【摘 要】从“春柳社”创始人李叔同等人,1907在中国演出的《茶花女》开始,话剧在我国正式着陆已有100多年。随着时代的发展,话剧逐渐走近了人们的生活,话剧的表演形式、风格愈加多元化。作为一名话剧演员,在出演了诸多不同剧目,不同导演,不同团队的话剧后,关于表演,我总结了一些心得和领悟,其中我认为很重要的一个关键词就是:演员要善于体验。
【关键词】话剧演员;体验;感受力
引言
在我中戏的毕业大戏《名扬四海》里,有一句集体说唱的台词,“演员,是世界上最困難的职业……”。应该有很多人会质疑,尤其是对于话剧、影视剧演员来说。不就是,背背词儿,动动嘴皮子,走走导演规定的调度嘛。或在某个角度来说,演员的门槛确实不高。只要四肢健全,口齿清晰,可正常交流,你就能成为一名演员。但想要成为一名优秀的话剧演员,能塑造一个成功的舞台形象,就不是那么简单的事情了。
其实,想要塑造一个相对成功的角色,需要的不仅仅是背词那么简单。人物的舞台语言、形体特点,以及角色在规定情境下内心视象、想象力、感知力、爆发力等等都是需要下功夫的。少了任何一个环节,所塑造的角色,就会减少一些可信的冲击力。从而不能很好的与观众产生共鸣。
从在校时期到步入社会的工作当中。我很幸运的在多位著名导演的指导下,饰演了很多不同时代、不同人生、不同性格的角色。在宫晓东导演的《雄关漫道》饰演男主角毛泽东,李伯男导演的《天真之笔——郁达夫》饰演男主角郁达夫,查明哲导演的《徽商传奇》饰演男主角程梦溪。在这些剧目中,我获得了作为一个演员弥足珍贵的舞台经验、演技提升等等。那么,就以我本人为例来聊聊,演员在话剧创作中的一些体会吧。
1.何为演员的“体验”
斯坦尼斯拉夫斯基说:“我们处在舞台的每一个瞬间,都应该充满着一种信念,即相信自己所体验的情感的真实。这就是一个演员在舞台上所必须具有的内心的真实,以及对这种真实的纯真的信念。”
最近看了配音类节目《声临其境》,大多都是一线的实力演员,主持人在与声音大咖们交流时,总会问到一个问题,谈谈对于表演的心得。王劲松说:用心,宁静说:没有表演,有的说:真诚。其实,说的都是同一个意思:体验。也就是大家说的:“走心”!是的,演员塑造人物时的情感体验,是演员塑造人物形象的重要手段。
托尔斯泰说:“艺术是用艺术家所体验的感情感染人。”那么到底什么是体验呢?
在我们的生活中,我们听到、看到,感知到的事物或情景,都会产生一定的心理过程,我们经历的这些心理就是体验过程。而塑造一个角色就要去,体验角色的内心情感。只要经过对角色的思想情感的深入细致的体验,再加上演员的必备的舞台技巧。就可以创造出鲜活可信的人物形象。
2.如何让“体验”来的更准更真
表演时,演员在创造人物形象时很重要的是:创造出人物的情感体验。那么,让体验更真实准确就需要一些必要的准备。
首先,要从剧本出发,了解全剧的时代背景和角色的故事背景(性格、年龄、地域语言特点)。不同的时代和社会背景造就了那个时期人们特有的思想活动和行为。比如,话剧《李叔同》中我饰演的陈荣燊,表面不学无术,放荡不羁的他,虽然是被母亲逼迫去日本留学,但在当时,甲午海战之后的民国时代,学以长技以制夷的大历史背景下,他接触了许多先进思想和结识了很多进步青年,从而加入了在日同盟会。最终,他忍痛放下心怡的日本女孩雪子,抛下母亲,为国家献出了宝贵的年轻生命。陈荣燊的爱国情怀、他表面是放浪不羁、内心的狂热柔情、前后剧情的反转、国家大义之下的抉择,在我通读剧本之后,看到了角色的质感、丰富的人物性格,可爱的人物设定,都是合理可信的。我也因此,被角色吸引感动。这就体现出通读剧本的重要性,它是演员准确正确“体验”角色的基础。
再此基础上,就要开始从角色本身去体验内心活动了,让内心充实、具体、真切就需要用敏感的触角去捕捉每一个细节。那么就需要演员的感受力使体验更真切,丰富的“内心独白”让体验更具体。
我在郝戎导演的《赵氏孤儿》里饰演赵盾(三朝重臣,孤儿的祖父)。
例:第四幕最后一场:
屠案贾:这是你的儿子?
