《山海经》神兽形象再设计的应用研究

孙小丽

摘要：随着时代的不断变迁，在传统的艺术形式中，融入了很多外来文化和新潮艺术，使如今的艺术形式朝着更加多元化的方向发展。对于《山海经》而言，如今大部分的影视作品都来自此书，但是当代年轻人对于该书的了解则相对较少，所以，本文主要以一个全新的视角，对《山海经》中的神兽形象进行再设计，将神兽形象与当代年轻人审美情趣完全符合的作品设计出来。

关键词：山海经;神兽形象

现阶段，中国的艺术正在朝着多元化的方向进行发展，而人们最需要思考的问题，就是如何对传统文化进行坚持和传承，并且以此为基础，进行相应的创新。随着外来艺术文化的进一步引进和涌入，整体的艺术形式也更加新颖，因此，在对传统文化进行解读和思考的过程中，也带来了新的角度，而对《山海经》中的神兽形象进行再设计，不但是对中国传统文化的一种重要的研究和传承，还是对中国传统文化的一种创新型的思考。

一、《山海经》神兽形象的视觉语言解读

（一）《山海经》神兽形象的“象征”之美

在实际的《山海经》中，存在的任何一个“神怪”，都有着外形想象极其怪异的问题，而且将特殊的吉与凶的象征赋予了进来。下面就对人们非常熟知的羊与虎的象征特点进行深入的分析和探讨。

美的起源是羊。而“美”字的构成就是“羊”和“大”。因此，这里就将“善羲”“吉祥”的意思进一步引申了出来，此外，对于羊而言，其还有另一层含义，即对财富的象征。在实际的《山海经》中，羊的形象元素是被拆解和分散开的，而且在各个神兽的形象之中，都有羊的构成，但是这对它本身的象征意义并没有任何的影响。举例来讲，在书中，有这样一种神兽，名为“驼围”，主要的特点，就是它的头上长了一个非常大的羊角，而且它在每次出现时，周身都会环绕着神光，由此可见，其能力和神力均非常强。而在它的头上，存在羊角，有着象征之意，即勇敢和无畏。在大部分的情况下，羊的含义都是极尽美好的，但是也有少部分的情况下，具备“灾难”的象征含义。在《山海经》中就记载了这样的一个神话故事，而且在该神话故事中，有一个自然灾害凶兆的神明，它的外形特点就是身体部位长了一个非常大的羊角，只要这一神兽出现，就会风雨不顺，庄稼颗粒无收。

在《山海经》中，还有一个经常出现的形象元素，就是虎。而且在早期人们的传统意识中，认为虎与羊这两者有着对应的象征寓意，即阴阳，也就是说，不但可以对美好的事物进行象征，还可以对血光之灾进行象征。在《山海经》中，有这样一个神兽，名为独峪，其外在形象具备狗头虎身的特点，透过其外表，就可以进一步感受到王者的风范，既象征了虎的力量，又象征了虎的威猛;此外，在该书中还记录了这样一种神兽，它外表具备虎身的特点，但是有九尾，且是人面，有着如虎一般的爪子，名为“陆吾”，其主要就是扮演守卫者的角色，对皇帝的帝都进行守卫。此外，还有一个众所周知的形象，就是四大神兽之一，名为“白虎”，而且先前的人们对老虎极为崇拜，渴望自己可以拥有老虎一样的能力，因此，就塑造了各种各样奇特有趣的神兽形象。但是先前的人们虽然对老虎非常崇拜，但也对其非常惧怕，因此，才将另一种战乱和自然灾害的蕴意赋予了进来。此外，在该书中，还有一种名为“梁渠”的神兽，它的外形与狸非常相似，长着虎爪，而且只要这个神兽出现在某個地方，则这个地方就会发生连年的战乱。

