朱迅
一碧万顷的江南太湖,荡漾着秀色与灵气,孕育了一方人才、一方文化。从小喝太湖水长大的中国工艺美术大师吴海龙,也是吴氏经典陶艺第五代传人,他创立的紫砂陶艺品牌“吴氏金鼎”,汇聚着百年匠心、千年文化,以独具特色的非物质文化遗产成为国家工商总局的注册商标,并走出国门、享誉世界。
吴海龙出生于太湖之滨陶都宜兴的新庄镇,祖祖辈辈以陶为业,转土为壶。祖父开了百年老字号陶器店,父亲开了陶器作坊,都与陶业结下了不解之缘。8岁的吴海龙就结陶为伴,以陶为乐,整天在紫砂作坊泥凳边游乐,偶尔也在泥台上打打零工。12岁入读初中就开始有模有样地跟着父亲制作茶壶,父亲也是他的第一位老师。在父亲的传授和指点下,20岁那年就正式出道成师。
走,上陶艺之路的吴海龙从心底爱上了陶艺。他敬佩陶朱公范蠡,春秋战国时期的范蠡功成身退,隐居民间,把宜兴的陶文化传扬四方,成为制陶大师、陶业鼻祖,被百姓尊称为陶朱公。数干年过去了,吴海龙深深感受到了周围熟悉而深厚的陶土气息。紫泥的古朴、阳羡茶的清香更给他带来了无穷的乐趣。他心无旁骛,认真学艺,身居简陋的小宅里,时时传来一阵阵捶泥声,节奏分明,悦耳动听。他勤奋刻苦,埋头钻研。先从最能体现基本功的光器入手,日复一日,废寝忘食,经常通宵达旦。一点灯火伴天明,几声鸡啼驱疲劳。
吴海龙大师不仅有吴氏传人的紫砂天赋,更具日积月累的传统技能与创新精神。静躺于大地深处的紫泥到了他手,上,几经捶打和拿捏,便华丽转身,修成正果。那一件件灵动的紫砂艺术品捧在手中,更让他欣喜不已。先辈的精神和气韵穿越了千百年的时光隧道,渗透到年轻的吴海龙身上。太湖之滨的村庄,上不仅有诗情画意的绮丽风光,更有来自他心灵深处的紫砂情愫和才情灵气。他在学艺的道路上接受了名师的指点,并从家中珍藏的任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、吴德盛、钶心、顾景舟等历代名家作品中汲取精华,他常常拿着他们的茗壶反复揣摩,茅塞顿开,在紫砂的发展道路上突飞猛进。
“吴氏金鼎”紫砂品牌,经久不衰。而一件精品的问世,不能忽视任何一个细节。首先是优质的紫砂泥料。吴海龙从祖传中深知,紫砂泥料的优劣直接决定了制壶的成败。优质泥料创作出来的壶吸附浮力强、透气性好、稳定性强、色不艳、质不腻。吴氏家中珍藏了数吨黄龙山紫泥,吴海龙提及这些,如数家珍。底槽清、天青泥、老紫泥、紫茄泥……他将这些深藏地下的泥料赋予创意,演绎为一件件紫砂壶精品,创造出丰富多彩的艺术世界。
吴海龙是位独具匠心的紫砂设计大师,他的创作源泉源于他对生活的独到观察、理解,也源于吴氏陶艺的厚积薄发,五彩缤纷的大自然也赋予了他取之不竭的创作源泉。天地日月之宏大,花草鸟虫之精微,都在他的创作视野之中。他以独到的眼光去粗取精,由此及彼,非常巧妙地融入他的一件件作品之中。“吴氏金鼎”作为一个紫砂品牌商标,有着自己独特的理念,首先是它的每一把壶都是一件有着深邃意境的作品。吴海龙重在立意,贵在构思,把每一件作品都当作思想的载体、心灵的花瓣。在看似静止的茶壶上提炼出有灵性的作品,迸发出思想与情感的火花。意境的开拓离不开造型设计,从壶体至壶钮、壶嘴、壶把,相得益彰,构成了一个和谐完美的整体。这里不妨欣赏他的两件代表作:其一,《哈密瓜壶》。吴海龙选用了温润细腻的黄龙山段泥,以新疆出产的哈密瓜为壶体,以瓜的枝、藤、叶分别作为壶的把手、壶嘴、壶钮,以不同颜色的段泥装饰壶体纹理,采用立体造型的手法,把饱满的枝叶通过壶把巧妙地覆盖到壶面上,丝丝入扣,惟妙惟肖。