浅谈结构在舞蹈编创中的重要性

摘要：舞蹈编导在创作作品时，第一步是题材的选择，第二步就是作品的结构。作品的结构是指作品的框架内容，由于选择题材的不同，主题内容的不同，针对铺排的方式也就有所区别。舞蹈结构分为外部结构和内部结构，内部结构是指编导想要塑造形象和表现作品主题思想的重要艺术手段。在艺术构思时必须考虑如何把一系列的生活素材、人物、事件、情绪合理而恰当地加入作品中。外部结构则是我们所看到的，一些作品中基本都是采用“ABA”“ABAC”的排列形式，但最为主要的是由编导在内容和形式上寻找到恰当的结构方式，但也有一些作品的内容结构只有一段体，所以作品并没具体特定的结构组成方式，只有选择恰当的方式，赋予作品内容更多的承载。

关键词：结构 語言 独特性 形式感

一、结构在舞蹈作品中的重要性

无论是舞蹈作品还是舞剧，要想让观众清晰地看懂编创者想要表达什么，结构可以给出观众想要的答案。一部优秀的舞蹈作品其结构一定是非常清晰的，即使没有语言，观众也可以通过舞蹈结构来观看一部作品。所以，结构对作品起着决定性的作用。然而结构与舞蹈语言有着密切的关系，结构是舞蹈语言的组合方式，动作语言是结构的内核，所以在我们编创小品或是作品时会发现，当我们有了一个很好的构思后，结构必须清晰舞蹈语言才能流畅，否则作品出来会成为人们所说的四不像。由于构思的不清晰会导致观众的猜疑，不知道作品到底想要表达什么。所以作为编创者，我们必须清楚舞蹈语言是唯一能够鲜明地体现一部舞蹈作品的结构思想。

例如《金山战鼓》背景取材于《宋史·韩世忠传》所记载的“梁夫人亲执桴鼓，金兵终不得渡”的史实，《金山战鼓》以戏曲形象为基础，具有鲜明的“动态性”和“抒情性”，形式是以三人舞来表现。从舞蹈结构来看，首先抓住历史人物题材，既然是历史人物题材就要考虑人物的必要情节，所以这部作品属于情节舞。作品以“登舟观阵”“擂鼓助战”“出战获胜”“笑谈败兵”“顽敌再犯”“中箭负伤”“对天盟誓”紧密衔接的故事情节为创作主线，在结构上就有了特定的人物、人物关系、事件、背景、矛盾冲突等因素，戏剧性也成了情节中必不可少的组成部分。

《金山战鼓》的不足之处是短短几分钟的舞蹈，要想把“登舟观阵”“擂鼓助战”“出战获胜”“笑谈败兵”“顽敌再犯”“中箭负伤”“对天盟誓”衔接紧密的故事情节都说明白是不可能的，所以这个舞蹈还不够细致，一个“中箭负伤”就用一个抚摸动作来表现，太过于粗糙，而且观众根本看不懂在表达什么。5分多钟的作品只要表达一两个重点情节就可以，内容过多反而表达不明白。所以，我们在编创时情节要简练，矛盾要突出，情节复杂或矛盾分散不利于舞蹈的表达。

二、舞蹈中结构与语言之间的关系

一部优秀的舞蹈作品不仅要有合理的结构，更重要的是在结构中要有语言功能，作品的结构、动作、意境给人的感受等综合起来才能给人一种立体的印象。在舞蹈作品中，舞蹈语言的功能是表现一部作品思想内容和人物内心的一种手段。所以，在我们编创舞蹈作品时，我们会发现编创的内容、结构及表现形式决定了用什么样的舞蹈语言来表现。下面笔者以具体的舞蹈作品为例，浅谈舞蹈语言功能。

藏族三人舞《牛背上的摇篮》在结构、舞蹈语言上都十分具有独特性和创新性，作品中两位男舞者弯腰弓背，各出一手形成牛角的造型，具有典型的牦牛形象特征。这两个动作是编导根据藏族生活中牦牛的形象而创造出来的，使观众觉得既新颖而又不突兀，好像就是藏族舞蹈原有的动作。这种形象设计从生活中来，但舞蹈编导赋予其民族属性和民族舞蹈特征形成独特的舞蹈语言，使舞蹈作品既有新意又不失民族风格。