（二）《山海经》神兽形象的“思维”之趣

在塑造深化形象的过程中，对于《山海经》该书而言，其蕴含的深化思维最为古老，但是也最为典型。其中，翅膀的主要象征意义，就是人们对于天空的一种崇拜;巨眼的主要象征意义，就是对于超乎寻常视力的一种崇拜;一些猛兽的主要象征意义，就是对超凡力量的一种崇拜。原始时期的先民们认为，不论是天与地，还是万物都有着丰富的情感及顽强的意志，因此，在某种角度上，可以与人自身进行交流，而这交流具备神秘性的特点。他们对于祖先极为崇拜，对图腾极为信仰。他们认为整个世界都是鲜活的，是具有非常旺盛的生命力，而且普遍存在着超越自然的神奇力量，以及精灵们。

在对神兽造型设计的过程中，先民不但将自身对于生命的理解融入了进来，还将其自身对于自然的认识全面地结合了进来。在《山海经》这一书中，所展现的神兽，不但造型奇特，还具备形态多样性的特点，而且创作者在对其进行创作的过程中，不但对原有物象的正常结构以及语义表达进行了解构，还把自身的理解融入到了各种各样的形象之中，进而使内外逻辑奇妙且荒诞的结合在了一起，对常规思维的表达规则进行了超越，而且将非逻辑的手法采取进来，使一种情理之中，但是又意料之外的设计效果全面形成。将一些艺术手段应用了进来，例如拼贴、交错等，使人与物以及灵这三者完全结合在一起。

而在如今的设计中，将异形的思维模式深入进来，可以使设计师在创作的过程中，拥有无限的可能。举例来讲，在日本有一个著名的设计师，名为永井一正，他在自己的作品中，将多张动物的面孔同时构造了进来，并且将排列组合的方式应用进来，对生命与自然和谐统一的理念全面展现了出来。

（三）《山海经》神兽形象的“风格”之野

对于《山海经》这本书而言，其从创作初期，到现如今，已历经了两千多年，基于当时的文化背景，先民在对美进行诠释的过程中，将自身特别的理解方式深入了进来。而且在先民的生活中，他们认为美的根本起源就是生活，而且生活的日常体现就是美。先民在对大自然进行逐步理解的过程中，将自身对于“美”的特殊理解结合进来，不仅如此，还将其自身对于大自然的崇拜之情结合起来。进而将这样一部极具文化艺术的产物创作了出来。《山海经》不但有着淳朴的生命姿态，还有着狂放的生命情态。

与希腊神话形象相比，《山海经》中的神兽形象与其有着本质的区别，后者更具有一种野性的美感。举例来讲，在《山海经》这一书中，有这样一种神兽，名为“化蛇”，只要有它出现的地方，总会发生各种各样的水灾，其外在的形象具备人面蛇身的特点，而且将四种生物特征元素全面结合了进来。早在明清时期，就有相关的图形，对化蛇进行了相关形象的描述，而且在实际的图片中，通过寥寥几笔的勾画，就可以将这个复杂的生物展现出来。虽然无法对《山海经》进行亲眼的见证，但是通过具体的语言描述可以发现，早期先民的实际生活环境极为恶劣，但是即便如此，他们也在找寻与自然环境的相处之道。透过《山海经》我们可以进一步感受到一种生命意识的顽强。

二、《山海经》神兽形象的造型语言提取及再设计

（一）现有的《山海经》神兽形象设计调查

现阶段互联网极为发达，因此通过互联网可以将大量与《山海经》相关的插画搜集出来。而要想再设计《山海经》的神兽形象，最为首要的一个问题，就是对当前阶段实际存在的《山海经》神兽形象进行了解，并且将其实际的设计进行全面的调查。然后，以《山海经》的实际历史背景为基础，以《山海经》的自身特点为依据进行全面深入的分析和探讨，才能将更具创新性和传承性的《山海经》神兽形象设计出来。

