左图西班牙艺术家David Moreno坐在展览现场。他善于用钢丝.电缆等材料创作出看似2D草图的雕塑作品。右图艺术家创作于2019年的雕塑作品FamilyConnection远看犹如一幅黑色铅笔草图。本页1.作品Pequena Communidad是一个由4个房子相连而成的装置。2.展览现场,前排为Puzzle Construction 1,后面悬挂在空中的是”Pendant Floating Community”系列中的两件作品。3.作品Up stairs /营造了一个通向大门的楼梯的场景。
David Moreno
2020年1月11日至3月7日
上海黄浦区北京东路256号唐妮诗画廊
流畅的运笔、具有浮动感的构图……观者在距离画廊白墙两米外欣赏David Moreno的雕塑時,仿佛在欣赏一张张建筑素描,自然而然地借用二维平面的术语去描绘他三维作品的创作。在于唐妮诗画廊举办的最新个展,上,这位出生于巴塞罗那的艺术,家展示了“绘制”一件雕塑的可能性。他用碳钢、铁、铜、银等金属材料,以类似于素描的笔触“画”出,立体的建筑结构。更有趣的是,随着观者的视线围绕雕塑上下左右移动,他们可以在.个有限的雕塑里看到无数不同角度下的“建筑素描”。之所以选择“建筑”来探索跨越维度的创作形式,是因为“房.屋的形状是一个个盒子,最具有识别性,而且它们又像一个个人,门和窗就是它们的嘴和‘眼睛”。
Moreno并没有专业学习建筑的背景。在前往鹿特丹成为独立艺术家之前,他跨越了多样的创意领域,并在其中不断累积艺术的浓度一他先后在剧场制作大型道具、学习插画与平面设计、主修雕塑专业,最后在巴塞罗那大学成为一名教师。
回想过去与艺术为伴的20年,Moreno认为,在大学教授电子游戏专业学生渲染模型的经历可能最直接引导了他的创作手法。“用3D软件渲染游戏里的一幢房子,速度可以非常快,但把它们转化成雕塑非常慢。不过,如果你只让房子存在于游戏里,你就错过了让创作与重力对话的机会。”Moreno说道。
在他的作品中,每根线条都经过耗时的精密焊接,每一条曲线都由他自己手工弯曲。“我无法抵抗重力,也需要尊重材料本身的特质,有时是材料指引我该往哪里‘下笔。材料本身具有不可控性,其实我们的人生何尝不也是这样?”
Moreno创作的“房子”通常具有一个开放的底部,或是结构松散,或是由首尾相连的曲线环绕,最终呈现出如同岛屿一般飘浮于空中或悬浮于墙上的轻盈视觉效果。这种轻盈感不仅仅是因为“建筑”显形在二维与三维之间无法捉摸的界限中,也是因为它们的存在划分出处于概念与实现之间的一种中间维度。