正气仁心，三足鼎立——论“如意狮鼎”的造型构成与艺术气韵

严志军

中国传统手工艺品多样精湛，代表着中国在不同历史时期文化、审美等的发展与特点。饮茶是中国人的传统习惯之一，由此衍生出的茶文化、茶道文化更是影响了许多国家。伴随茶道文化而生的是人们对烹茶器具艺术性的追求，中国传统茶壶以陶瓷材质为主，其中陶制茶壶以韵味古朴，典雅大气的风格更受人们关注，因此紫砂壶的诞生是有着深厚基础的，一经诞生就受到茶道爱好者与艺术收藏家的青睐。明朝正德年间后紫砂壶制作渐成潮流，发展至今已有诸多款式，加上后代手工艺人对紫砂壶艺术的发展与创新，使紫砂壶艺术保持着繁荣局面。

此件“如意狮鼎”紫砂壶融合了古代三足鼎的造型与紫砂壶陶刻、雕塑艺术等，用具有中国文化象征意义的狮子造型作为装饰，赋予壶深厚的意蕴。壶整体气韵深厚，正气凛然，尽显大国风范。与儒雅脱俗的紫砂壶相比使人更感新奇，感受到紫砂壶艺术的另一种气质面貌，有利于了解紫砂壶艺术的多元性。

三足鼎是紫砂壶之中的经典造型之一。鼎于中国春秋战国时期出现，因发展繁荣形成了“青铜时代”。各式各样的鼎的造型为紫砂壶创造提供了源源不断的灵感，其中三足鼎造型比较受手工艺人的喜爱。此壶主体可分为圆身与壶脚两部分，壶身类似于一个大碗的形状，是十分标准的圆器造型。壶身线条简约柔和，曲面利落干净，肩部宽大平滑构成壶身顶部，与壶身形成的转折使边缘线条更加清晰利落，强调紫砂壶线条美感。壶底部有三只精美的三角形壶脚，手工艺人在小小的壶脚中也进行了细致的处理，壶脚与壶身连接处较为宽大，能够保证稳定性，向下则变细形成外撇的脚与平面相接。三足的造型虽然简单但从几何结构上看却是最为稳定的设计，体现出中国古代手工艺人的艺术智慧。

从壶的下部向上看是短小精悍的壶颈部，用于承接简朴的圆形壶盖。壶身两侧宽厚的壶嘴与把手在大小比例与气韵上均与壶身主体保持一致，线条上流动自然，使壶更加鲜活有趣。从壶的整体结构上看，三足鼎的造型是十分清晰的，手工艺人主要运用打身筒的技法塑造出壶身，再制作好各个部分与壶身进行镶嵌，将紫砂壶圆器的基本成型技法的细致呈现出来。

此壶的装饰分为两部分，首先是壶肩部的陶刻文字，手工艺人运用色刻技法使文字更加清晰有力，所刻内容为“气以集义为正，心不违仁乃安”，这两句所说是人养浩然之气的方法以及如何保持仁义之心，是人对个人道德修养的追求。另一部分装饰在壶钮部分，这是此壶的点睛之处，也是壶内涵气韵的重要来源。壶盖中央是一只雕刻得活灵活现的狮子，狮子四足傍地，力量十足，肌肉线条毕现。狮子仰天长啸，十分霸气，在手工艺人的精心雕刻中鬃毛清晰，尽显王者风范。这一雕刻既是壶主题的来源，也充当了壶钮的角色，将实用性、文化性与艺术性融合起来。狮子在中国传统文化中象征吉祥、繁荣与平安，中国人常以狮子雕像放置于大门口以祈求吉祥如意。此壶同样采用了狮子的吉祥意蕴，使壶于大气庄严中包含人类最朴实、最贴近生活的美好理想，说明了紫砂壶艺术能够灵活表现高雅文化、民俗文化，是对紫砂壶艺术表现力与丰富内涵的一种肯定。

此壶在泥料的选择上也体现出如意的意蕴，棕红色的壶身通体细腻柔和，具有温和的风度，与端正的浩然之气及如意的表现都是相通的。壶的色彩质感是紫砂壶泥料特性的展现，在泡养之中壶的光泽逐渐显现，这正是养壶的乐趣，在日积月累中去养成正气仁心，感受那份如意吉祥。

此件“如意狮鼎”是一件造型结构十分丰满的紫砂壶作品，尤其是那逼真的狮子壶钮，让欣赏者能清晰地感受到紫砂壶雕刻技法的精湛。壶整体简约大气，无论是如意的内在意蕴还是外在的“狮鼎”造型均有极好的展现，这样能使壶的“骨肉”完美贴合，外形与气韵融为一体，最终成就自身美感与价值。

结 语

本文所运用的是一种由整体到局部、由外向内的分析方法。鉴于此壶清晰的结构，我们对各个部分都进行了较为详细的分析，其目的在于揭示三足鼎这一造型的深厚性与紫砂壶制作技法的精湛性。之后对装饰部分进行说明，尤其强调狮子壶钮的重要作用；最后结合壶整体色彩、质感，在感受壶气韵的同时理解其中吉祥文化，较为完整地完成了对此壶的鉴赏，充分感知“如意狮鼎”的外在美感与内在价值。