在当前阶段，对于山海经的创作研究而言，存在方向众多的问题。而且通过调查进一步发现，大部分的插画作品，都只是为了使商业化的需求得到满足，进而走向了写实路线。对于一些游戏的插画作品而言，其为了使玩家的眼球被吸引过来，则对画面的冲击力过于注重，没有全面的解读《山海经》文化。此外，在对《山海经》作品解读的过程中，将装饰画的手法应用进来，不但可以使整体的画面具备简洁的特点，还具备内涵十分丰富的特点。如图1所示为“樕鼄”和“祝融”的游戏形象。

（二）《山海经》神兽形象的“萌化”风格设定

通过对如今现有的《山海经》形象的调查和分析，可以对《山海经》神兽形象的设计创新方向起到进一步的指引作用。而如何对《山海经》进行更深层次的解读，则是非常重要的一个问题，而为了使当代年轻人的注意力被吸引进来，则可以对新的创作思路进行全面的探索。

根据相应的调查和分析，可以进一步发现，随着时代的不断变迁，互联网的全面发展，大家越来越关注“萌化”设计。在最初阶段的日本动漫中，出现了“萌”，其主要就是对一个人对于女性的喜爱之情进行形容。直至后来，网络文化得到了大幅度的发展，因此，对于“萌”而言，其不再单纯地体现在女性身上，而是进一步延伸到了所有可爱的事物上，因此，年轻人更加喜欢的一种形式，则为“萌”。简单的来讲，就是不但可爱呆萌还有些蠢，可以让人感到开心，甚至是捧腹大笑。将“萌化”的造型设计进来，可以使大众的记忆更加深刻，而且也与《山海经》中神兽的有趣造型解读更加符合。因此，在初期阶段，对《山海经》的神兽形象进行设计的过程中，要对“萌”的网络热度进行全面的考虑，而且要朝着“萌化”设计的新颖性和有趣性的方向发展，进而达到对《山海经》神兽形象再设计的目的。

（三）《山海经》神兽形象的造型语言提取

通过对《山海经》及相关资料和文献的整理和收集，可以发现各种各样的神兽形象以及相关的背景故事，并且对大量的设计作品进行了参考，最终决定将古白描图作为实际的参考原型，进而进行神兽形象的再设计。

在初期设计的阶段，将其中非常形象的九个神兽形象选取进来，进而进行实时的加工和组合。对于这九个形象而言，其不但将“帝江”“狙如”“厌火国人”包含了进来，还将“孟涂”“鸵围”“独峪”涵盖了进来，除此以外，还有“鳛鳛鱼”“逢泰神”“幽鴳”。透过这些形象，可以进一步感受到上古先民丰富的想象力。

如图2所示，通过对《山海经》神兽形象的重要元素进行增加、简化的方式，进而进行创新设计。

对于“狙如”这一神兽而言，其与鼠的外形极为相似。而且在塙麟的使令中也体现了狙如。与那些像兔子的鼹鼠有着非常相似的地方，只要有“狙如”出现的地方，就会出现连年的兵乱和战争。

图3所示，为“独峪”的再设计展现。对于“独峪”这一神兽而言，其外形如虎一般，极为勇猛，它发出的声音，低沉且极具特点，具有勇气的象征意义。

（四）《山海经》神兽形象的“萌化”造型设计

在整个设计流程中，主要包含以下方面的内容。

第一点，对素材进行全面的归纳，并且在设计创作的初期，要将若干神兽的形象选取进来，进而达到组合的目的。第二点，对素材进行全面的整理，以《山海经》插画中实际存在的神兽形象为基础，将相应的加工和处理结合起来，进而再次设计和创作神兽形象。第三点，对线稿进行绘制，也就是说将手绘的方式应用进来，对线稿进行绘制，而且组合二次创作的神兽形象。为了保证画面的美观性和协调性，将画面的节奏感全面展现出来，则必须要对不同神兽形象的多次搭配和组合進行尝试，进而在不同的组合中，将最为合适的构图方案选取进来，并且将潮流元素结合进来，进而承接每一个形象。第四点，进行电脑的上色，也就是说，在电脑中将已经绘制好的线稿导入进来，并且通过相应的辅助工具，进而提取出线稿，对不同的配色方案进行尝试，最终完成再次创作。第五点，将已经完全创作和设计好的神兽形象应用到相应文创产品的设计之中，将更加丰富的趣味性赋予进来。

