2010—2019年中国电影发展

郭怀娟

(山西传媒学院，山西 晋中 030619)

2010年国产电影最高票房是《让子弹飞》的6.735亿元，豆瓣评分8.8分；十年中最高国产电影票房是2017年《战狼2》的56.83亿元，豆瓣评分7.1分；2019年最高国产电影票房是《哪吒之魔童降世》的50亿元，豆瓣评分8.5分。国产电影向着叫好又叫座的方向发展。改变了上个十年中很多高票房电影不接地气的问题；改变了上个十年中国电影因追求商业化，整体质量不高、制作水平不佳、电影艺术国际化普适性不足的问题。

一、中国电影在产量上、观影规模上的变化是可观的

(一)十年间观影规模倍数增长，商业电影有了发展的肥沃土壤

2010—2019年，对国人生活、工作影响最大的因素之一是网络，尤其是移动互联网络。据中国互联网络信息中心(CNNIC)统计数据显示，截至2009年12月31日，中国互联网普及率28.9%。而截至2019年6月，中国互联网普及率61.2%。网络的普及促进了电影从精英文化向大众文化变迁。网络在线电影、网络电影咨询培养了人们的观影兴趣，微博、微信、抖音等社交平台为电影的宣传、引流、传播也起到了一定的促进作用；猫眼、淘票票等在线购票更是提升了人们接触、观看电影的概率。元旦、春节看电影成为很多人过节的一种庆祝方式。进电影院看电影以及在线看电影的人数都有了大幅提升。2019年，全国电影总屏幕数69787块，比2010年的6256块多出10倍多。观影硬件设施的增加也在另一个层面反映了人们观影需求的增强。对比2000—2009年，2010—2019年这十年中国电影具备了商业化发展的肥沃土壤。2019年我国年度观影人次17.27亿次，是2010年2.84亿次的6倍多。

(二)中国电影票房连年增长，国产电影竞争力提升

从表1中可以看出，过去十年我国电影总票房持续增长，国产电影总票房除2016年较2015年有所滑坡外，整体呈现出增长趋势。国产票房在我国电影总票房中的占比也呈现出螺旋上升态势。根据艺恩数据年度电影排行榜，统计发现十年来电影排行榜前三名电影中，国产电影19部，国外电影11部，国产电影占比63.3%；且自2015年开始，年度票房第一名已连续5年由国产电影获得。其中，2017年票房冠军《战狼2》，作为我国目前最高国产电影票房的保持者，用商业电影模式，激发了全国人民的爱国情怀，是我国商业化电影成熟的标志。不管是文艺片还是商业片，只要能讲明白故事、有完整的故事情节和鲜明的人物性格并能传递给观众正确的价值观便是好电影。2012年《泰囧》票房12亿元，创造了中国首次单部电影票房破十亿的纪录。2019年国产电影第十名《攀登者》10.8亿元票房，创造了国产电影前十名票房均超十亿的成绩。虽然票房不是电影质量好坏的唯一标准，但票房确实是电影竞争力提升的证明。国产电影不仅单片竞争力增强，针对进口片的整体竞争力也越来越强。

表1 2010—2019年国产电影总票房(单位：亿元、%)

二、中国电影在质量上有了大幅提升，竞争力增强

2001—2009年，剔除没有豆瓣评分的2009年票房冠军电影，其他九部国产票房冠军电影的平均豆瓣评分为6.33分。2010—2019年，十部年度国产票房冠军电影的平均豆瓣评分7.58分。国产电影质量有了大幅提升，竞争力增强。尤其是2018年、2019年，国产电影无论是在票房影响力还是口碑上皆有不小的提升。

(一)相关政策的支持和督导是电影质量提升的基础

国家相关政策及规范措施在国产电影发展中起到支持和督导性作用。2014年10月15日，习近平在北京主持召开文艺工作座谈会并发表重要讲话，讲话强调：一部好的作品，应该是把社会效益放在首位，同时也应该是社会效益和经济效益相统一的作品。2015年8月，财政部、国家新闻出版广电总局发布修订后的《国家电影事业发展专项资金征收使用管理办法》加大了对电影产业的扶持力度。2016年11月7日，第十二届全国人大常委会第二十四次会议审议通过《中华人民共和国电影产业促进法》，以全面实施《电影产业促进法》为契机，2017年被确定为“电影质量促进年”和“电影市场规范年”。一系列政策及精神的支持和督促是我国电影健康、良好发展的前提和保障。

(二)导演团队多元化，激发了电影创作活力

2000年以后，张艺谋、陈凯歌等一批具有国际影响力的导演开始尝试拍摄商业大片。2000—2009年，《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》《无极》《夜宴》等电影高投入、大场面、画面精致，在电影叙事方面却难以打动人心。曾经拍出《霸王别姬》这样豆瓣评分9.6分，国际上获奖无数的导演陈凯歌因一部《无极》被网友戏谑。这十年是中国商业电影初步发展的十年，是对于商业片该如何讲故事，如何平衡商业利润与艺术价值而挣扎的十年。2010—2019年，以郭敬明、韩寒等为代表的作家，以赵薇、徐峥、陈思诚等为代表的演员，以梁旋、饺子(《哪吒之魔童降世》导演)为代表的其他行业人员纷纷加入导演团队。导演团队多元化，为电影行业带来新鲜力量，激发了电影创作活力。各种类型、题材、风格的电影不断涌现。