再如笔者编创的双人舞作品《牧羊女》，首先，双人舞的舞蹈语言必须具有“对话”的特性，该作品通过双人舞的形式表现藏族放牧的小女孩与藏羚羊在草原嬉戏玩耍的片段。不足之处在于，整体编创出来后会发现小品缺少独特的“舞蹈语言”，双人舞的形式和动作还是选用传统的民族民间舞的形式，动作上是拼接组合，作品仅仅停留在重复生活的过程。所以说，舞蹈语言是舞蹈创作的主要手段，塑造人物、情感思想等都离不开舞蹈语言的各种功能，结构与舞蹈语言相辅相成，缺一不可。

三、结构中的表现手段

以经典舞蹈作品《红河谷·序》和笔者编创的舞蹈作品《奥米那仁》为例，二者都属于结构法中的故事与情节，从理论上来讲就是按照事物发展的顺序进行叙述，但更强调内在的因果关系。讲故事简单，但要使用动作讲故事却是很难，所以既然我们要用肢体来表现就要组织好作品的情节。

首先，藏族舞蹈《红河谷·序》是一个由真实故事改编的舞蹈作品，如果按照故事发展的先后顺序来讲述便可以完成一部舞剧。所以，要用合理的情节来讲述，就要靠编导用独特的表现手段来完成。《红河谷·序》这部作品虽然是反映藏族老阿爸救小红军的内容，但是笔者认为编导更想挖掘人物的内心情感，作品集中表现了藏族阿爸救小战士的艰辛及军民情深。该作品不是把故事简单叙述一遍，而是用独特的表现手段通过群舞来营造藏族老阿爸救小红军的艰辛氛围，群舞为整个舞蹈造景造意，通过调度，形成群舞与双人舞虚与实的结合，群舞开始呈现的是高山峻岭的轮廓，突显藏族阿爸背着小红军艰难地前行。随后，群舞又形成漩涡。群舞的每一个调度都与藏族老阿爸和小红军形成虚实的构图画面，体现老阿爸救小红军的重重困难。随着舞蹈剧情的发展，群舞从静态变成一群勇敢的康巴汉子。这部作品不仅仅在组织情节上，更是巧妙地通过独特的表现手法来讲述老阿爸救小红军的艰辛。

笔者编创的蒙古族舞蹈《奥米那仁》也属于叙事性的结构，该舞蹈结构分为三个部分，第一部分讲述女孩偷鼓，第二部分讲述女孩玩鼓过程中想象自己成为萨满，第三部分最终成为令人敬畏的萨满。但是，作品的不足在于每一个部分其表现形式都不够巧妙，形式都比较常见，所以看起来总是有在哪里见过的感觉。在内容上也只是在组织情节上做文章，却没有去挖掘内在的表现力，无论动作还是表现手段都没有独特性，都在忙于编造故事和情节，而忽略事物之间的因果关系，也犯了舞蹈编导最常见的错误，也就是把故事情节混为一体。因此，通过自己编创舞蹈作品时我们就会发现，作为编导的我们不要去组织故事，更重要的是组织好情节，不仅要挖掘出内在因果关系，还要增强舞蹈表现的手段，这样作品才有立意，才有个性色彩。

在编创舞蹈作品时，当有了一个非常明晰的结构时，就要用独特的舞蹈语言来表现作品中人物的内心情感。结构的魅力在于可以提供编导的想象空间，而不是叙述人物在干什么，整体结构不仅仅是讲述一个故事，更重要的是如何表现，往往编导仅仅考虑怎样表现，而忽略表现什么，所以很注重形式感，却忽略内在的表现。因此，舞蹈结构不仅是组织手段，还是一种表现手段，其在舞蹈编创中有着重要的作用。

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（作者简介：刘娜，女，硕士研究生，苏州幼儿师范高等专科学校，助教，研究方向：舞蹈编导）（责任编辑 张云逸）