演韵律之美。真真正正做到“文而不温,武而不乱”的表演境界!
关键词:梁红玉;把握;呈现;分寸;追求
中图分类号:J825
文献标识码:A
文章编号:1005-5312(2020)12-0128-01
一、前言
潮剧《金山战鼓》描述以梁红玉、韩世忠为代表的南宋军民不惧金兀术十万金兵,不满宋高宗一味求和偏安,虽敌我兵力悬殊仍大智大勇与敌周旋,血战长江,以己之长,击敌之短,终获胜利,艺术地展现了爱国主义的主流价值观和感人情怀。
该剧是上世纪60年代的优秀传统剧目,此次被列为潮剧院的传承剧目,我很荣幸担任梁红玉的扮演,从拿到剧本到排练进入角色期间,通过导演的剧本分析,认真查阅历史资料,了解梁红玉击鼓抗金的故事,努力走向梁红玉这个巾帼英雄的内心世界,使我对梁红玉有了全面的认识,定位更加清晰,成功呈现这位抗金女将的风范。演出得到了观众、专家、领导的赞赏。下面谈谈笔者在塑造潮剧梁红玉的几点看法。
二、准确把握人物的基调
戏曲舞台人物的塑造不外是理解人物和体现人物,理解是体现的前提,体现是理解的结果。理解人物首先要抓住人物的性格基调,通过研读剧本,梁红玉是一位正义、善良、英勇善战的奇女子,更是一位温柔、体贴的贤内助。因此,我在表演上努力把握“刚中有柔、柔中带刚”,注重梁红玉“刚柔相济”的神韵,这种“刚”来自她在对不作为官员的怒斥、对敌作战的无畏,这种“柔”来自她作为一个女性对朝廷不发兵抗金的隐忍、对夫君的柔情。
人物性格是在构成情节的矛盾冲突中显示和发展的,我们塑造人物是把所理解的人物进行再创作,变成直接可见的,具体的舞台形象。《金山战鼓》的梁红玉似乎应是刀马旦,她不仅是一个叱咤沙场的女英雄,而且是一个感情非常细腻丰富的古代女性。从剧本的设置和情节的发展,我们把梁红玉的角色行当定位为以刀马旦为主,跨点闺门旦,跨点青衣的多种行当化的表演。我主攻的是闺门旦,在学校期间就已经跨行学过青衣、刀马旦,因此对于这个人物的表演得心应手,把这种跨行当的表演放到与夫君韩世忠共诉情怀的戏里,青衣的深沉、委婉恰到好处地刻画出梁红玉这个饱经忧患的古代女性的内心世界,收到事半功倍的艺术效果。
三、生动呈现人物的特征
《金山战鼓》里的每个人物都有鲜明的性格,着重地描绘出他们各自独具的性格特点。梁红玉她有普通女性的共性,又有自己的个性。在人物的塑造上,我紧紧围绕着她的气质、智慧、魄力来呈现。
首先是气质。当第一次出台亮相,我采取刀马旦的身段表演,挺拔腰身,目光正视,眉宇之间给人一种正气凛然、端庄稳重的气质形象;当遇到临阵脱逃的巡检时,我运用一字一音,以气托声的顿音斥责巡检,更体现出她对黎民百姓的爱护,对巡检临阵脱逃的愤怒;当巡检质疑韩世忠“大放花灯庆元宵,满营醉生梦死刀枪发锈”时,我从原来的愤怒转变成沉思,思索沉吟。这表现出梁红玉沉着、遇事不易失措的性格。在老将江元道明“放花灯乃是故意松懈敌军防范之心。”时,我采用跳跃、快走、搓步、双掏翎子、小跳转身放翎子、甩斗篷等动作米体现对丈夫的英勇胆色、铁骨铮铮的性格所感动,更深刻的刻画出梁红玉冷静、坚定,更表现出对丈夫韩世忠忠贞不渝之情意。
其二智慧。南征北战中,夫妻阔别数载重逢时,面对处于两难而愤怒的丈夫时,我采用深情款款带着坚定的语气对丈夫的表白:“妾身为四海苍生而来,难道是为夫妻团聚么?”道明了此来是为助他一臂之力的,更“以八干抗十万,以决战抗重危。”愿为其同甘共苦之情。“怪不得金瓯残缺心不碎,却原来正怀歌舞乐偏安。”我用心痛的语气表达对高宗皇帝的不满,对黎民苍生的怜悯与担忧。而对枢密使魏良臣的挑唆。而对皇帝的软弱无能,而对谏君反遭杖责的老将江元时。梁红玉顿觉无助,忍辱带愤的指责魏良臣,义正辞严。在劝说老将军:“国破家何在?苟活非你志”时,我用同情、安慰的口气,足见梁红玉的深明大义、忧国爱民的巾帼情怀。
三是魄力。击鼓抗金,晓雾薄笼,梁红玉戎装屹立船楼,手捧鼓槌指挥战斗,以少胜多击退金兵,将金兀术围困于皇天荡内。我当时觉得如果单纯用表演来完成,肯定很假,为了使梁红玉人物更加真实,我请教鼓师,用真打的方式强化“击鼓”退金兵。彰显梁红玉英姿飒爽、足智多谋的巾帼女将风范。
四、追求“文而不温,武而不乱”的境界
在艺术实践中,我深知:演文戏,不要把戏演得像不冷不热,没有起伏,没有令观众爱看、耐看的“戏”;演武戏,不要把戏演得心慌意乱,缺乏高亢、阳刚挺拔的和谐美。找到了扮演梁红玉的表演诀窍,我就要求自己在“夫妻相会;金殿斥奸”等文戏中,做到落落大方、张弛有度,努力刻画梁红玉这位古代女性在乱世风云中的精神之美。而在“激战黄天荡,击鼓戰金山”这些武戏中,我把握住表演的分寸,把握住戏曲武打独有的节奏和韵律之美,真真正正做到“文而不温,武而不乱”的表演境界!