哈密瓜粗糙的表皮、鲜嫩的枝叶,逼真细腻、婀娜多姿,在大自然中焕发出蓬勃向上的生命气息,高奏出一曲生机勃勃的田园牧歌。那小小的一把壶,既是大自然产物的真实写照,又是创作者才思的艺术结晶。其二,《彩蝶壶》。吴海龙采用虚实结合的手法,以一个花瓣为壶面,以一只舞动的花蝴蝶为壶钮,以花藤叶蔓作为壶把、壶嘴,前后呼应。正面欣赏,花瓣盛开,藤摇叶卷,一只花蝴蝶翩翩而来,舞动着伏扑于花蕊之上,尽情吮吸着大自然的芬芳。壶型饱满,线条挺括,删繁就简,高雅脱俗。几种不同色彩的泥料丰富了整体造型,十分和谐,给人带来一幅风拂花香、蝶飞春暖的美丽图景。动与静的结合更使人赏心悦目。以上两件紫砂作品都在国家级专业陶艺比赛中荣获金奖。特别是2017年在哈萨克斯坦世博会上,他的紫砂国礼作品《一带一路》一举拿下了金奖,并被授予“特邀紫砂壶工艺美术家”称号,成为“一带一路”紫砂品牌亮点和文化使者。同年6月,他被中国文化教育诚信品牌联盟授予“诚信紫砂艺术家”荣誉称号。2020年2月,吴海龙被中国管理科学院企业研究所聘为工艺美术特约研究员。
“吴氏金鼎”带有典型的吴氏审美风格,坚守古朴严谨的传统工艺,继承高雅简练的独特技法,注重表达力度和生命气息。吴海龙的制壶手法是多样的,或雕或镂,或捏或塑,犹如一位技艺高超的魔术师,将一段段紫泥演变为一件件精美的艺术珍品。他创作的光器外形精致、轮廓分明、简洁高雅。他出品的花器,造型逼真、纹理清晰、疏密有致、收放自如。再看他的提梁壶》,造型高古,壶体与提梁虚实对比,直线干净利落,十分简练,曲线流畅奔放,灵动有加,似美女浣纱,流水有声。
天道酬勤,吴海龙大师以对紫砂艺术的不懈追求,一步步走上了艺术之巅,为了进一步弘扬中华古老的陶瓷艺术,吴海龙先后创办了“吴氏金鼎紫砂文化有限公司”“吴海龙紫砂艺术馆”作为对外陶艺交流的重要窗口。“吴氏金鼎”作为吴氏家族品牌、吴门婷婷品牌商标,以独特的艺术魅力吸引了海内外紫砂爱好者的目光,许多文化名流纷纷前来取经学艺。根据他的同宗先祖吴湖帆收藏的“富春山居图”,吴海龙精心设计了“富春山居图”系列套壶共12把,第一款4把壶已经完成,第二款8把壶预计到2028年全部完成。他扬帆远航,走出国门,2019年被中阿经贸合作论坛组委会授为“艺术宣传大使”。然而,他始终不忘家风家训“一生只做一件事,一事只怀一颗心”,將“吴氏金鼎”百年老字号、吴门婷婷品牌商标,打造成为中国紫砂天地里的金字招牌,让古老的陶瓷艺术在祖国文化宝库里焕发青春,永射光芒!
吴海龙简介:
吴海龙,中国工艺美术大师(第六届).紫砂壶型设计大师、中国国礼特供艺术家、中国文化遗产保护传承人物、吴氏陶艺第五代传人。1972年,吴海龙随父研究紫砂陶艺,他的紫砂作品多次荣获海内外国际性及国家级金奖,被人民大会堂、中南海艺术馆、国家博物馆、中国农业博物馆等纷纷收藏。2002年,作品《春意》荣获中国工艺美术精品博览会金奖;2006年,作品《竹韵》荣获中国工艺美术“百花奖”金奖;2009年,作品《寿桃壶》在第六届中国国际茶业博览会精品茗壶评选中荣获金奖;2012年,作品《小竹扁壶》在江苏省陶瓷行业协会手工制陶大赛中荣获一等奖;2016年,作品《绞泥石扁壶》《四方传炉壶》《彩蝶壶》被中南海艺术馆收藏;2017年,在宜兴博物馆举办的民间传统工艺美术博览会中,作品《一带一路》荣获金奖;2019年,作品《哈密瓜壶》荣获中国轻工业联合会首届“百鹤杯”工艺美术设计创新大赛百鹤奖。2020年2月,吴海龙被中国管理科学院企业研究所聘为工艺美术特约研究员。