程 婴:是,这是我的儿子!
屠案贾:如果你想让我相信你,你就亲手杀了他
赵盾家族被仇人屠案贾灭门,唯独其孙逃脱城内。卒下令封城,诛杀所有刚出生的婴儿以绝后患。除非有人主动交出孩子。在公孙杵臼的配合下我的管家程婴假装卖主求荣主动交出了这两个孩子,将其并排放于屠案家中,屠疑有调换之嫌,绑来赵盾当面对质。在屠亲手了断这孩子之前,他在这两个婴儿中间走来走去,犹豫不绝。
这一场赵盾虽然不是舞台焦点,台词不多。但我的“体验”是最丰富而复杂的。当听说是程婴把我的孩子带到了屠府时,我脑海里先是一片空白。后来就开始不断的猜疑:怎么会是他呢,他跟了我这么多年,他的命的都是我给的,他怎么能背信弃义背叛我!不对,他不是这样的人。可是,他说是为救他自己的孩子。这个畜生为了自己的孩子就……惘我对他多年来的信任。可依我看来,他不是如此小人。先看看再说。 那如果他是在骗屠案贾,那为什么他不给我一点暗示呢?啊,程婴你竟然鞭打老丞相。是不是苦肉计呢?怎么,你还要亲手杀了公孙丞相!好你个程婴,这么些年老夫可真是看错你啦!以上这些判断的过程,就是我设想的赵盾的“内心独白”,体验到他们就会有猜疑、生气、痛苦、愤怒等情感,而这些丰富的“内心独白”就使体验更加具体、真实。
3.好的体验促成好的的交流
表演都是通过相互刺激、影响及相互适应的舞台交流过程中产生出来。演员个人有了对角色丰富具体的情感体验后,就为真实有机的表演交流打下了好的基础,比如,对手突然大声哭起来,我会观察对手的行动,一个移步、抬手、脸上的表情等等去观察对方,通过这些去体验对方,并产生相应的变化。在生活中,哪怕是蚊子的声音,人都会立即做出相应的反应。更别说源于生活,高于生活的话剧舞台了。大学时老师们总会说:“你演的不是人,你这不是人的行为!”大多是因为没有体验和疏于交流。演员对变化和刺激,没有真实的接受和反应,违反了生活最基本的规律,才使得表演不够真实,不够有机。
4.结语
个人形象、舞台经验、人格魅力、生活阅历、文学修养等等,都是成为一名优秀演员的主客观因素。人生百态,一人一世界。演员会不断的接触到不同的角色,饰演不同的人生。15年在“金狮奖”的领奖台上,身边包括我们熟悉的郭达老师,都是比我年长很多的老师专家,跟这些德高望重的演员们比我就是个学生。我希望自己永远是个新人。永远是张白纸,只有把那些未知有趣又新奇的事物一件件的记在纸上,刻在心里。演员才会拥有更强大的生命力。话归主题。有句话说:在真诚面前,任何的技巧都是苍白无力地。我赞同这个观点。“走心”的表演,细腻的诠释你所饰演的每一个角色都会有血有肉,直戳人心。我愿成为一个“走心”并“戳心”,得“心”应手的好演员。
作者简介:刘建福,中央戏剧学院07级表本,国家二级演员。
个人奖项:2014年获第九届中国话剧金狮奖;金狮表演奖;2015年获第二十五届上海白玉兰戏剧表演艺术奖;新人主角奖佳主角奖;2016年获第六届国际戏剧“学院奖”(表演奖);最佳主角奖;019年获“新松计划”浙江省话剧演员大赛A组 银奖。