游戏角色原画的设计要点探究

□王蔷 广州工商学院

随着文化产业政策的日益完善和对游戏行业的潜在价值认同，游戏原画师成为许多人梦寐以求的职业。游戏原画师为游戏研发服务，决定着整个游戏的风格定位；他们根据策划文案，设计出整个游戏的美术方案，为后期的制作提供标准和依据；他们用自己的想象力和创造力构建虚拟空间，给观众带来美轮美奂的视觉盛宴。专业为游戏行业提供业内信息的CMP Game Group 调查显示，目前美国在游戏开发方面的从业人员和销售专业人士约有39700 人，在从事开发工作的人员中，大约65%是美术员工，其中最为关键的就是原画师。

游戏角色不仅是游戏剧情的引领者，也是游戏世界观的一个缩影。为了制作出更高品质的游戏，游戏行业对游戏角色原画师提出了更高的要求。

一、游戏角色原画的素材收集

收集素材可以帮助我们更深刻地理解游戏的世界观，形成设计思路。不同时代、不同地理位置、不同文化特色都会产生不同的人物形象，在收集素材的过程中，我们会开阔视野、拓展思路，在脑海里形成一定的视觉印象。素材不一定是图形，也可以是文字，是对某一特定文化或某一种族的具体描述。许多行业前辈在创作一款游戏前会做大量的素材收集工作，以保证他们设计的人物形象是合理的、经得起推敲的。例如，北欧神话题材的游戏有六大种族，分别是人类、兽人、矮人、牛头人、精灵族和巨魔。每个种族都有各自的图腾和服饰风格，由于生存环境的差异，不同种族的体型也有着巨大的区别。如果在前期没有做好资料收集工作，原画师就很难设计出符合游戏世界观的原画作品。

二、游戏角色原画的设计要点

（一）人物比例

达·芬奇曾说，任何美感都是建立在神圣的比例关系之上的。所以，游戏角色原画设计的人物比例至关重要。肩膀、胸部、腰部及臀部之间的比例关系，直接决定着角色的整体形态。Q 版游戏角色形象虽然是经过夸张之后所得的，但也有其独有的比例关系。例如，最近大火的《哪吒之魔童降世》，三头身的幼年形象比六头身的少年形象，更加呆萌可爱。但不论三头身还是六头身，只要各部分的比例关系协调，人物形象就会生动逼真。

（二）整个游戏的世界观和故事剧情

设计在给人们足够自由的同时，也带来了必要的约束。我们不能随心所欲地按个人好恶来设计角色，人物背景和故事剧情能让虚拟的游戏人物在屏幕上更有融入感。角色的设计应该符合整款游戏的时代背景，即使是架空的时代，也要符合故事本身的世界观。如图1 所示，《双生精灵——暗夜精灵》的人物来自北欧神话。精灵族的特点为长耳、聪慧美丽、身材颀长；生活在森林深处的枯井旁边，与各类小动物为伴。因此，精灵族的背景和特点在作品中要着重表现，这样的设计才更加严谨科学，才能让观者产生共鸣。

图1 《双生精灵——暗夜精灵》

（三）角色的性格特征

在我们的生活中，Cosplay 已经比较常见了。Cosplayer 经常扮演自己喜欢的游戏角色参加派对或大型公益活动。事实上，他们装扮的含义不仅仅是一种外表上的形象化，更重要的是交接Cosplay 人物的性格和内心世界。他们喜欢的不仅仅是角色的服饰设计，更多的是喜欢角色本身。这就要求设计师在进行设计时，关注角色的性格特征，抓住某一特点放大，以此来突出人物的个性特征。

（四）抓住设计重点

一个好的游戏角色设计就像LOGO 一样，简明易辨。或是夸张的形体比例，或是独特的发型，或是体现人物背景的装饰细节，或是精致或丑陋的五官等，只要抓住一个着重点去表现即可，切忌面面俱到。通常情况下，凸显人物某一特点可以使游戏角色更加经典。

（五）联系角色技能进行设计

如何让自己设计的游戏角色更加具有说服力，更容易被玩家所接受呢？一个行之有效的方法就是将角色与他的技能相结合。角色服饰、盔甲及武器的设计都与他的技能息息相关，只有言之有物的设计，才更容易与观众产生共鸣。图1 中绿色的瓶子是设计的亮点，但也会招来质疑。如果把它与下边的小精灵联系在一起，就会使人产生联想，难道这个瓶子是小精灵的居所，使绿色的液体是豢养小精灵的毒液？如此设计，使绿色瓶子不仅不会显得突兀，反而成了整个画面的点睛之笔。

影响一款游戏成败的因素有很多，而游戏角色设计无疑是最重要的一项。为了使整个游戏的世界观和故事剧情更具说服力，游戏角色原画师要不断完善人物的形象特征，以提升游戏质量，推动游戏行业的进步和发展。