以“筋纹仿古壶”为例浅谈传统造型与筋纹的结合*

蒋春勤

(蒋春勤紫砂工作室 江苏 宜兴 214200)

前言

紫砂壶在中国传统艺术品中是比较独特的一种，也是陶器作品中较为了解的一种，即使是在世界上，紫砂壶也得到了极高的赞誉，可见其艺术影响力是极高的。与其他仅供观赏的艺术品不同，紫砂壶的实用价值是为人最所称道的，这就拉近了人们与紫砂壶之间的距离，能在观赏、触摸与品味之间更为全面和立体地感受紫砂壶艺术之美。

1 紫砂壶的介绍

紫砂壶早在千余年前的春秋战国时期就已出现，不过因当时制作紫砂壶所用的紫砂泥是一种深藏在矿石底层，经长久化合作用形成的珍稀泥料，开采难度巨大，不能随心所欲使用。直到明朝正德年间，随着文化的极大丰富、开采及工艺技法的成熟与茶道文化的传播，紫砂壶制作开始形成潮流，并流传至今。

经过几百年的积累，紫砂壶的样式已十分丰富，正如笔者所要介绍的这件“筋纹仿古壶”，它是将2种紫砂壶经典款式融合起来，表现出颇为浓厚的古朴之气，又能体现出这2种款式的特点，使壶于继承传统之上展现出独特的美学韵味，有利于展现壶的艺术个性，体现手工艺人与紫砂壶之间的沟通与交流，达到共性与个性相结合的目的。

2 筋纹仿古壶的介绍

仿古壶亦称“仿鼓壶”，也就是仿造鼓的形状制成的壶，以骨肉均匀、灵动可爱为主要特征，能够产生观此壶如闻鼓声的美好体验。此壶壶身圆润玲珑，周身线条流畅自然地围成壶身，使壶身清爽明快，线面之间的融合感极好，又能做到结构鲜明；壶身上部最为宽大饱满，尤其是2个圆圆的肩部，尽显娇憨可爱。两侧线条呈弧形向下收紧形成灵巧的小平底，使壶充满俏皮可爱的味道，壶颈部端庄整齐，与壶盖连接自然。壶盖像是一顶圆帽，中央为圆形壶钮。纵向上看，此壶各部分均来自于圆，使壶呈现出整齐的美感，极富巧思。壶身两侧的壶嘴与把手朴素和谐，与壶身配合产生平衡的美感，二者线条有柔软舒畅之美，与整体配合产生一种节奏美。可以看出紫砂壶壶身空间美感的多样性与立体性。

筋纹器是紫砂壶三大经典款式之一，比起光滑洁净的紫砂壶光器、装饰丰富、逼真的紫砂壶花器，筋纹器包含了更多理性与智慧的美感，也是制作难度较高的一种壶型。此壶筋纹主要分布在壶钮、壶盖与壶身处，有较强的一体化特征，三部分的筋纹衔接自然流畅，如是泥料自带花纹，可见工艺精湛。此壶的筋纹可以分为几个特点来论述。

首先是整齐，筋纹是均匀地分布在壶身各处的，每条筋纹的刻度深浅均保持一致，这样每一瓣凸出的壶身部分也是均匀的，壶盖与壶钮也都遵循了这种特征。

其次是细密，此壶给人的第一印象就是层次感十分鲜明，表面那细密而有节奏的排列着的筋纹充满几何美感。每条筋纹都是手工艺人纯手工刻出来的，也就是说要一体成形，不能有丝毫偏差，如此之多的筋纹不仅考验手工艺人的工艺技术，更是对手工艺人耐心的考验，在制壶时要保持内心的宁静，才能打造壶身的洁净。

图1 筋纹仿古壶

最后是上下的一致性，此壶从壶钮到壶盖、壶身、筋纹都是完全对称的，即使是将壶盖随意调转方向，也可完美贴合，更显壶之均衡美感。壶嘴与把手保持光滑细腻，既与筋纹形成对比，又有利于展现泥料特性。

壶以棕红色为主色调，这是紫砂壶最为经典的一种色彩。泥料十分细腻，光泽明亮，尤其是在筋纹的衬托下呈现出一种波光粼粼的美感，光泽如跳跃在壶面之上，使壶更加立体。此壶的泥料、仿古造型与筋纹之间达到了一种相辅相成的和谐关系3方面在配合中使自身美感都得到了强化，最终使此壶个性气质鲜明，又有整体性。

此壶将筋纹与仿古壶造型结合起来，实际上也是对这2种造型款式的一种发展。紫砂壶最为显著的就是传统艺术气质，这也是紫砂壶得以传承的重要基础，并不是说紫砂壶艺术是刻板僵化的，灵活结合传统造型款式就能使紫砂壶艺术得到发展，并强化自身古韵气息，增强紫砂壶的文化底蕴，更利于壶的传播与发展。

此件“筋纹仿古壶”可以说是一件既传统又创新的作品。通过对此壶的整体分析，笔者揭示了筋纹与仿古壶型结合呈现出的新特质，实际上是对紫砂壶传统造型与工艺手段的一种认可。传统韵味是紫砂壶的重要气质特点，代表着中国传统审美特征，此件紫砂壶向欣赏者们展示的正是一种传统美的力量，这也为以后紫砂壶的发展打开了思路，促进紫砂壶艺术的传承与创新。