洛可可时期女装的艺术魅力

尹健康，胡玉洋，王 林，常冬艳

(大连工业大学，辽宁 大连 116034)

1 引言

洛可可风格是对18世纪西方文化艺术影响比较深远的一种文化艺术风潮。“洛可可”一词在法语中意指“小石头”，专指设计中波浪形曲线纹饰的装饰效果，“洛可可艺术风格打破了文艺复兴以来左右对称的模式，创造出一种非对称的，富有动感的自由奔放而又纤细、轻巧、华丽、繁复的装饰样式。”[1]洛可可艺术引领了西方18世纪艺术文化风格的走向，为其注入了新的生机与活力。

2 洛可可风格对服饰的影响

服装从物质性角度，可以护体、御寒、防晒，从精神性角度，它可以充当世界文明发展的一面镜子，映射出当时的文化、艺术、经济和政治的发展。洛可可风格的女性之美和巴洛克风格的庄重男子形象形成鲜明对比，洛可可风格对服装的影响“产生了西方世界服装史上最为华丽，装饰手段最为繁复，女性特质最为突出的女装”[2]。在女装方面，华丽多彩的华托服、精致高耸的头饰、柔媚纤细的腰身还有夸张的罗布裙成为女性高贵性感的标志；在男装方面，大量使用缎带、蕾丝、花边还有五颜六色的花卉图案进行装饰，男性服装倾向于女性化，这是18世纪以法国为中心的西方服饰文化的写照。这和中国服装史中唐代女子喜穿男装形成鲜明的对比，也体现了中西方着装文化的差异性。

3 洛可可女装

“如果说巴洛克时期是男人的世界，那么洛可可时期则是女人的世界。”[3]洛可可风格对服装的影响以女装为主，为后期女装的发展做出了积极推动。在女装中，洛可可风格服饰的颜色、图案、款式都融入了“富贵”和“浪漫”，使得18世纪的西方女子堪称“行走的花园”(如图1所示)。洛可可女装大量运用蕾丝、花边、缎带、蝴蝶结，这与当时的东方艺术是分不开的。东方宫廷的富贵和奢华风格传到西欧，使“东方热”艺术思潮开始流行，并且当时西欧一些国家为了保护本国纺织产业利益，限制东方纺织品的进出口，从而导致东方服饰成为奢侈品，使得洛可可时期的西方服饰呈现一定的东方元素。

图1 18世纪配有帕尼埃裙撑的正式宫廷曼塔瓦正面

4 女装造型特色

洛可可时期的女子为了拥有一个完美的体型，在服装上使用整形工具—“紧身胸衣”和“裙撑”(如图2所示)。当时的女子为了追求体态美感，达到丰胸、细腰的效果，不惜伤害自己的身体，用紧身胸衣塑造娇小的腰身，这与中国宋代以后汉族女子的缠足有相似之处。同时，裙撑—“帕尼埃”大量运用在女装的裙摆处，使裙摆膨大化，塑造体积感，并将腿和脚隐藏起来。裙摆的故意放宽拉长，再加上厚重的面料和坚挺的鲸骨使得裙摆无比沉重，为的就是展现上轻下重的身姿。紧身胸衣和裙撑的使用，使得上半身呈“V”型，下半身呈“A”型，塑造了洛可可时期女子“X”型着装样式，这种样式是当时贵族女子极其渴望实现的着装效果，这表明了在不同的人文环境下，审美意识是不同的。

5 女装图案与色彩

洛可可时期兴起的面料图案纹样，在女装中主要使用自然元素的花卉图案来进行织染，后期也出现了中国传统纹样花鸟、山水等，用花卉的颜色进行点缀和曲线线条装饰纹样是洛可可时期服饰装束的一大特点。同时面料上多选用蕾丝、缎带等华丽材质，用来增加美感。在色彩上，女装多用饱和度较高的色彩，以体现女子优雅的形象。色彩的多样性、低纯度、高明度也是洛可可时期服饰鲜明的特色。

图2 胸衣、裙架和紧身胸衣

6 结语

洛可可风格是文艺复兴以来西方艺术史中的灿烂文化，影响深远。洛可可风格服装的款式、色彩、装饰拥有独特的魅力，其设计元素也在不断融入中国服饰设计，这是中西方文化的互相借鉴的体现。洛可可风格可为古为今用的设计理念和创新设计思维的结合运用提供灵感来源，推动服装设计的多元化发展。