浅谈牡丹纹样在现代环境中的应用

西安建筑科技大学艺术学院

纹样指的是装饰服装、工艺品、建筑等花纹的总称，也被称为花样或者花纹，在日常生活中比较常见。纹样出现的历史时间比较长，早于文字的诞生，是一种重要的人类文明符号。耀州瓷纹样是纹样在瓷器上体现其装饰作用的一种特殊纹样，是凝聚了中国上下五千多年的深厚民俗文化从而一点一滴地积淀下来的。通过对耀州瓷纹样在现代室内环境中的结合运用，能促进纹样应用价值的提升和适用范围的拓展。

一、中国传统纹样

中国是四大古国之一，是人类文明的重要起源地，具有上下五千年的悠久历史，并沉淀和孕育出深厚的传统文化，其中很多文化成为世界文化的瑰宝。中国传统纹样正是凝聚了这深厚的民俗文化而一点一滴地积淀下来的。中国传统纹样自产生开始，就一直随着社会各方面的发展而不断变化。我们把这些承载着历史厚重感，又比较具有民间特色，含有丰富含义的图案纹样划分为中国传统纹样。

中国传统纹样是一种以民间文化为基础逐渐形成的纹样形式，而民间文化本身具有民众的自主创作性，而且在民间的应用普遍，因此民族原创性也是其固有的特点。表现形式丰富多彩、新颖独特。

地域性对传统纹样的产生及发展有直接关键的决定作用。可以说地域性决定了传统纹样的内容和形式。由于地域的差异在衣食住行等方面也存在不同，因此在空间的装饰上必然会有不同的风格和形式，这也导致不同地域的传统纹样各具特色。这是因为地域不同，对人们的生产生活方式会有一定的影响，而人文和地理环境的不同，会使人们的信仰和崇拜等存在差异，传统纹样也会随着不同区域人们的喜好发生变化。

中国传统纹样还具有典型的象征与寓意。中国的传统纹样从内容到形式多数都含有丰富的社会内涵，它不仅反映了不同时期的风俗习惯、艺术风格，同时也凝聚着历代人们的智慧和心血，比如，在纹样设计中人们会结合当时不同的历史背景、人物特点、社会生产力水平、崇拜对象以及自然景物等，通过民俗以及神话等方式，利用象征、抽象、比拟、借喻等手法，赋予纹样一定的寓意，形成一种特设的美术形式。因此，中国传统纹样具有象征意义和蕴含意义。

二、牡丹纹样

牡丹纹样属于植物纹样的一种。牡丹，在我国一直被称为花中之王，也经常将牡丹作为花开富贵的象征。而且牡丹花的象征性意义发生历史时间比较早，在隋朝时期，当时的都城洛阳就在隋炀帝的指令下开始栽培牡丹，并逐渐在国内盛行，在唐朝发展到鼎盛阶段，将牡丹与国运联系到一起。因此当时牡丹成为墨客骚人以及能工巧匠手中的主要创作元素，在历史上留下深刻的印记。牡丹纹样的造型不断被创新，随着时代的更迭逐渐从写实向抽象发展。牡丹纹样内容丰富、形式多变，从唐代开始，牡丹花便作为装饰元素来应用于各种生活之中。

（一）牡丹纹样的特征与寓意

花卉纹样中牡丹的纹样占有比例非常高，象征着富贵吉祥，国运昌盛和生活的美好。

唐代的开元之后，牡丹花的象征意义和价值进一步提升，在纹样风格创作上也具有显著的特征。牡丹纹样大多为复层花瓣叠加，花头比较短而且肥，边缘呈现出云曲瓣的形式，花朵整体丰满，与唐代崇尚丰满的思想相契合，而且牡丹色彩艳丽。因此牡丹花在宋代被誉为“富贵花”，象征着美好。这也使牡丹成为当时人们最喜爱的植物。牡丹本身花朵姿态优美，雍容华贵，一直被象征为典雅、高贵的典范，这种隐喻与当时人们的审美和民俗等相符，因此不仅达官贵人、文人墨客对牡丹大加赞赏，平凡百姓也认为牡丹具有如意吉祥的寓意。

