遁入斗拱天地

彭一

一刀一木出连檐

谢长青出生于建筑家庭，其曾祖父谢永明是河北香河一带有名的油漆彩绘艺人，其祖父谢志友曾是河北廊坊建筑安装公司的技术工人。在河北香河、大厂、宝坻一带，上了年纪的老手艺人都知道，县城里不少牌楼都是由谢家人主持修建的。谢长青从小耳濡目染，闻着各种木材的香味和听着锯木声长大。他6岁时到县城的火神庙玩，一进大殿，就被那里的歇山顶和悬山顶吸引，那些古法，甚是迷人。和过去相比，他觉得如今的建筑都过于简单，大多千城一面，失去了建筑的本真。

古建模型制作颇有讲究，要求与实物建筑一模一样。其中榫卯的规格、各个构件的放线与实体的规格尺度完全一样，斗拱的数量也要完全一致，只是比例不同。画图、下料、刮料、截段、打眼、开嘴、卷杀、净活、组装、雕刻、彩绘等工序一个也不能凑合，制作出来的构建要严丝合缝。

迈千里，授心技

可一直埋头做事也并非好事，好的设计与作品无法走出方圆之地，这对谢长青来说有些“孤芳自赏”，他也想过是否会迎来新的转机。

直到2013年，这种情况才有所转变。

那时，北京市建筑设计研究院找到了谢长青，想让他制作做唐、宋、明、清时期的斗拱作品，当作教学用具。谢长青花了整整4个月的时间完成了6件作品。面对公众的考验，他的心情十分忐忑。当时的老所长看见谢长青的作品，只说了4个字：“不可思议。”

之后，谢长青被北京市建筑设计研究院特聘为“传统工坊木作高级技师”，并加入北京市建筑设计研究院传统工坊，开始进行传统工坊的课程准备工作。2014年，传统工坊正式成立，只有初中文化的谢长青带起了徒弟。

从那时起，每逢周五，谢长青便会去北京市建筑设计研究院，向前来拜师学艺的人讲述斗拱艺术。传统工坊课程每年举办1期，每期招收3名正式学员，这些学员都是从北京市建筑设计研究院下面的研究所里选拔出来的。每期课程，谢长青会传授大家斗拱构造知识，教大家熟悉及运用制作工具，并要求在每学期结束后，每人完成1件清式斗拱作品。

每年，传统工坊都会吸引建筑行业的建筑师、设计师来访，他们对斗拱艺术及中国古建艺术抱有极大的兴趣和热情，并积极参与制作。在谢长青的徒弟中，还有一位葡萄牙人，这位外国学员惊叹于中国建筑的飞速发展，更被斗拱艺术及榫卯结构迷得如痴如醉。

在谢长青的教学课程里，每年的第一节课，便是为学员揭开“斗拱到底是什么”这个谜。这也正是学员们最感兴趣的话题，因为很多人见到斗拱的第一眼，只会觉得它是建筑的一部分，而再无其他。在谢长青的工作台上，一个斗口2厘米、高约35厘米的清式单翘单昂五踩斗拱，竟由200多个构件组合而成，手工制作就要耗时1个多月的时间。

除了实际制作之外，反复研读书籍才能为创作带来新的灵感。关于古建的书，他家差不多有上百本。通常，谢长青会给斗拱初学者或爱好者推荐几类书籍，如《中国古建筑修缮技术》，马炳坚的《中国古建筑木作营造技术》，梁思成的《梁思成文集》，陈明达的《营造法式辞解》等。

在谢长青的教学课本里，还能瞧见很多关键词，比如“打造圈层”。在他看来，木作是一门全年龄段都能參与的手艺，从青少年到成年人再到对此感兴趣的高龄学者，不同年龄段的人的积极参与，能让创作百花齐放。

传艺不言谢，但愿它长青

“说实话，打造现代建筑，还是老外擅长。我们能拿上台面的建筑设计，还是老祖宗留下来的那些。”谢长青一直有一个愿望，就是将老一辈的技艺传承下去。传承是一种责任，当今的古建正在复兴，中华儿女要担负起肩上的责任。

中国古建筑虽然已经形成一套完整的营造法式，但创新是永恒的话题。时常陶醉在制作斗拱乐趣中的谢长青，也会忧虑于这门手艺如何传承和发扬。他希望更多的人能欣赏到中国古建斗拱艺术的魅力，让这份珍贵的文化瑰宝能传播得更远。

说到非物质文化遗产传承的愿望，谢长青说这门技艺应该从校园时期向孩子们传递。在小学、初中开设兴趣课程，让他们先观看与了解，慢慢就会对其产生兴趣。如今的城市，马路特别直，玻璃幕墙特别高，若中国的孩子被问及自己国家的传统建筑是什么而答不上来，那民族很多美好的事物都会消失。

从16岁开始接触建筑，到如今助力斗拱文化在国际舞台上的亮相，谢长青初心未变。他想让更多人了解古建本身的“质”与“美”。但他知道很难，自己的身体力行只能擦亮一些微光，而祖祖辈辈传承至今的建筑文化却似一片星河。这片星河，需要由更多人托起。

一如往常，谢长青蹬着摩托车回到自己的家中。在他的“建筑小天地”里，弥漫着松木与樟木的芳香，他专注地照着图纸刮料，那些不经意间被剥落的木屑，也宛如一件件别致的艺术品。

一双手、几件工具、成堆木料、若干成品。如今，这位县里人人皆知的斗拱大师，用他的手艺，向世人传递着充满哲匠智慧的斗拱文化。