郑忠光
摘 要:我国高校美术教育发展比较晚,还有很大的发展空间。想要全面增加大学生的美术知识和艺术素养就应该加强对美术教育的重视,增加现代美术理论教学,找到大学美术在教学模式和实践的问题,并采取必要措施提高大学美术教水平。本文根据大学美术教学进行研究,首先介绍了现阶段大学美术教学的重要意义,然后介绍了我国当前大学教学过程中出现的问题,最后介绍了对现阶段大学美术教学的建议。本文希望对大学美术教学的研究,为我国未来大学美术教育发展提供新的发展方向。
关键词:大学;美术教学;改进
随着我国教育改革的不断深入,国家对于学生综合素质越来越重视。大学美术作为最重要的艺术学科,对于学生的动手能力、审美能力和创造力等方面具有非常重要的意义。但是对于没有美术基础的学生来说,大学美术的难度比较大,很多学生根本就没有美术基础,学习兴趣普遍不高,所以美术教学质量一直不高。另外,在我国的传统教学理念影响之下,大学美术老师在教学过程中没有随着时代改变教学模式。所以,大学美术老师应该认真分析在教学和学生学习出现的问题,并采取有力的措施提高学生美术学习成绩,进而增强学生的创新能力。
一、现阶段大学美术教学的重要意义
美术教学是基础的艺术学科,对于学生的审美能力、创新能力以及综合素质都有十分重要的影响。学生通过美术學习可以缓解日常学习的压力,培养学生对于生活的热爱,学生可以带着感情去体验生活。其次,美术可以让学生走出课堂亲近自然。学生会通过美术的学习和名家作品加深对于历史、文化和思想的认识,进而不断提高自己的分辨能力、完善价值观念和人格建立。美术也是和生活联系最紧密的学科,学生通过美术的学习可以培养学生的动手能力,进而提高学生的综合能力。
二、当前我国大学美术教学过程中出现的问题
大学美术是艺术学科中基础的人文学科,也是培养学生审美能力和创新能力的学科。但是,最近几年,我国高校领导的观念还停留在十几年前,他们认为美术学习和学生的综合素质没有必要的联系,对于美术课程也没有足够的重视。学校没有精确的定位,美术老师自然也不会重视,教学效果肯定不会理想。另外,大学美术老师专业素养和创造力是建立在大量理论知识基础上的,不少学生看到比较抽象的理论就会产生厌恶的心理,老师也是按照教材正常上课,这样美术教学成绩肯定不高。
三、对于我国大学美术教学建议
(一)大学美术老师改变教学模式
随着教育改革的发展,大学美术老师在教学过程中应该注意不断改变教学模式改进教学方法,把课堂理论和现实生活相结合激发学生对于美术的兴趣。大学美术老师应该改变传统以老师为主的模式,让学生成为课堂的主人,老师扮演领路人的角色。这样学生就可以和老师进行无障碍交流,增加学生和学生、学生和老师之间的交流,不仅增加师生之间的关系,而且也有利于美术知识的传播。另外,美术老师应该把学生分成不同的小组。老师在课堂上布置作业,让每个小组共同完成一个作品。每个学生完成作品的一部分,最后完成整个作品。美术老师根据每个小组的作品让学生进行评价。这样不仅可以锻炼学生团队之间的合作意识,而且学生的审美能力和创造能力也会得到锻炼。学生在愉快的课堂环境中学习美术知识,在不知不觉中美术素养就会得到提高。
大学美术老师在上课之前应该对学生的情况进行深入的了解,根据学生的特点进行教学。有的学生喜欢游戏,有的学生喜欢动漫,有的学生喜欢萌宠。老师应该根据学生具体情况采用不同的教学方法,因材施教。学生看到自己喜欢的东西一定会提高积极性,学习效果肯定事半功倍。面对学生参差不齐的成绩,老师应该不同对待,毕竟并不是每个人都是艺术家。有的学生成绩比较好,老师应该进行表扬,让他的作品在学生之间流传。当学生成绩不好的时候应该进行鼓励,让学生明白只有不断学习才能积累经验,才能创新,最终提高美术成绩。
(二)美术老师利用信息化技术丰富课堂
大学美术老师应该利用信息化技术丰富课堂内容。在传统的美术教学课堂中,美术老师一般都是在课堂上展示图片、绘画等形式进行教学。这种传统的教学模式效率一般不高,而且课堂形式比较单调,长此以往,学生很容易产生厌学的情绪。所以大学美术老师应该充分利用现代信息化技术进行教学,通过多媒体把需要的图片在课堂上进行播放。老师也可以利用互联网找到更多图片,增加学生对于美术的认识,让学生更好理解每个作品的真实意义。在绘画演示方向,老师可以在网上直接找到绘画的主播直接在线教学,老师和学生一起评论美术的各种细节。这样学生也能更好认识美术,更快掌握绘画的技巧。
(三)学生专业学习和职业发展的融合
大学美术是提高学生观察能力、审美能力、鉴赏能力和创造力的学科。学生不但要精通基本的美术理论,而且还应该让学生的美术学习和专业发展和未来发展进行完美的融合,这样才能激发学生的学习兴趣,充分施展美术的学识,提高美术学习成绩。美术和其他学科和未来职业设计都有着千丝万缕的联系。唐伯虎,明代著名的画家,诗人和书法家。唐伯虎就是在考场失意之后,埋没于诗画之间。终成一代画家。他在艺术上取得那么高的成就就是因为他把美术和文学进行有效融合,并且利用自己的创新思维创作出令人称赞的作品。所以,大学老师应该不断创新自己的教学理念,注重艺术和现实之间的整合,让学生在美术学习过程中不断提高自己审美能力,而且把美术和自身未来职业进行反复练习提高社会竞争力。
四、结论
总而言之,大学美术是学校培养学生美术知识、审美能力和创造力的基础课程,也是学生综合素质提升的课程。所以,大学美术老师应该重视美术教育,让学生增加对于美术的认识和关注。老师在教学的过程中应该改变教学模式,采用正确的教学方法,改变评价和考核系统。学校应该积极分析美术教学,并且针对教学过程中出现的问题进行改革,根据学生的特点进行教学。大学美术老师在教学中应该不断总结经验、不断创新,这样才可以提高学生美术成绩,大学美术教育才能真正提高学生的审美能力和创造能力,为社会培养合格的人才。
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