三、牡丹纹样在现代环境设计中的应用

随着人类历史的发展，人们的喜好不断变化，但是植物始终在人们的生活中占有重要地位，因此植物也一直都是纹样创作中的重要元素，并蕴含丰富的文化寓意，常被人们用来表达情感，为纹样创作提供灵感。牡丹纹样内容丰富、形式独特，是典型的时代、民族的艺术设计元素。对传统牡丹纹样的合理恰当应用不仅可以体现作品的深刻文化寓意，又能推动传统文化的延续和创新，还能有利于传统民族形象的创立。在环境设计工作中融入牡丹纹样，既注重功能实用性又体现牡丹的神韵，对创作要求比较高。可以尝试从下列方式着手创作：

（一）牡丹颜色的运用

牡丹花色泽艳丽，富丽堂皇，被誉为花中之王。而且可以通过人工繁殖，培育出不同的花色，能够划分为上百个不同的品种。其中肉红色、深红色、银红色以及黄色和绿色为牡丹中的上品花种，绿色以及黄色则凭借物以稀为贵成为价格最贵的种类。同时由于牡丹花的花朵大而且气味香，因此被称为国色天香。在设计中牡丹色彩的运用主要体现在色彩的明度、饱和度，把牡丹的颜色选取作为设计的主要方面，颜色与环境的关系尤为重要。如图1所示，富贵的牡丹花以写实的手法直接绣在扇子上，牡丹华丽的色彩与扇子的扇面圆形相互呼应，让你感受牡丹的华丽与富贵的气息。

图1 牡丹绣扇

（二）牡丹外形的运用

牡丹寓意富贵与优雅，具有极强的装饰性，人们通常喜欢把富有美好寓意的牡丹纹样运用到各类物品上，牡丹的吉祥、富贵符合大众心愿；所以可以直引其形。牡丹纹样构图方面一般是以“S”形为整体构图形象，团花构图布局也为“S”状，纹样的组织形式有两大类：单独纹样，外形受大结构基本形约束；连续纹样，形不受约束。将传统文化符号作为设计的着眼点，不仅是简单的纹样提取、复制，而是要深入纹样的内在精髓，从中提炼出典型的特征元素并进行重新改造或解构组合，使其传统纹样赋予新的形象和新的文化理念。如图2、图3所示，把牡丹纹样进行提炼、分解、简化、重组，使牡丹纹具有现代审美性。

图2 牡丹纹屏风

（三）设计遵循的原则

图3 “花开富贵”牡丹纹窗

设计充分显示了生动性、简洁性、智慧性，通过图形的创新组合吸引大众的关注。在题材内容上，把牡丹纹样多蕴含的寓意充分表达。在表现形式上，应充分把牡丹纹样的美学特点，通过创新构图形式和造型，以及合理的色彩应用，呈现出牡丹纹的形式美。具体的设计中，最重要的就是简化传统纹样，简化具体来说就是将一些不重要的元素忽略或者剔除，仅将一些最能够体现结构本质的内容留下，从而突出主体，体现出纹样设计的形象性。再根据现代设计美学要求，在实用功能、材料构造、工艺技术以及设计美学和受众需求等的结合中，充分利用现代设计观念与手法不断进行完善，形成符合现代审美的图案。使设计具有简洁化、多元化以及价值化的特点。最后，体现出设计价值、审美价值、情感价值。

四、结论

牡丹纹样的创造设计有其独特的表现形式与艺术效果。如何通过传统纹样造型恰当地体现出设计作品的内涵，并让欣赏者通过视觉和审美经验准确地感知到传统纹样所表达的意象，这就是设计的精髓。这里通过对牡丹纹样的提取，以及形神方面的抽象和概括，掌握牡丹纹样的特点和神韵，注重意境的表达，并与现代环境进行结合，使传统纹样在现代环境设计上得到再创造。

总之，以传统牡丹纹样为研究对象，最终是为了在新时代的设计中去运用，传统牡丹纹样作为宝贵的民族艺术产物，很多已经难以适应现代社会审美及实用的需要，必须善于利用现代设计思想以及手段加强对传统纹样的创新，使其内容和形式具有与时俱进的时代美感。