根据实际选取的“萌化”风格设计，进而将相关系列的标志设置进来，并且将潮流涂鸦结合进来，不但与当代年轻人的审美情趣完全符合，还对后续的推广和应用有着极大的作用。如图4所示为“狙如”的草图及形象设计。

在《山海经》中，通过相应的文字描述，可以进一步感受到“狙如”的长相具备通透和可爱的特点，而且十分招人喜欢。但是由于它的出现，则就会有一些不好的事情伴随而来，因此，根据深入的分析和想象，则将蠢萌这一特点赋予到了“狙如”这一神兽形象中，而且将兔子耳朵元素和死神的风衣组合了进来，对其角色设定进行体现，进而通过破碎的镜子，将其自恋的性格体现出来。

对于“独峪”这一神兽形象而言，其与老虎的外形极为相似，给人一种王者的风范，但是整体的身体颜色呈白色，而且长着马的尾巴，同时还长着狗的头，由此可见，在众多的神兽中，它有着相对帅气的形象。因此，在进行再次设计的过程中，则将狗头和马尾辫结合的方式应用了进来，并且将当下极为流行的比心手势配合了进来，进而将一种型男的形象塑造了出来，如图5所示。

在《山海经》这一书中，对于厌火国这个国家而言，其具备虚拟的特性，而且在这个国家中的人，外貌与猿猴极为相似，而且皮肤比较黑，可以从口中将火苗喷出，通过对其背后故事的了解，则可以将猿猴和火苗的元素提取出来，进而进行再设计，为了对当代年轻人的审美情趣进行迎合，则将更加美观化的处理深入了进来，将牛仔裤的元素和浓眉大眼深入了进来，使这一神兽形象具备更加帅气和潮流的特点，如图6所示。

对于《山海经》中，“孟涂”这一神兽而言，通过对其背景故事的提取，可以进一步发现，它是对一个人是否说谎进行判定的神兽，通过深入的分析和想象，可以将一个炸弹投射说谎人的可爱设定应用进来，因此，将炸弹小狐狸这一元素结合进来，进而将“通天眼”的元素刻画在它的衣服上，如图7所示。

三、结语

总而言之，本文主要对《山海经》神兽形象再设计的应用进行了深入的研究和探讨。对于《山海经》而言，其不但具备历史悠久的特点，还具备内容保罗万象的特点，而且实际的文化价值非常高，甚至无法估量。从古至今，历代的学者在对其进行深入探究的过程中，可以将更多新的文化知识收获进来，实际的参考价值非常高。本文在对《山海经》神兽形象进行在设计的过程中，以相关的文献资料以及图片资料为实际的背景，进而进行相应的元素提取，达到再次创作应用的目的。将一个全新的设计思考方式应用进来，并且通过“萌化”的设计，将更加生动的神兽形象造型全面设计和展现出来，而且这次设计也属于一次挑战性非常大的尝试。

对艺术设计的未来进行展望，人们在对现代设计手法进行学习的过程中，还要对中华民族的传统文化进行相应艺术营养的汲取，在对外来文化进行接受的过程中，也要避免盲目的崇拜，对问题进行独立的思考，真正做到取其精华去其糟粕，而且在对传统文化进行接触的过程中，也要避免存在“畏难”思想，对于我国的传统文化而言，其博大精深之处以及价值的丰富，是我们无法想象也无从想象的，因此，要更加深入地挖掘和学习其中的艺术价值。

参考文献：

〔1〕周钰琛.《山海经》神怪异兽形象在潮牌服饰设计中的演绎[D].西安工程大学，2019.

〔2〕杨浏青青.《山海经》异兽形象与中国传统动物装饰形态研究[D].山东艺术学院，2018.

〔3〕唐世贵.《山海经》作者及时地再探讨[J].江汉大学学报（人文科学版），2003（5）：39-42.