(三)电影类型多元化，动画电影突破性发展，有了真正的国产科幻电影

2010—2019年，中国电影数量呈现螺旋式攀升，电影类型多元化发展。电影类型标签包括：爱情、动画、喜剧、科幻、动作、古装、奇幻、历史、灾难、传记、家庭、犯罪、悬疑、短片、惊悚、西部、音乐等。十年中动画电影有了突破性发展。2000—2009年，中国动画电影产量低，针对成年人的国产动画电影几乎没有。到2009年借助系列动画片《喜羊羊与灰太狼》的口碑基础，电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》获得票房成功，掀起了低龄化动画电影创作热潮。2010—2019年国产动画片由低幼龄向全年龄段转化，有了国产爆款。2015年《西游记之大圣归来》是国产动画电影将目标群体扩大至全年龄段的代表，且获得年度票房排名第十的成绩(艺恩数据)。2015—2018年，国产动画电影竞争力不强，爆款少。2019年《哪吒之魔童降世》改变了这个现状。该片将国人熟知的神话故事拍出了现代气息，画面震撼有冲击力，丑哪吒形象深入人心。国产动画片第一次夺得年度票房冠军，且该片海外上映创华语电影近十年最高票房新纪录。动画电影有了突破性发展。

2010年初，詹姆斯·卡梅隆的科幻电影《阿凡达》运用3D技术将科幻与动画完美结合。在国内一上映便引起轰动，当时国内在3D和4K技术方面跟国外还有不小的差距。2010—2019年间，根据艺恩票房年度排行榜，年度票房前十的影片中，美国电影一共41部，科幻片13部，包括《阿凡达》《盗梦空间》《变形金刚》《复仇者联盟》《星际穿越》等；而中国科幻片只有《流浪地球》这一部。由此可见，未来，科幻电影生产能力对于提升国产电影的整体竞争力尤为关键。因电影《流浪地球》的成功，2019年被很多人称为中国科幻电影元年，对下一个十年而言，这是一个不错的开始。

另外，用户好评的电影中，除剧情片外，喜剧类电影排第一位。本文结合百度和艺恩年度电影排行榜选择研究对象。在百度中搜索2010年电影，按照类型：全部，地区：大陆，类别：用户好评，选前十部电影为样本，再结合同年艺恩年度电影排行榜，在当年票房前十名中筛除与百度样本的重复项，根据票房从高到低再选出两部影片。2010—2019年依此方法每年选12部，十年合计120部电影为研究对象，以减少因筛选机制不同所产生的偏差。统计发现，在用户好评的各类型电影中，比较受观众欢迎的电影类型排在前六位的是：剧情、喜剧、动作、爱情、犯罪、悬疑。“囧系列”电影、《唐人街探案》系列将喜剧融入商业片创作，并积累了一定的粉丝。中国电影在尝试更多的可能。

三、部分IP改拍、系列电影后续影片质量不佳，保证质量是关键

IP改拍主要是指热播电视剧、综艺、网络热播剧等改拍成的电影；系列电影指基于第一部影片的影响力制作系列影片。两者皆基于已有剧目的热度和影响力为新片引流。目前，电影已经尝试在电影结尾为后续系列影片的拍摄留好接口。基于电视剧《北京爱情故事》拍摄的电影《北京爱情故事》，两者口碑皆不错。《熊出没》系列、《唐人街探案》系列、《战狼》系列等成绩也不错，有的系列电影甚至比第一部口碑还好。而基于热播电视剧《三生三世十里桃花》《何以笙箫默》等改拍的电影却被很多观众认为是浪费了电影票。基于热播剧的改拍，观众会对影片有相应的或更高的期待。改拍电影应制作更加精良，而不能成为捞一笔的手段。系列电影也存在同样的问题，保证后续影片的质量是关键。

四、部分影片群体定位与营销错位带来口碑危机，坚持群体定位是关键

电影是讲故事的艺术。从电影艺术本身的角度讲，电影要有完整的故事情节、性格鲜明的人物形象。从市场的角度讲，电影需要以目标群体容易接受的方式讲故事，需要塑造能引发目标群体共鸣的人物形象。如《哪吒之魔童降世》，主人公是普通老百姓都熟知的人物：哪吒。该影片却可以通过哪吒的形象设计、语言设计等塑造出一个不一样的哪吒，并通过“我命由我不由天”“你是谁，你自己说了才算”等台词跟观众形成共鸣。因此不管是点映预告：“最坏最贱是他，2019笑吒吒”，还是微博话题营销，都以给普通老百姓一个不一样的哪吒为定位。营销方式能够触及目标群体也是该片高票房的原因之一。而另外一部电影《地球最后的夜晚》(2018)，属于小众的文艺片定位。电影对于其目标群体的观影水平是有要求的。该片却选择了“一吻跨年”的浪漫营销方式，将普通老百姓引流到电影院。该片豆瓣评分6.9分，猫眼评分2.6分，且评论出现两极分化的情况。影片内容群体定位与后期营销不匹配，进而带来了口碑危机。高投入，预计高产出的影片在内容及专业设计上必须为契合大众鉴赏能力而做出调整。当然，随着互联网的发展，电影营销已经在不断进化，未来大数据在这方面的作用会逐步凸显。通过大数据实现精准定位，达到内容与观影群体、营销方式的匹配。