特殊的演奏技法对河南筝曲创作风格的影响探索

邢柯

摘要：古筝是中华民族最古老的具有本民族特色的传统乐器之一。值得庆幸的是，中国古筝至今仍较完整地传承着其艺术流派。其中，河南筝艺术流派不仅是中国古筝最古老的流派之一，而且具有十分重要和不可替代的地位。本文从河南筝乐的历史发展、创作风格的表现、特性演奏技法及主要代表流派几个方面，试图对演奏技巧和河南筝曲创作风格的全貌进行阐述。

关键词：演奏技法;河南筝曲;创作风格

一、河南筝曲的发展历史及艺术风格

1.河南筝曲的历史发展

河南筝曲的形成可追溯至豫剧、曲剧、南阳大调曲等民间戏曲和民间说唱，南阳大调曲的形成应以“汴梁小曲”为基础。明代中期以后，朝政日益衰败，朝廷官僚对农民的剥削和压榨变本加厉，大规模的土地兼并，迫使农民纷纷流散到城市。汴梁小曲几经演变、流传到了南阳，后被南阳城乡的民间艺人融入本地流行的民歌、小调，变成了独具地域特色的“南阳大调曲”。随着“南阳大调曲”的盛行，伴奏乐器不仅是其有机的组成部分，而且逐步地独立发展出来，有了自己独立演奏的曲目，形成了自己獨有的演奏风格。河南筝流派即由“南阳大调曲”中的板头曲、河南说唱曲牌等逐渐演化中脱颖而出，成为重要的中国古筝艺术流派之一。

2.河南筝曲的艺术风格

河南筝曲的旋律特征极具地方性风格，演奏风格淳朴、泼辣，河南筝的曲调歌唱性很强，旋律中四、五、六度的大跳很多，于清新流畅中见顿挫雄壮;频繁使用的大二、小三度的上、下滑音，从而筝曲风格纯正朴实，具有中州古调的特性风格。在演奏风格上，不管是慢板或是快板，亦无论曲情的欢快与哀伤，均不着意追求清丽淡雅、纤巧秀美的风格，而以浑厚淳朴见长，以深沉内在慷慨激昂为其特色。

二、特殊的演奏技法的地方性成因及传承发展

1.河南方言与演奏技法的联系

河南方言独特的发音造就了河南筝流派，河南方言中阴平一般读为升调，阳平则读为降调，上声一般读为一声，去声则读为三声，这与普通话区别很大。在河南方言中升、降调比较多，是与其阴平、阳平字用的较多有很大关系，这一特点反映了以“依字行腔”为创腔手法的河南大调曲中，形成了唱腔旋律上滑音的频繁出现。

当河南鼓子曲曲牌或板头曲被改编变为古筝曲时，这种“依字行腔”的特点即运用了大量上下滑音、颤音等技法进行诠释，这一技法进一步证实了河南方言对其地方音乐的影响。河南筝曲是从大调曲的唱腔中来，并利用其乐器自身的特点，展示着每一个音运用左手行韵的音响效果，它再现了生活中的语言声调，并以古筝作品的语言韵味化特点行腔做韵，成就其典型的特征与风貌。

2.河南筝曲中古筝的特殊演奏技法

河南筝曲之所以称之为流派，与其独特的音色表达和技法运用是密不可分的。右手奏音，左手补韵是弹奏传统筝曲的一个基本规律。

游摇是曹东扶为表达悲痛哀伤的曲情而设计的。它比大指摇的密度要稀疏的多，实质上是带有一定时值的连续均匀的托劈，但其触弦位置在不停的变化。开始游摇时离琴码较近，逐渐向岳山移动，音色由朦胧渐变明亮，或由明亮渐变暗淡，力度由弱渐强渐弱，空弦上没有游摇指法，他是配合左手颤音与滑音的技巧同时进行的，这种技巧组合把强烈悲痛、哀怨的情绪表现的淋漓尽致。

倒踢正打：就是大指、中指同时向外弹出，中指再勾回来。它能加强音量，丰富音色。倒踢正打常见于大指与中指同时向身体外侧接触弹奏琴弦，之后中指再向身体内侧正打回来，这就形成了曹氏非常具有特色的一个指法。

扫：右手大指从高音至低音区进行花奏，这个指法是王省吾《花流水》中特有的。

打音：左右手同时用力，右手演奏琴柱右侧有调音高，左手于琴柱左侧快速并同时按下此弦，后迅速放开，现在称之为点按。

密摇：右手大指连续快速的托劈，每拍约个分音符，熟练时也可更多。密摇并没有强调音头的效果，非常顺畅的出现在乐曲中，乐曲听起来更加流畅。

3.不同代表人物演奏技法的创作风格对比

曹永安在演奏河南筝曲《高山流水》时，对于八分音符的大部分“宫音”，运用小颤加回滑音的演奏，更为贴近河南大调曲的特色，更加注重形象的刻画及内心感受的描摹，仿佛“高山流水觅知音”的画面浮现于眼前。在创新指法中不得不提的是游摇与倒踢正打。曹东扶的演奏，在十分严谨而又善于创新的同时，遵循传统曲调的韵味，大气、华丽、壮阔，其着力点放在了对音乐变化的处理上，这种变化包括在乐曲结构、音乐表情、右手指法的开拓与创新等。

王省吾演奏的《花流水》风格古朴且耐人寻味。对于八分音符“宫音”的演奏，运用了独特的回滑音效果，使乐曲呈现了大调曲唱腔行韵的影子，独特的打音技巧使河南浓郁的地方特色马上显现出来。其结尾句的小节有别于曹东扶版本，曹东扶《高山流水》的结束音落于“徵”音，而王省吾《花流水》的结束音落于“宫”音，调式感更加明确、稳定。王省吾的演奏则淳朴、隽永，极具民间音乐的韵味，演奏时加入大调曲唱腔的音乐元素，其着力点在于左手的吟、揉、滑、按，右手演奏呈现出不拘小节的洒脱，左手技法的介入则打破了中国传统文化中的对称原则。

三、河南筝派演奏技法与代表人物发展传承出现的问题

社会文化的变化是艺术发展的动力，上世纪七、八十年代以来，西方现代作曲技法在中国音乐创作领域的兴起推动了古筝新技法的创新，随着多元化进入艺术交流之中，以及各门类艺术的不断发展与创新，河南筝派传统筝曲局限性逐渐凸显出来。一方面，新的技法的不断出现使河南筝派传统筝曲面临消失的危险;另一方面，筝曲內容题材越来越丰富，音乐向着多元化发展，也在不停的挤压着传统流派筝曲的生存空间。目前，河南筝派却少有风格独特的河南筝曲流传，人物传承与演奏技法创新是河南筝派发展受到制约的一个主要原因。在新的社会文化背景下，我们更应该清醒的认识到，继承传统和发扬创新是不可缺少的。

四、结语

河南筝派作为中国古筝几大流派中一个重要的流派，它的艺术魅力必然是我国传统音乐文化中不可缺少的一部分。在几千年的发展历程中，每个时代的作品都鲜明的表现了当时人民的生活面貌。任何艺术形式的生命力不光在于的传承，更在于在保留其原有的风格基础上更好的发展和创新。

参考文献：

[1]钱源源. 河南筝曲地方性风格及其成因之探究[D].西南大学，2016

[2]宋曼.河南筝派的音乐风格及演奏技法[J].教育教学论坛，2013（10）

[3]陆媛媛. 河南筝派的艺术风格及演奏特征[J]. 南通大学学报（社会科学版），2011（2）